2023年音樂欣賞論文(匯總12篇)

在日常的學習、工作、生活中，肯定對各類范文都很熟悉吧。范文怎么寫才能發(fā)揮它最大的作用呢？下面我給大家整理了一些優(yōu)秀范文，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

音樂欣賞論文篇一

音樂本身是一種聲音和時間的藝術，一切音樂活動都是從聽開始的。培養(yǎng)學習興趣的最好手段莫過于欣賞?，F(xiàn)在的小學音樂教材中音樂欣賞所占的比重越來越重要，從一年級開始就已融入了簡單的音樂欣賞。我在課堂實踐中發(fā)現(xiàn)，教材這樣科學合理地安排，的目的是使我們學生慢慢地學會注意、關注，從而喜歡上欣賞，進而欣賞周圍世界的美，也就在音樂欣賞中形成“自覺”的樂感。這也應了那句話：“音樂素質的培養(yǎng)恰恰必須以音樂欣賞為基礎”。我在長期音樂教學實踐中著重從以下幾方面培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力。

一、兒童音樂作品的欣賞

兒童呈現(xiàn)出的年齡特點要求必須尋找適合他們的兒童作品，來吸引孩子們的眼球。在欣賞這類樂曲時，我引導學生不僅使用聽覺，而且通過積極的聯(lián)想，運用視覺、觸覺的活動，采用故事的創(chuàng)造、律動的創(chuàng)造、旋律線的創(chuàng)造，去感受、把握，去聯(lián)想、創(chuàng)造，以提高學生的音樂表現(xiàn)能力和創(chuàng)造力。

故事的創(chuàng)造。故事是孩子們所喜愛的，他們喜歡聽故事，也喜歡自己講故事。講故事的過程是發(fā)展他們語言的過程，也是創(chuàng)作的過程。由故事表現(xiàn)的內(nèi)容，可以看出學生對作品理解后的豐富想象。案例：在欣賞五年級上冊的《森林狂想曲》時，我無需用太多的語言提示，學生便對這首有名的樂曲所吸引了。夜幕低垂，在神秘的熱帶雨林中，蟋蟀、樹蛙、貓頭鷹與飛鼠一起奏響了優(yōu)美奇特的森林狂想曲，abc三段旋律輪番演奏出現(xiàn)，學生們一會兒便能跟隨旋律和速度變化輕松哼唱。學生們第一次接觸“音效”，新鮮感很濃，曲子有電聲樂器、豎笛演奏，更有森林中蛙聲、鳥聲、風聲、流水聲使人聽來猶如身臨其境，非常形象、逼真，直到以后的復聽，學生仍對此樂曲樂此不疲，十分樂意參與哼唱，這足以體現(xiàn)欣賞樂曲的魅力。律動的創(chuàng)造。律動是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。在欣賞樂曲后，給學生創(chuàng)造“動”的機會，讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對樂曲的理解，充分利用他們好動的特點；通過“動”，激發(fā)他們欣賞的興趣，加深他們對音樂形象的聯(lián)想和理解，在參與中得到愉悅和美。案例：三年級教材歌曲《快樂寶貝》，樂曲非常歡快而朗朗上口，當激昂的前奏和歌詞“想要開心跟著我叫（跟著我叫），想要快樂跟著我鬧（跟著我鬧）快樂寶貝，就是我（就是我）”一出現(xiàn)，學生們立即振奮起來。正如美國心理學家詹姆士.l. 穆塞爾和梅貝爾?格連所說的那樣：“唱歌必須由音樂欣賞來激發(fā)，這是加深音樂欣賞的主要手段?！备柙~唱出了學生的心聲，他們像遇到知音一樣高興，隨即手舞足蹈起來。可想而知，歌曲的教學任務完成得非常好，這也可以看到律動的魅力所在。旋律線的創(chuàng)造。學生在日漸提高欣賞水平后，又可以要求把感受到的、理解的音樂表達出來，與聽力緊密聯(lián)系起來發(fā)展。在欣賞練習中，可以用圖畫法表達感受到、理解到的音樂。案例：在欣賞著名管弦樂曲《卡門序曲》時，我曾引導學生邊聽邊畫出某一樂句的旋律線。在優(yōu)美動人的旋律中邊聽邊記音樂，結果發(fā)現(xiàn)很容易啟迪學生靈感，提高學生聽力水平。在這段熱烈歡快、高低起伏的旋律聲中，學生們發(fā)現(xiàn)自己畫出的旋律線條有時還是很有規(guī)律和層次感的，旋律線的創(chuàng)造竟是如此奇妙而生動有趣。

二、對民族民間音樂作品的欣賞

民族民間音樂是世界音樂之林中的一棵古老而長青的參天大樹，它以豐富璀璨的繁華碩果，深廣久遠的歷史傳統(tǒng)，成為當今珍貴的世界民族音樂文化遺產(chǎn)，往往成為人們認識世界、認識各民族的窗口。就拿中國有56個民族來說，各民族都有自己獨特的文化內(nèi)容、歷史語言等，其音樂也各具異彩。案例：欣賞《瑤族舞曲》時，全曲描寫在節(jié)日之夜，瑤族人民載歌載舞盡情狂歡的情景。我首先讓學生完整地聆聽一遍音樂，初步感受少數(shù)民族音樂特有的韻味；復聽樂曲并分段欣賞時，我引導學生用搖手、跺腳、捻指、拍手模仿長鼓的鼓點節(jié)奏，讓學生真切體會到瑤族人民載歌載舞的各個熱鬧場面。學生們在演奏樂曲的過程中，享受到了與同學間協(xié)作的無限快樂，總能陶醉在自己演奏的音樂聲中。

三、中國戲曲音樂作品的欣賞

眾所周知，中國戲曲是我們國家的文化瑰寶。社會經(jīng)濟和文化發(fā)展到今天，戲曲文化顯得尤為稀奇，特別是京劇這一國粹，它集視覺藝術與聽覺藝術為一身，集百家之長、納百家之川，以唱腔和表現(xiàn)風格的`特有韻味吸引著人們，是中華民族傳統(tǒng)文化的象征。四年級的孩子們初次接觸京劇，覺得非常好奇。在他們平日的電視節(jié)目選擇中，戲曲頻道總會一跳而過，成年人亦是如此。因此，音樂課堂上，要想讓孩子們對此感興趣，必須動一番腦筋。案例：在給四年級學生教授戲曲單元時，我首先擺放出各式臉譜。臉譜是中華民族戲劇特有的面部化妝造型藝術，它是圖案化的、也是性格化的，它以夸張的色彩無窮的線條為人物增添了強烈的審美效果。最吸引孩子們的是不同顏色的京劇臉譜，代表著不同的象征意義，如：黑色――正直，代表人物包青天；紅色――忠勇，代表人物關羽；白色――奸詐，代表人物曹操；綠色――魔鬼形象；銀色――妖怪形象等等。孩子們立刻對京劇敏感起來，眼神里傳遞著想了解更多的信息。接著重點介紹京劇人物的行當劃分――生、旦、凈、丑四大行當，并告訴孩子們這得從人物的性格、年齡、身份、扮相及表演特點來觀察、分析京劇的行當。緊接著馬上觀賞《沙家浜》選段《智斗》和《紅燈記》，為所學知識進行及時梳理，分辨出忠奸善惡，學生們一下子思維活躍、聯(lián)想豐富、興趣濃厚。更令人欣喜的是以后但凡讓孩子們欣賞些京劇片段時，你就不用顧忌了，絕對緣于京劇的美麗和神韻。

音樂是“傾聽”的藝術，良好的傾聽習慣是培養(yǎng)傾聽能力的有效途徑，用音樂來培養(yǎng)”音樂的耳朵”大大開闊學生的音樂視野，使音樂教育真正實現(xiàn)其教育功能，在素質教育中發(fā)揮其應有的作用，我相信只要我們不斷的探索發(fā)現(xiàn)新的教學方法，我們的目標就會實現(xiàn)，學生的“耳朵”就會被我們叫醒。音樂欣賞教學的地位日漸突出，對我們的教師也提出了更高的要求。因為它是集歌唱、律動、創(chuàng)造、想象等元素為一體的扎實有效的教學課型，它的魅力是學生們喜愛和投身音樂課堂最有意義的理由，我將有信心堅定不移地讓學生們愛上音樂欣賞。

音樂欣賞論文篇二

摘要：

音樂鑒賞是各級各類普通音樂教育的基礎課程,也是高中音樂選修課程中的首選課程。音樂新課程標準在過程與方法方西要求音樂鑒賞要注重體驗，重視比較、探究教學方法。文章針對這幾種教學方法談一些看法，以便推動音樂鑒賞教學效學的提高。更多音樂論文相關范文盡在top期刊論文網(wǎng)。

關鍵詞：

音樂欣賞

一、創(chuàng)設相應的藝術情境，提高課堂導入效率

良好的開端是成功的一半，可見，運用良好的課堂導入是提高課堂效率的主要途徑。作為音樂教師，可以創(chuàng)設引人入勝的藝術情境，快速集中學生的注意力，引導他們進入主題。實踐證明，這種方式可以直觀、形象的調(diào)動學生的積極性，例如，在教學《多彩的民歌》時，教師可以設計一個“抬轎”和“推車”的生活場景，讓學生在快樂的氛圍中感受民族樂曲的魅力。

二、通過聆聽與感受，激發(fā)學生的音樂情感

音樂不但是一種普遍的藝術形式，也是一種聽覺藝術，要想提高學生對不同題材、風格等音樂的鑒賞能力，就必須加強對學生的聽力訓練，讓學生通過切身的聆聽與感受，來激發(fā)自身的音樂情感。在音樂鑒賞學習中，不管采取哪一種教學方法，都要在讓學生聆聽的基礎上進行。教師要注重讓學生通過聽音樂的形式，來感知音樂內(nèi)涵，感受作者思想，從中聽出不同的音樂要素，并提高融合不同音樂要素的能力。同時，教師要注重培養(yǎng)學生對不同題材、不同形式的樂曲做出正確評價的能力，能夠從音樂中辨析作品的主題。同時，音樂作為一種情感藝術，在教學過程中教師應注重學生的體驗與感悟，因此，教師要引導學生從整體上感知音樂，從而與樂曲進行直接的交流與對話。學生在傾聽音樂的過程中，教師切忌配以過多的語言講解，以免打擾學生思緒，或者給予學生暗示性的引導，而是應該讓學生自主體會音樂內(nèi)涵。

三、通過體驗式教學，提高學生的自主鑒賞水平

所謂“體驗式”教學，是指圍繞學生的實際情況，從學生興趣愛好出發(fā)，讓學生與教師一起探究問題、分析問題、解決問題，讓每一位學生都能參與到課堂教學活動中，提高他們對音樂的感知能力和體驗能力。引導學生主動參與到學習活動中，不但可以有效鞏固學生的學習成果，而且有助于提高學生的自主學習能力。在高中音樂教學中，教師可以設計相關問題引導學生自主體驗，還可以設計相應的問題情境，讓學生帶著疑惑進行學習與鑒賞。創(chuàng)設有效的問題情境，可以充分激發(fā)學生的求知欲望，提高他們對音樂的感悟能力。例如，在鑒賞《黃河大合唱》時，教師可以先帶領學生了解作品創(chuàng)作的歷史背景，讓他們對于戰(zhàn)爭年代產(chǎn)生一定的感悟，再引出相關問題：那個時代涌現(xiàn)出兩位作曲家，他們分別創(chuàng)作了《保衛(wèi)黃河》與《河邊對口曲》，請大家仔細聆聽這兩首曲目，然后分析兩位作者分別選取哪些方面作為樂曲的創(chuàng)作素材?又分別采取了怎樣的藝術風格?學生在問題的引導下，可以提高鑒賞音樂的目的性與針對性。同時，他們也會對問題形成自己的觀點，然后再讓學生傾聽一次，以幫助學生驗證自己的觀點，然后由教師和學生一起對問題進行總結與歸納，加深學生對知識的理解和感悟。

此外，音樂教師還可以采取發(fā)現(xiàn)體驗模式，這也是一種音樂教師普遍采用的方法，可以讓學生在教師的引導和啟發(fā)下，自主發(fā)現(xiàn)問題、分析問題，并解決問題。這種教學方法的重點在于教學前要讓學生明確自己的學習任務和目標，即：欣賞的目的是什么?需要解決的問題是什么?怎么解決問題?欣賞結束之后，讓學生自己思考、交流、討論、分享，由教師提出總結性建議。

四、利用比較法實施教學，提高學生對音樂的品味能力

高中音樂新課標中明確指出：通過比較法，讓學生感受不同題材、不同風格、不同形式的音樂，從而加強學生對不同人文背景的體驗能力，進而培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力。比較法作為一種積極的思維方式，可以有效提高學生的認知水平和審美能力。高中音樂鑒賞的內(nèi)容比較豐富、形式也多種多樣，作為音樂教師，要善于將這些內(nèi)容分類歸類，并運用比較方式提高學生的音樂審美意識。對于題材不同的經(jīng)典音樂，也可以通過比較法來拓展學生視野，陶冶學生情操，讓學生充分感受音樂藝術的魅力和價值。例如，教師可以讓學生對比《黃河大合唱》與鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，讓學生充分感受不同的音樂形式所帶來的不同的情感體驗。

五、充分利用多媒體技術，活躍音樂課堂教學氛圍

隨著時代的發(fā)展，科技的進步，多媒體技術已經(jīng)被廣泛應用于課堂教學中，多媒體的形象性、生動性、集成性等技術優(yōu)勢，實現(xiàn)了音樂教學的圖文并茂和聲形兼?zhèn)?，轉變了傳統(tǒng)音樂教學單一和枯燥，為音樂課堂教學注入了新鮮的血液。同時，視覺與聽覺的雙重沖擊極大的調(diào)動了學生的學習興趣，可以使學生在課堂上發(fā)揮想象、自由聯(lián)想、拓展思維，有效豐富了學生的情感因素，提高了音樂課堂的教學效率。

當然，以上是我在高中音樂鑒賞教學實踐活動中一點體會，作為高中音樂教師必須緊跟課程改革的腳步和社會的發(fā)展，從教材和學生的實際情況出發(fā)，去探索和選擇更為多樣和豐富的教學模式，設計和安排教學活動，為提高音樂鑒賞教學質量提供可靠的保證。

音樂欣賞論文篇三

音樂鑒賞是各級各類普通音樂教育的基礎課程，也是高中音樂選修課程中的首選課程。音樂新課程標準在過程與方法方西要求音樂鑒賞要注重體驗，重視比較、探究教學方法。文章針對這幾種教學方法談一些看法，以便推動音樂鑒賞教學效學的提高。更多音樂論文相關范文盡在top期刊論文網(wǎng)。

音樂欣賞

良好的開端是成功的一半，可見，運用良好的課堂導入是提高課堂效率的主要途徑。作為音樂教師，可以創(chuàng)設引人入勝的藝術情境，快速集中學生的注意力，引導他們進入主題。實踐證明，這種方式可以直觀、形象的調(diào)動學生的積極性，例如，在教學《多彩的民歌》時，教師可以設計一個“抬轎”和“推車”的生活場景，讓學生在快樂的氛圍中感受民族樂曲的魅力。

音樂不但是一種普遍的藝術形式，也是一種聽覺藝術，要想提高學生對不同題材、風格等音樂的鑒賞能力，就必須加強對學生的聽力訓練，讓學生通過切身的聆聽與感受，來激發(fā)自身的音樂情感。在音樂鑒賞學習中，不管采取哪一種教學方法，都要在讓學生聆聽的基礎上進行。教師要注重讓學生通過聽音樂的形式，來感知音樂內(nèi)涵，感受作者思想，從中聽出不同的音樂要素，并提高融合不同音樂要素的能力。同時，教師要注重培養(yǎng)學生對不同題材、不同形式的樂曲做出正確評價的能力，能夠從音樂中辨析作品的主題。同時，音樂作為一種情感藝術，在教學過程中教師應注重學生的體驗與感悟，因此，教師要引導學生從整體上感知音樂，從而與樂曲進行直接的交流與對話。學生在傾聽音樂的過程中，教師切忌配以過多的語言講解，以免打擾學生思緒，或者給予學生暗示性的引導，而是應該讓學生自主體會音樂內(nèi)涵。

所謂“體驗式”教學，是指圍繞學生的實際情況，從學生興趣愛好出發(fā)，讓學生與教師一起探究問題、分析問題、解決問題，讓每一位學生都能參與到課堂教學活動中，提高他們對音樂的感知能力和體驗能力。引導學生主動參與到學習活動中，不但可以有效鞏固學生的學習成果，而且有助于提高學生的自主學習能力。在高中音樂教學中，教師可以設計相關問題引導學生自主體驗，還可以設計相應的問題情境，讓學生帶著疑惑進行學習與鑒賞。創(chuàng)設有效的問題情境，可以充分激發(fā)學生的求知欲望，提高他們對音樂的感悟能力。例如，在鑒賞《黃河大合唱》時，教師可以先帶領學生了解作品創(chuàng)作的歷史背景，讓他們對于戰(zhàn)爭年代產(chǎn)生一定的感悟，再引出相關問題：那個時代涌現(xiàn)出兩位作曲家，他們分別創(chuàng)作了《保衛(wèi)黃河》與《河邊對口曲》，請大家仔細聆聽這兩首曲目，然后分析兩位作者分別選取哪些方面作為樂曲的創(chuàng)作素材？又分別采取了怎樣的藝術風格？學生在問題的引導下，可以提高鑒賞音樂的目的性與針對性。同時，他們也會對問題形成自己的觀點，然后再讓學生傾聽一次，以幫助學生驗證自己的觀點，然后由教師和學生一起對問題進行總結與歸納，加深學生對知識的理解和感悟。

此外，音樂教師還可以采取發(fā)現(xiàn)體驗模式，這也是一種音樂教師普遍采用的方法，可以讓學生在教師的引導和啟發(fā)下，自主發(fā)現(xiàn)問題、分析問題，并解決問題。這種教學方法的重點在于教學前要讓學生明確自己的學習任務和目標，即：欣賞的目的是什么？需要解決的問題是什么？怎么解決問題？欣賞結束之后，讓學生自己思考、交流、討論、分享，由教師提出總結性建議。

高中音樂新課標中明確指出：通過比較法，讓學生感受不同題材、不同風格、不同形式的音樂，從而加強學生對不同人文背景的體驗能力，進而培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力。比較法作為一種積極的思維方式，可以有效提高學生的認知水平和審美能力。高中音樂鑒賞的內(nèi)容比較豐富、形式也多種多樣，作為音樂教師，要善于將這些內(nèi)容分類歸類，并運用比較方式提高學生的音樂審美意識。對于題材不同的經(jīng)典音樂，也可以通過比較法來拓展學生視野，陶冶學生情操，讓學生充分感受音樂藝術的魅力和價值。例如，教師可以讓學生對比《黃河大合唱》與鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，讓學生充分感受不同的音樂形式所帶來的不同的情感體驗。

隨著時代的發(fā)展，科技的進步，多媒體技術已經(jīng)被廣泛應用于課堂教學中，多媒體的形象性、生動性、集成性等技術優(yōu)勢，實現(xiàn)了音樂教學的圖文并茂和聲形兼?zhèn)?，轉變了傳統(tǒng)音樂教學單一和枯燥，為音樂課堂教學注入了新鮮的血液。同時，視覺與聽覺的雙重沖擊極大的調(diào)動了學生的學習興趣，可以使學生在課堂上發(fā)揮想象、自由聯(lián)想、拓展思維，有效豐富了學生的情感因素，提高了音樂課堂的教學效率。

當然，以上是我在高中音樂鑒賞教學實踐活動中一點體會，作為高中音樂教師必須緊跟課程改革的腳步和社會的發(fā)展，從教材和學生的實際情況出發(fā)，去探索和選擇更為多樣和豐富的教學模式，設計和安排教學活動，為提高音樂鑒賞教學質量提供可靠的保證。

[]

音樂欣賞論文篇四

針對學生音樂欣賞能力的現(xiàn)狀，本文從創(chuàng)設音樂環(huán)境、教給感受音樂的方法、增加音樂信息量的角度，論述了在音樂欣賞中培養(yǎng)學生音樂感受能力的具體做法。

音樂、欣賞、感受力

雨果說過：“開啟人類智慧的寶庫存有三把鑰匙，一把是數(shù)字，一把是字母，一把是音符?！毙傺览魳方逃铱逻_伊也說過：“音樂教育在普通學校是如此重要，甚至超過了音樂本身，培養(yǎng)音樂的聽眾，就是在培養(yǎng)一個社會?！币魳沸蕾p是一種重要的音樂實踐活動，是進行音樂審美教育行之有效的方法。通過音樂欣賞，學生可以獲得感官上的愉悅、精神上的滿足，能夠拓展音樂視野，陶冶情操。

我曾在全校進行過一次三至六年級學生音樂素養(yǎng)小調(diào)查，結果顯示：12.5%的學生對欣賞音樂毫無興趣，甚至只把它當作課堂中的一次休息，不能進入到某種音樂情境中去；8.5%的學生非常喜歡欣賞，能隨著樂曲旋律的高低起伏手舞足蹈，但如果讓他們說一說聽到了什么、想到了什么、看到了什么、內(nèi)心有何感受時，大部分學生不是很茫然，就是不知所云；只有7%的學生能初步分析調(diào)式曲式，領會作者的思想感情。針對這種情況，我在教學中有針對性地采取了多種方式方法，努力激發(fā)學生欣賞音樂的興趣，引導他們把感受音樂的內(nèi)部語言轉化為樂于表達的外部語言，從而在潛移默化中增強了對音樂的感受能力。

針對學生的年齡特征和班級差異，我在課前會選擇一些輕松愉快的音樂作品，這些作品大多旋律優(yōu)美、節(jié)奏歡快、內(nèi)容具體，學生愛聽，如《手鼓敲起來》、《小燕子》、《蝸牛與黃鸝鳥》、《春天在哪里》、《藍色多瑙河》、《秋日私語》等，營造出濃郁的音樂環(huán)境，讓學生沉浸在音樂之中，聆聽音樂之聲，感悟音樂之美。

“最有價值的知識是關于方法的知識?！闭莆樟诵蕾p音樂的方法，就能輕松自如地踏進音樂殿堂。在課堂教學中，我教給學生多種感受音樂的方法，引導他們投入聆聽、入境想象、感受領悟、情態(tài)表達，讓學生與音樂互動，讓音樂與學生融合，向更高的音樂素養(yǎng)方面發(fā)展。

1、在表演中感受音樂

在學習一首新歌、一支新曲之前，我經(jīng)常挑選一些基礎好、功底扎實、擅長歌舞演奏的學生表演，讓全體學生欣賞，了解作品的整體形象，進行審美評價等，欣賞者感到自然愉悅，學有榜樣，趕有目標。

在學習了一首歌曲后，在學生感覺好聽的基礎上，我讓他們自由發(fā)揮想象，創(chuàng)編動作，用具體可感的形象將樂曲表現(xiàn)出來。比如二年級欣賞音樂《龜兔賽跑》，結合動畫片，我讓兩個學生一個扮演笨拙卻堅持到底的烏龜，一個扮演伶俐卻驕傲的兔子，根據(jù)音樂旋律進行表演，課堂上氣氛活躍，學生更是樂此不疲，對音樂的感受非常深。

2、在繪畫中感受音樂

“音樂和美術是相通的，一個是流動的音樂，一個是線條的旋律。”眾所周知，在音樂作品中，許多標題性音樂是來源于畫作的，學生在繪畫時不必強求一致，不必講求繪畫水平高低，只要把感受畫下來，只要充分發(fā)揮每個學生的個性就行。比如在欣賞貝多芬的《月光》時，有的學生畫的是一輪明月照耀著平靜湛藍的海面，有的學生畫的是皎潔的月光灑在一望無垠的原野上，還有的學生畫的是淡淡的月光緩緩流淌在荷塘……從他們的畫面中，能真切地感受到對音樂的向往和獨特的感悟。

3、在描述中感受音樂

《金孔雀輕輕跳》是一首傣族兒童歌曲，樂曲采用歡快的2/4拍，五聲調(diào)式。在學生聽完音樂后，我要求他們用生動形象的語言，把樂曲的內(nèi)容表達出來。學生們插上想象的翅膀，用美妙的語言，描繪了傣族兒童在小溪邊同孔雀一起跳舞的快樂情景，盡管再豐富的語言也無法將音樂的意境表達出來，但他們卻獲得了強烈的審美愉悅。

4、在演奏中感受音樂

《認識古箏和柳琴》的教學中，在介紹古箏時，我先請一位會彈古箏的同學為大家演奏了一曲《漁舟唱晚》。演奏完畢，我說：“誰還愿意來彈奏一下？”邊說邊親自刮奏，演繹出如同潺潺流水般的旋律，很多學生都愿意親自一試。當我和彈柳琴的學生一起演奏《映山紅》時，他們用肢體語言，表現(xiàn)出對樂曲的感受，在抒情的樂段，左右輕搖自己的身體，在歡快的樂段，按節(jié)奏拍手，對熟悉的樂段哼唱，親身感受了音樂的魅力。

在課堂教學中，可適當增加音樂信息量，把學生的耳朵“叫醒”。如欣賞活潑歡快的《玩具兵進行曲》時，我用對比讓學生欣賞聽辨不同風格的進行曲：雄渾矯健的《運動員進行曲》、沉郁哀傷的《喪禮進行曲》、歡暢喜慶的《婚禮進行曲》……這樣既豐富了教學內(nèi)容，又活躍了課堂氣氛，使課堂絢麗多變，學生領略到了音樂藝術的神奇。我還在每節(jié)課的最后幾分鐘，設置了一個“金曲大放送”環(huán)節(jié)，“金曲”的內(nèi)容盡量根據(jù)學生的年齡特征和本節(jié)課的教學內(nèi)容而定，并長期堅持。學生一學期可以欣賞到3多首不同風格的歌曲或樂曲，對他們的聽覺、視覺、運動感覺、思維活動及音樂感受能力的發(fā)展都有積極意義，長此以往，必將受益終身。

音樂欣賞論文篇五

【keywords】popularsongpsalmsamazinggrace

贊美詩是一種基督教會眾合唱的頌贊上帝的詩歌，又叫眾贊歌。它與《圣經(jīng)》中的《詩篇》和《雅歌》有別，主要是《舊約》中1501首稱為“詩篇”的詩歌，共分為五部份，包括贊美上帝或祈求上帝賜福的圣歌。多數(shù)是猶太教徒舉行崇拜儀式時在大禮拜堂中吟唱的。

天主教贊美詩最早是用拉丁文，其多章節(jié)而曲調(diào)相同?，F(xiàn)今保存的最早的贊美詩是出自米蘭大主教安布羅斯（340-397）和基督教神學家奧古斯?。?54-430）之手，名為《贊美頌》。一般的贊美詩皆作于五至十世紀。馬丁·路德創(chuàng)新教，改贊美詩歌詞為德文，用四聲部合唱。十八世紀初，傳入英國。今英國通行的贊美詩集有《牛津贊美詩集》等?，F(xiàn)存完整的最早歌詞是希臘文贊美詩，約寫于公元200年之前，題為《放吧，喜悅之光》。

而《新約》中的贊美詩都是依照猶太人而非希臘人或羅馬人的方式創(chuàng)作的，有的篇章，很明顯顯示出禮拜圣事的結構程序而在洗禮和圣餐中廣為使用。這些《詩篇》以外的韻文，成為3世紀后在敘利亞教會中首先開始興盛，并且是在基督教音樂史上有著重要地位的贊美歌的先聲。

信徒通過贊美敬拜表達他們對上帝的崇拜，并在音樂中解說神的指示和祝福，讓信徒的信仰更加堅固。敬拜并不需要華麗的場合，教會中都有唱詩班來帶領大家敬拜贊美，圣潔美妙的音樂把人們帶入超凡脫俗的境地，使信徒感受到與神的親近?；浇淘诓嫉罆r，也常常通過贊美詩的形式，將許多深奧、抽象的教義和宗教思想，轉化為都能被廣大普通民眾領受的通俗易懂的道理，并通過音樂的渲染，使宗教特有的神圣、肅穆的性質突顯出來。

一方面，宗教借助音樂來宣傳教義，借助音樂烘托莊嚴肅穆氣氛，借助音樂實現(xiàn)人神的交流互動等等；另一方面，音樂也借助宗教獲得了豐富的精神內(nèi)涵，借助宗教實現(xiàn)了藝術的力量，使宗教得以傳承和不斷發(fā)展。

贊美詩分成兩類：一類是由作曲家譜寫的，有很高的藝術性，但不適合一般信徒誦唱，比如巴赫曾譜寫過大量的眾贊歌。另一類是由信徒譜寫的，藝術性不太高，但容易上口，適合一般信徒詠唱。教會所用的頌贊詩歌都屬于此類。而其中許多贊美詩是出自猶太國王大衛(wèi)之手，他還是位音樂家，還有些是可拉的兒子和摩西創(chuàng)作的。贊美詩的第23首“耶和華是我的牧者，我必不致缺乏??”也許是詩篇中最廣為人知的一篇。

這里介紹一首集藝術性與容易上口為一體，更是一首流傳甚廣，感人至深的詩歌——《amazinggrace》，中文翻譯為《奇異恩典》，也有人稱《天賜恩寵》，grace原意為“優(yōu)雅、優(yōu)美”，此處解釋成“上帝對人類的慈悲、恩寵”。奇異恩典可以說是在世界上所有說英語國家中最為廣傳的最有名的一首贊美詩了，甚至有一部專門拍攝的電視文獻。而且是美國最膾炙人口的一首鄉(xiāng)村福音歌曲，是美國人最喜愛的一苜贊美詩，也是全世界基督徒都會唱的一首歌。其中最主要的原因是奇異恩典的歌詞實在是寫得太出色了，短短幾行歌詞透露著一個罪人得到耶酥基督拯救后的感恩之情。

到狂風暴雨，船幾乎沉沒，他突然想起了過去母親的教導，幡然悔悟，跪下來認罪禱告，從此他決心奉獻給主。牛頓發(fā)奮自修苦讀并且勤研神學，經(jīng)過十六年寒窗苦讀之后，后來竟成為滿腹經(jīng)綸的學者，精通希臘文與拉丁文，三十九歲那年被按立為圣公會牧師。

他后來也成為一位大詩人，創(chuàng)作許多動聽感人詩歌，甚至和當時一位偉大杰出的圣詩作家顧williamcowper成為莫逆之交，并合作出版了一本膾炙人口的奧爾尼圣詩集olneyhymns。去世之前，他為自己寫了墓志銘：“約翰牛頓牧師，從前是個犯罪作惡不信上帝的人，曾在非洲作奴隸之仆。但借著主耶穌基督的豐盛憐憫，得蒙保守，與神和好，罪得赦免，并蒙指派宣傳福音事工?！边@首詩歌就是他一生得拯救的見證。

這首歌也成了基督徒每次祈禱懺悔時必唱的曲目，后來它流行越來越廣，超越了宗教，成了一首真正意義上的流行歌曲，成為人們祈求和平的經(jīng)典歌曲，是人民精神世界的贊歌，歌的主題和《圣經(jīng)》的主旨相符：懺悔、感恩、贖罪、重生，現(xiàn)在在任何莊嚴隆重的場合、在儀式上、在很多流行音樂唱片里、在國家級的典禮以及在美國前總統(tǒng)里根的葬禮上，你都能聽到這首圣潔，祥和，莊重，優(yōu)美的歌曲。

贊美詩，其優(yōu)美祥和的曲調(diào)令人們陶醉，其虔誠莊重的內(nèi)容令人們贊美，它以其獨一無二的美流傳于全世界，并將繼續(xù)輝煌燦爛。

參考文獻：

張洪島：《歐洲音樂史》，人民音樂出版社，1983年。

保羅·亨利·朗：《西方文明中的音樂》，貴州人民出版社，2009年。

杰拉爾德·亞伯拉罕：《簡明牛津音樂史》，中譯本，上海音樂出版社，1999年。

音樂欣賞論文篇六

摘要：在體育教學中，教學效果的好壞與諸多因素有關，其中情緒對整個教學效果有很大的影響。情緒是心理因素中的非智力因素。在體育教學過程中，教師應善于調(diào)整自身的情緒狀態(tài)，使之對學生產(chǎn)生積極的影響；同時，還要善于激發(fā)、保持、深化學生積極健康的情緒，提高教學效果，保證教學質量。

關鍵詞：體育教學身體活動情緒主動性積極性

隨著現(xiàn)代教育教學改革的發(fā)展，情緒在教學中的地位與作用日益受到重視。在體育教學過程中，情緒在教學中產(chǎn)生并伴隨著整個體育教學的全過程，影響著體育教育教學活動。充分發(fā)揮積極情緒的作用，就能調(diào)動學生在學習過程中的主動性和積極性。

人的情感是在活動中產(chǎn)生、變化和發(fā)展的，在教學過程中情緒調(diào)節(jié)著學生對教學的態(tài)度和參與教學的主動性、積極性，影響著體育教育教學的質量。情緒分為積極情緒和消極情緒兩種，積極的情緒可以提高學生的活動能力，當學生對教學內(nèi)容產(chǎn)生興趣時，學生就能積極主動地學習，完成所要學習的內(nèi)容。而消極的情緒可以使學生活動的積極性、主動性減弱。所以，在體育教學中，體育教師要善于引導學生的積極情緒，通過激發(fā)積極情緒，來完成體育教學任務，提高體育教學質量。

一、以端正的教態(tài)感染學生，激發(fā)學習興趣

體育教師的教態(tài)對學生可以產(chǎn)生一種直觀的、經(jīng)常的、細致而有形的影響，它是身教的一個方面，當體育教師以端正的教態(tài)、飽滿的精神、洪亮而清晰的'聲音，出現(xiàn)在學生面前時，這無疑會使學生受到感染，振奮精神，進而激發(fā)學生的學習興趣。為此，體育教師要注意自己的儀表，要精力充沛地完成每堂體育課教學的任務。學生也會在教師飽滿精神的帶動下，積極主動地去完成所要學習的內(nèi)容，使學生對每節(jié)體育課的內(nèi)容都留下鮮明的印象。

二、以優(yōu)美的動作、生動形象的語言激發(fā)學生的興趣

體育教學中，學生學習某一技術動作，教師都要先做正確的示范動作，從心理學上講，這是學生獲得感知材料的第一層次。在這一階段，教師以準確優(yōu)美的動作，再加上生動形象的語言和情緒感染，就會引起學生躍躍欲試的心理狀態(tài)，使之對動作產(chǎn)生興趣，而興趣又是激發(fā)學生積極主動地去獲得知識的動力。

三、教師應善于挖掘體育教材中的情緒因素

美國心理學家布魯納認為：“最好的學習動機是學生對所學材料有內(nèi)在的興趣。”而體育教學內(nèi)容中的情緒因素是任何其它課程所不能相比的，其本身就含有情、理、趣等因素，能否使學生對體育課產(chǎn)生興趣，關鍵在于教師在課堂教育教學中能否挖掘那些潛在的情緒因素，并進行再創(chuàng)造，開發(fā)教材中的多種教育功能，以吸引學生，使之產(chǎn)生興趣。興趣是獲得知識、開拓眼界、豐富心理活動的巨大動力，若學生對所學的知識沒有興趣，而是被動地進行學習時，就會扼殺學生掌握知識的主動性、積極性。所以，在教學過程中，教師應在鉆研教學內(nèi)容的基礎上，全面科學地傳授知識，培養(yǎng)學生的運動技能，養(yǎng)成運動的意識，以激發(fā)學生參加體育活動的主動性、積極性。

四、靈活多樣的教學方法吸引學生

由于體育課層次多、項目繁，從體育課的教學法來講，包括講解、示范、練習、比賽、測驗等等，教學中教師要根據(jù)教材的性質、場地器材和學生的實際情況，科學、合理地選擇教學的手段和方法。一堂體育課效果的好壞，不完全取決于所教內(nèi)容的本身，而取決于教師所采用的教學方法和手段是否能激發(fā)學生的學習情趣，調(diào)動學生學習的主動性和積極性。教師要經(jīng)常變換教學內(nèi)容和手段。如冬季長跑，這是比較枯燥的項目，學生一般不喜歡，教師可以向學生說明長跑對人體的好處，并告訴學生“耐力差”是適應現(xiàn)代工作、學習的最大弱點，同時指出長跑也是對人的意志品質的鍛煉和考驗，在教學上采用變速、爬坡、越野跑等來調(diào)動學生學習的主動性和積極性，以提高教學效果。在體育教學中，越是復雜的動作，就越要激發(fā)學生內(nèi)在的學習主動性來完成教學任務，外在的因素不如內(nèi)在的動機更能促進人對運動目標的追求。在教學中教師要經(jīng)常采用新穎的方法來激發(fā)學生的內(nèi)在動機。當然，興趣應服從于教學任務，我們反對一切從興趣出發(fā)，或遷就學生的興趣，對那些借口沒興趣不參加體育活動的學生要注意正面引導，從而激發(fā)他們的學習興趣。

五、以“點”帶“面”，營造活躍的課堂氣氛

爭強好勝是青少年學生的一種心理特點，活潑型的學生總想通過各種機會來表現(xiàn)自己某一方面的特長。在教學中教師要滿足他們的這種心理需要，鼓勵他們?nèi)ケ憩F(xiàn)和“嘗試”，并以他們的“點”帶動全班的“面”。同時，教師既要對學生認真教育、嚴格管理，培養(yǎng)良好的學習作風和組織紀律性，又要教態(tài)和藹可親，作風民主，充分發(fā)揮學生的主體作用，有目的地和學生打成一片，來活躍課堂氣氛，激發(fā)學生的主動性、積極性，使學生的積極情緒轉移到學習中，形成穩(wěn)定的學習情緒，完成教學任務。

總之，學生學習的主動性和積極性與學生的學習興趣有很大關系，而學生對體育的興趣直接關系到教學質量。體育運動興趣是在運動實踐中培養(yǎng)的，教師應根據(jù)學生的生理、心理特點，科學合理地組織體育教學，使學生對體育運動產(chǎn)生興趣。為此，教學中要遵循循序漸進的原則，由易到難地傳授教學內(nèi)容，讓學生通過努力可以達到預想的效果，并產(chǎn)生愉快的情感體驗，以提高對體育的情趣，更好地完成整個體育教學任務，以致對學生終身的健身運動產(chǎn)生巨大影響。

音樂欣賞論文篇七

雙鋼琴演奏是一種比較特殊的演奏形式，它對演奏者的鋼琴彈奏技巧、情感表達、合作默契度等方面要求都比較高。演奏者只有具有純熟的演奏技能和樂感意識，才能使兩架鋼琴彈奏出和諧、美妙的音樂。我國高校鋼琴教學中的雙鋼琴教學法是在雙鋼琴演奏的形式上衍生出的全新教學方式，由教師和學生用兩架鋼琴同時彈奏一首樂曲，教師的彈奏起著重要的示范作用。

一、雙鋼琴彈奏的音樂表現(xiàn)

雙鋼琴合作彈奏需要兩位演奏者經(jīng)過長時間的相互了解、溝通、練習才能在演奏時做到和諧、完美。剛開始兩位演奏者會有很多的差異和不同，對作品的理解和演奏技巧上也會有分歧，這就要求兩位演奏者在加強彈奏練習時，不斷加強彼此間的溝通交流、換位思考，才能很好地理解對方的情感，并在演奏時準確表現(xiàn)出音樂作品的內(nèi)涵和情感。雙鋼琴演奏從表現(xiàn)手法到演奏風格都應該是統(tǒng)一的，兩人在彈奏時要相互感受、調(diào)整，只有這樣才能在和諧的演奏中有好的音樂表現(xiàn)力。培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)力除了兩人之間相互了解、合作默契外，學生還要對所演奏的曲目的風格、結構、創(chuàng)作背景、思想情感有一定的了解。對音樂作品的樂句分句，要有統(tǒng)一的認識，樂句的起伏要一致、樂句過渡要自然流暢。雙鋼琴演奏的曲譜與平常的鋼琴曲譜是不一樣的，鋼琴一與鋼琴二的曲譜在同一張樂譜上，鋼琴一對鋼琴二的演奏譜子也應該熟悉。兩架鋼琴要分析雙方的演奏樂譜，準確了解對方演奏的樂曲，只有更全面地了解作品，在高難度的演奏中更好地利用雙鋼琴彈奏表達出作品效果，才能使音樂表演更加具有感染力。雙鋼琴教學還應該為學生提供更多的實踐機會，幫助學生積累演奏經(jīng)驗，消除緊張情緒，為學生的配合演奏增加熟悉感。雙鋼琴彈奏對于兩人之間的協(xié)作、溝通能力要求較高，一個鋼琴技巧嫻熟的演奏者不一定適合演奏雙鋼琴。在雙鋼琴練習過程中雙方要加強眼神、表情、肢體上的默契配合，了解彼此的動作習慣，這樣在演奏時才能加強交流，相互間默契地進行情感表達，從而使演奏更具藝術表現(xiàn)力。

二、高校雙鋼琴教學的應用價值

1.教學示范雙鋼琴教學法在高校鋼琴教學中最大的應用價值是示范作用。高校學生在剛入校時，鋼琴彈奏水平和基礎高低不一、參差不齊，高校的鋼琴教師需要在教學中做好相應的示范工作，在鋼琴教學活動中與學生進行有效互動，提高學生對鋼琴學習的興趣和自信。比如在鋼琴教學中，一些合奏與齊奏的音樂表現(xiàn)形式在傳統(tǒng)的鋼琴彈奏教學中學生是沒辦法體驗的。相對于傳統(tǒng)的口頭講授法，教師通過雙鋼琴教學法進行教學可以使學生對彈奏有一個直觀感受和親身體驗。此外，雙鋼琴彈奏這種教學形式生動活潑，有助于提高學生對鋼琴學習的興趣。2.合作培養(yǎng)雙鋼琴彈奏是一種室內(nèi)音樂表現(xiàn)形式，它的演奏意識和演奏狀態(tài)與鋼琴獨奏完全不同。雙鋼琴演奏法需要兩架鋼琴，演奏者要不斷地溝通交流，相互之間要聆聽協(xié)調(diào)，經(jīng)過多次彈奏磨合后，雙鋼琴演奏才能音色統(tǒng)一、平衡。這種雙鋼琴彈奏的意識和狀態(tài)是需要在平時的教學活動中培養(yǎng)和訓練的。3.彈奏拆解鋼琴演奏是需要演奏者雙手密切協(xié)調(diào)配合來達到良好的彈奏效果的。高校大學生的鋼琴彈奏水平大多還在初級階段，在鋼琴演奏時雙手之間的配合不夠密切，彈奏力度也難以準確把握，學生在日常練習時，會受到錯誤音樂的影響。在傳統(tǒng)的高校鋼琴彈奏教學中，教師會對學生進行反復的分手練習，在雙手彈奏都能夠達到學習標準時，再進行雙手彈奏練習。這種教學方式會造成學生雙手彈奏的默契配合度不夠，練習的整體性不夠。而在高校鋼琴教學中使用雙鋼琴教學法，學生在進行單手訓練時，教師可以利用另一架鋼琴與學生進行合奏，讓學生通過雙鋼琴配合感受完整曲子的演奏感覺。雙鋼琴教學法能夠幫助學生掌握彈奏的音調(diào)和節(jié)奏，提高雙手彈奏的默契度。

三、高校雙鋼琴教學的技法

雙鋼琴教學的主要目的是培養(yǎng)學生的合作演奏能力，需要教師在教學過程中根據(jù)學生的彈奏水平，在水平差距不大的學生之間組成學生組合，以免在彈奏合作或樂曲選擇時出現(xiàn)不和諧、不一致的現(xiàn)象。如果在組合中兩人水平有差距，那么教師應該選擇曲目難度適中的樂曲。在學生兩兩一組選好曲目以后，教師就可以進行第一階段的'練習。第一階段可以進行一到兩周的各自聲部練習，這是最為重要也最為基礎的一個階段。在各自的聲部演奏中，學生要能達到視譜正確、沒有錯音、節(jié)拍準確、表情符號嚴謹、手法嫻熟流暢的要求。這個階段的練習可以采用慢速或中速彈奏。合作者之間應該商定好彈奏速度，使兩人合作能夠達到同一速度。第二個階段可以嘗試兩人合奏。兩人在第一階段都打下了良好基礎后，第二階段就可以按照預定速度進行演奏，這個階段兩人之間互相聆聽、熟悉對方的彈奏內(nèi)容和特點。教師可以把曲目中具有代表性的雙鋼琴演奏內(nèi)容進行分解，以便兩人在演奏中能夠相互襯托，控制好自己聲部的聲音和力度，從而使演奏更加和諧、美妙。

四、高校雙鋼琴教學的難點

在雙鋼琴演奏中彈奏的整齊度、一致性以及協(xié)調(diào)比例是影響演奏效果的重要因素，也是教學實踐中的難點問題。針對這些教學難點，教師應該首先對學生實施傾聽模仿練習。在雙鋼琴練習過程中，兩人不能只是通過不斷的合奏來提高演奏默契度，有時候需要靜下心來去認真聆聽另一個人的獨立演奏，在傾聽中發(fā)現(xiàn)、比較與自己演奏的異同，盡力去模仿對方的演奏，消除演奏中的不和諧因素。比如在練習同步快速跑動時，一位同學應當先不彈奏，去傾聽另一位同學的獨奏，熟悉他跑動的速度頻率、音符時值的長短，了解他的觸鍵和彈奏音色，并將他的演奏與自己的彈奏進行對比，不同處雙方要交流溝通，最終形成雙方統(tǒng)一的演奏。在聲部合奏練習中，兩位同學可以進行某聲部的合奏練習。比如兩位學生所彈奏的聲部都包含有旋律線條和伴奏音形的段落，教師可以引導學生一個彈奏伴奏聲部，另一個彈奏伴奏音形，然后再交換練習，最后完成合奏，這種練習能夠有效處理音響比例的關系。最后教師可以讓學生進行拆分練習。拆分練習就是在征收樂曲中找出旋律線條和走向，從復雜的聲部分配中拆分出來進行合奏練習，讓學生認真體會線條的連貫性和流暢性，了解旋律的發(fā)展，加強學生對作品走向與和聲的認知，增強聽覺靈敏度。

五、結語

在高校鋼琴教學中，雙鋼琴教學方法在提高學生鋼琴技能的同時，有利于學生合作意識的提高和藝術修養(yǎng)的提升，促進學生綜合能力的形成，使學生全面發(fā)展。高校鋼琴教師可以嘗試利用雙鋼琴演奏與教學，探索出更多的鋼琴教學方式與方法。

參考文獻：

音樂欣賞論文篇八

1.聲音游戲展開策略。即模擬活動中即將運用到的生活化材料的聲響。如中班打擊樂活動《熊出沒》，教師運用厚的塑料盆以及簸箕與鋼絲球摩擦分別表現(xiàn)熊二走路時的“咚咚咚”以及光頭強電鋸砍樹時的長音“哧———”，因此在活動的開始部分，教師通過引導幼兒用聲音模仿熊二走路及光頭強砍樹時的聲響,讓幼兒能夠快速地進入角色扮演的氛圍中，通過聲音的模仿感受不同角色帶來的不同體驗與感受，為生活化材料的樂器演奏做好鋪墊。

2.肢體游戲展開策略。即通過簡單的身體律動感受生活化材料的演奏方法。如大班打擊樂活動《竹竿舞》，活動開始部分，教師引導幼兒用簡單的手部律動“開、合，開、合，開、開、合、開”來體會跳竹竿舞的節(jié)奏以及敲打竹竿的基本動作及節(jié)奏。運用在活動的開始部分，這樣的方法簡單明了，并且愉悅的氛圍貫穿活動始終，幼兒充分感受到竹竿舞的熱情。

3.情境氛圍展開策略。即簡單的故事及語言的引導。如小班活動《有趣的舞會》中，教師簡單地創(chuàng)設蜜蜂與小兔子舉行舞會的故事情景，并在情境中用聲音模仿蜜蜂的“嗡嗡聲”及小兔跳舞時的“叮叮聲”為運用塑料袋及玻璃瓶進行打擊樂演奏創(chuàng)設良好氛圍。又如中班活動《植物保衛(wèi)戰(zhàn)》中，教師通過創(chuàng)設種子發(fā)芽的情景并模仿“西瓜”投手和“豌豆”投手的投彈動作及投彈時的輕與重，為用不同的方式讓圓凳發(fā)出輕與重的聲響開了個好頭。

它分為兩個部分，即預設的圖譜及活動中隨機添加的圖譜。徐卓婭說：“圖譜，就是用最明白最簡單的圖畫形式來表現(xiàn)音樂的一種方法。因此，運用生活化打擊樂材料進行打擊樂教學的圖譜的制作就更為靈活并且對教師提出了更大的考驗。如在大班活動《大中國》中，教師預設了一份節(jié)奏圖譜，但是在活動的過程中，由于幼兒的自由發(fā)揮及探索，不斷地找來了教室里他們覺得適合的（教師預設之外）可以運用到活動中的生活化材料。這時候，教師為了更形象地分配角色，隨機在圖譜中簡潔形象的畫出幼兒手中的不同材料，并根據(jù)幼兒的經(jīng)驗做出標識進行角色分配，有效地指導幼兒探索及創(chuàng)造性的演奏，推進活動的繼續(xù)進行。

分為“探索”與“創(chuàng)作”兩方面?！吨改稀分赋觥罢湟曈變荷詈陀螒虻莫毺貎r值，充分尊重和保護其好奇心和學習興趣，最大限度地滿足幼兒通過直接感知、實際操作和親身體驗獲取經(jīng)驗的需要?！眰鹘y(tǒng)打擊樂器的演奏方法已具有相對固定的模式，而生活化材料更具探索及創(chuàng)作的意義，幼兒能在探索過程中不斷發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)新生活化材料的演奏方法及不同的演奏方法產(chǎn)生的不同音效?！疤剿鳌奔赐ㄟ^嘗試操作，探索同種生活化材料不同聲響。如中班活動《植物保衛(wèi)戰(zhàn)》中，教師利用幼兒園里幼兒的塑料圓凳給予幼兒探索及嘗試的空間，思考“豌豆”及“西瓜”投手投彈時會發(fā)出怎樣不同的音效，鼓勵幼兒探索用什么不同的方法使圓凳發(fā)出不同的音響，與“豌豆”及“西瓜”投手投彈的音響相匹配。在教師的引導下，幼兒不斷地探索，嘗試，通過敲擊、刮奏等不同的方式使圓凳發(fā)出不同的聲響，形象地表現(xiàn)“豌豆”與“西瓜”投彈的聲音。我們的教師在組織生活化材料打擊樂教學活動時，為了讓幼兒獲得美好的音樂感受與體驗，并根據(jù)活動的需要，把趣味游戲展開策略、形象圖譜推進策略、探索創(chuàng)作延伸策略以及指揮策略互相交織，穿插在一起綜合使用，它們在實際教學中沒有絕對的分界線。最后必須說明的是，以上幾種教學策略是我們的教師在生活化材料打擊樂教學的實踐中探索出來的一些積極經(jīng)驗，我們鼓勵廣大的教師能在此基礎上繼續(xù)探索出更多積極經(jīng)驗。

音樂欣賞論文篇九

內(nèi)容摘要：

在課堂教學中，音樂常常與其他學科，如語文、美術、舞蹈、歷史、地理等結合在一起，新《音樂課程標準》的基本理念之一就是：“提倡學科綜合”。在高中音樂欣賞教學中，注意把音樂與相關的學科綜合起來，不僅豐富了音樂藝術的表現(xiàn)形式，而且對促使學生更深刻地感受音樂、理解音樂和表現(xiàn)音樂，開拓學生的音樂視野，發(fā)展學生的形象思維和抽象思維能力，提高學生的音樂文化素質和欣賞綜合能力有著非常重要的作用，同時也會使我們的課更生動。

關鍵詞：

音樂與語文綜合、音樂與美術綜合、音樂與舞蹈綜合、音樂與歷史綜合、音樂與地理綜合

音樂是一門藝術性、綜合性很強的學科，是一種極富感染力的藝術形式。在課堂教學中，音樂常常與其他學科，如語文、美術、舞蹈、歷史、地理等結合在一起。這些學科所表達的形象，大都具有視覺的可感性或文字的語義性，恰好與音樂情感表達的概括性和藝術表現(xiàn)的非具象性相互補充。新《音樂課程標準》的基本理念之一就是：“提倡學科綜合”，那么，在實際教學工作中，筆者就怎樣把高中音樂欣賞教學與語文、美術、舞蹈、歷史、地理等其他學科綜合起來的，談談自己粗淺的認識。

一、音樂與語文綜合

音樂與文學是姊妹藝術，特別是音樂與詩歌相結合是人類最古老的綜合藝術形式，早在原始社會就已經(jīng)產(chǎn)生并發(fā)展了。在漫長的封建社會中，我國的歌曲藝術經(jīng)歷了詩經(jīng)、楚辭、樂府、絕律詩、詞、曲等不同的發(fā)展階段。很多歌曲的歌詞，直接采用了原詩，如《陽關三疊》、《揚州慢》等一些古代歌曲。還有很多通俗歌曲是作曲家根據(jù)古代的詩詞創(chuàng)作而成，如《水調(diào)歌頭》、《別亦難》等。在欣賞教學中，讓學生多朗誦幾遍歌詞，可以了解歌曲所表達的內(nèi)容與思想，因為“詩詞”可以使非語義性、非可視性的音樂動態(tài)具有更明確、更具體的內(nèi)涵，使欣賞者的聯(lián)想、想象有更確定的.范圍。而“曲”又可以使詞的情感色調(diào)變的更鮮明、更突出。如欣賞《黃河大合唱》，其中的《黃河船夫曲》是一首驚心動魄的戰(zhàn)歌，表現(xiàn)了船夫與暴風雨奮力拼搏的形象?！饵S水謠》，歌曲揭露、控訴了黃河兩岸人民在日本侵略者的鐵蹄下所遭受的深重災難。《保衛(wèi)黃河》，歌曲雄偉、豪放，形象地刻畫了游擊健兒為保衛(wèi)黃河、保衛(wèi)全中國而戰(zhàn)斗的壯麗場景。

又如欣賞民族管弦樂合奏曲《春江花月夜》，課前我搜集了一些與樂曲描寫的意境相符的圖片，并在意境優(yōu)美的幻燈片上配上唐朝詩人張若虛寫的同名詩歌《春江花月夜》的開頭四句詩“春江潮水連海平，海上明月共潮聲，滟滟隨波千萬里，何處春江無月明”。欣賞樂曲前，我先聲情并茂的朗誦張若虛寫的《春江花月夜》開頭四句詩來導入新課，接著我再繪聲繪色的描述民族管弦樂曲《春江花月夜》的優(yōu)美意境：春天靜靜的夜晚，月亮在東山升起，小舟在江面蕩漾，花影在兩岸輕輕的搖曳。在欣賞過程中，隨著典雅、優(yōu)美的曲調(diào)的`呈現(xiàn)，逐一出現(xiàn)配有詩句的優(yōu)美圖片，學生做到了眼、耳并用。無疑，學生已進入到一個充滿詩情畫意的、無限美妙的藝術境界，領略到了音樂與文學帶來的無窮魅力。

二、音樂與美術綜合

音樂與美術也是姊妹藝術，是實施美育的兩個主要途徑，二者的共同目標是通過教學和相關活動，培養(yǎng)學生對自然、社會生活和藝術的審美能力及創(chuàng)造美的能力。舒曼曾說過：“有教養(yǎng)的音樂家能從拉斐爾的圣母像中得到不少啟發(fā)，同樣，美術家也能從莫扎特的交響樂中受益匪淺?！边@足以說明音樂與美術之間有著不可分割的聯(lián)系。在欣賞課中加入一些美術作品，對幫助學生理解音樂，感受音樂美，更好的表現(xiàn)音樂美是有很大幫助的。如欣賞《伏爾加船夫曲》，我先出示19世紀俄羅斯畫家列賓創(chuàng)作的著名油畫《伏爾加河上的纖夫》，讓學生仔細觀察畫面，然后我再描繪畫面的意境：十一個衣衫襤褸、神情各異的纖夫，用胸前套著的纖索，吃力的拖著一只有著高高桅桿的船只負重前行，河灘上留下他們的串串足印……”，進一步加深學生的印象，最后讓學生在欣賞這幅世界名畫的同時邊欣賞歌曲，能讓他們更好的理解音樂形象，理解歌曲表達的情感。

如欣賞組曲《圖畫展覽會》中的《兩個猶太人》，我先給學生展示哈特曼的旅行寫生畫。畫面上的兩個猶太人，形象對比鮮明：一個肥胖、驕橫；一個瘦弱、怯懦。而兩個具有明顯反差的音樂主題就是根據(jù)這兩個對比鮮明的人物形象來表現(xiàn)：肥胖的“富人”，音樂主題含有大跳和短小的停頓，由弦樂和木管樂八度齊奏，顯得粗壯、自負；瘦弱的“窮人”，音樂主題采用同音反復，初次出現(xiàn)時用加弱音器的小號演奏，刻畫出戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢，瑟瑟縮縮的形象。學生通過聽和看的結合，能更深刻的理解音樂，感受音樂形象。

三、音樂與舞蹈綜合

新《課程標準》提出：“音樂與舞蹈是親密無間的姊妹藝術”，其直觀的藝術感染力，對豐富學生的藝術體驗、形成健康的審美情趣、促進身心發(fā)展具有重要價值。音樂與舞蹈有著天然的共生性，舞蹈中動作的節(jié)奏常常以音樂的節(jié)奏為基礎，而音樂的節(jié)奏，又需要通過優(yōu)美的舞蹈動作來形象地展現(xiàn)。通過舞蹈技能的訓練，能提高學生的節(jié)奏感，提高學生表現(xiàn)音樂的能力。

青少年天生好動，在課堂中讓他們跟隨音樂的節(jié)奏、節(jié)拍進行律動，用體態(tài)來表現(xiàn)音樂，是他們最樂意的事，課堂氣氛也會隨之而變得活躍。在現(xiàn)行的高中音樂教材中，有大量的民歌和民族音樂欣賞曲目。在教學中，以民族舞為載體，可以幫助學生準確地把握少數(shù)民族歌曲的風格，增加了學生的興趣，又豐富了知識。如欣賞蒙古族民歌，我先教給學生蒙古族舞蹈中“抖肩”和“翻腕”的基本動作；如欣賞新疆民歌，我先教給學生舞蹈中“移頸”和“繞腕”的基本動作，然后再欣賞這個民族的民歌。除此以外，課堂上可以根據(jù)教材和教學的需要讓學生自己編舞，形式可以是集體、分組或是個人的。其創(chuàng)編的動作不一定要統(tǒng)一，給他們一個自由想象和發(fā)揮的空間，以充分發(fā)揮他們的創(chuàng)新能力。

四、音樂與歷史綜合

不同時期的音樂，風格各異，這與當時的歷史背景有著很大的關系。在教學中，我注意把歷史知識及音樂作品創(chuàng)作的歷史背景融入音樂欣賞教學中，讓學生既掌握了音樂知識又復習了歷史知識，而且能更好的理解音樂作品。如欣賞《義勇軍進行曲》，我向學生介紹了歌曲的誕生以及被確定為中華人民共和國國歌的歷史?！读x勇軍進行曲》誕生于日本帝國主義進一步擴大對中國的侵略，中華民族處于生死存亡的1935年，由劇作家田漢作詞，中國新音樂運動的創(chuàng)始人聶耳作曲。這首歌曲原為電影《風云兒女》的主題歌，歌曲隨電影的放映，更由于救亡運動的開展，流傳于全國每一個角落，被稱為中華民族解放的號角。1949年9月27日，中國人民政治協(xié)商會議決定把這首歌作為代國歌。1982年，第五屆全國人民代表大會第五次會議決定將《義勇軍進行曲》定為中華人民共和國正式國歌。

如欣賞《藍色的多瑙河》，講解作品的歷史背景對理解樂曲的情緒，感受樂曲表達的感情很有必要：《藍色的多瑙河》被譽為“奧地利第二國歌”。1866年，爆發(fā)普奧戰(zhàn)爭，奧地利戰(zhàn)敗，悲哀、沉悶的氣氛籠罩著維也納。1867年初，應維也納男聲合唱團指揮的邀請，小約翰·施特勞斯創(chuàng)作了這首象征著維也納人生命活力的合唱曲，但初演失敗。直到1868年，作曲家把合唱曲改為管弦樂曲，同年在巴黎公演，獲得極大成功。頃刻間，這首圓舞曲傳遍世界各大城市。

五、音樂與地理綜合

從世界范圍來看，不同地區(qū)、不同國家、不同民族有著各具特色的音樂文化。音樂離不開人民和以人為主體的社會生活，因此，不同國家、不同民族的音樂作品，往往具有不同的風格。如欣賞民歌《茉莉花》，《茉莉花》是流行在全國各地的民間小調(diào)。各地《茉莉花》，歌詞基本相同，曲調(diào)有相同、有近似、也有不同的。如江蘇民歌《茉莉花》，曲調(diào)委婉、細膩，體現(xiàn)了柔美的風格；河北民歌《茉莉花》，曲調(diào)明快剛直，體現(xiàn)了爽朗的風格。兩首《茉莉花》，因地理環(huán)境、生活習俗、語言特點等因素的不同，從而體現(xiàn)了迥然不同的音樂風格。其中一個方面我是結合地理特點來講的：南方地區(qū)氣候溫和，土地肥沃，自然景觀秀麗，音樂風格委婉秀麗；西北地區(qū)氣候寒冷，石山崢嶸，藍天下一望無垠的黃土地，所以民歌的音調(diào)高亢、嘹亮，質樸中帶著嚴峻和深沉。這樣，能幫助學生了解民歌風格形成的原因，從而準確地把握民歌的風格。

在高中音樂欣賞教學中，注意把音樂與相關的學科綜合起來，不僅豐富了音樂藝術的表現(xiàn)形式，而且對促使學生更深刻地感受音樂、理解音樂和表現(xiàn)音樂，開拓學生的音樂視野，發(fā)展學生的形象思維和抽象思維能力，提高學生的音樂文化素質和欣賞綜合能力有著非常重要的作用，同時也會使我們的課更生動。

值得注意的是，高中藝術課程中的綜合不是音樂和美術、舞蹈、歷史、地理等學科的機械疊加，而是各門學科之間的相互依存、相互溝通、相互融合。因此，不管音樂和哪一門學科綜合，教師都必須以音樂教學為主，其他學科的講解要適可而止，不能喧賓奪主。當然，新課程標準提出的“學科綜合”，對音樂教師提出了更高的要求。我們要轉變觀念，不斷探索，不斷學習，拓寬自己的知識面，這樣才能更好地發(fā)揮學科綜合的優(yōu)勢，為音樂教學服務，提高音樂教學質量。

音樂欣賞論文篇十

為了貫徹大學生素質教育方針，推動普通高等學校公共藝術教育的課程設置和教學工作步入規(guī)范化、制度化的軌道，教育部印發(fā)了《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》的通知，指出公共藝術課程是為培養(yǎng)社會主義現(xiàn)代化建設所需要的高素質人才而設立的限定性選修課程，對于提高審美素養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。

公共藝術課程與高等學校其他公共課程同樣是我國高等教育課程體系的重要組成部分，是高等學校實施美育的主要途徑。公共藝術課程教學是高等學校藝術教育工作的中心環(huán)節(jié)。目前，音樂教育已經(jīng)成為高校開展藝術教育的主要載體，公共藝術課程已成為高校教育課程體系的重要組成部分。音樂欣賞課程則作為音樂教育的重要課程，是高校大學生提高綜合素養(yǎng)的重要平臺，其地位和重要性毋庸置疑。

同時，音樂欣賞課更是被納入到普通高等學校藝術限定性選修課程中，其中包含《藝術導論》《音樂鑒賞》《美術鑒賞》《影視鑒賞》《戲劇鑒賞》《舞蹈鑒賞》《書法鑒賞》《戲曲鑒賞》。音樂欣賞課程正逐漸成為許多大學生學習的必修課，他們通過學習音樂欣賞課程提高道德水準、審美水平、智力層次，形成青年健全的審美心理結構。

在當代社會，大學生的生活或多或少與音樂存在著聯(lián)系。音樂教育的根本目的是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不是專業(yè)音樂藝術工作者。通過提升大學生對音樂的感悟力，形成由低及高的感知、體驗、理解、聯(lián)想的價值品評階段。音樂欣賞課程作為音樂教育的核心課程，是高校開展美育和德育教學的重要途徑。在普及了音樂的基本知識和基本原理的基礎上，音樂教育通過對優(yōu)秀藝術作品的欣賞和評價，提高了大學生內(nèi)在的審美修養(yǎng)境界和藝術鑒賞能力。

音樂是一種藝術，更是一種聲音符號，用以表達人的所思所想。音樂是有目的、有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的思想情懷，對于社會也具有一定教化功能和娛樂功能?！稑酚洝氛f：先王之為樂也，以治也，善則行象德矣。古代的先王制樂，其目的就在于治理國家，是治國的一種方法。近代學者梁啟超也說：蓋欲改造國民之品質，則詩歌音樂為精神教育之一要科。這些都說明音樂作為感性的藝術形式傳播著理性的社會道德，在培養(yǎng)人的內(nèi)在道德修養(yǎng)、精神品質方面具有重要作用。

當前，大學生要通過學習樂理知識，了解樂譜的淵源，在品鑒樂曲的同時，理解音樂背后所蘊含的人生哲理，從而提高自身的思想道德修養(yǎng)，提升人格和品質。如廣為流傳的古箏曲《蘇武思鄉(xiāng)》，樂曲取材于漢朝蘇武出使匈奴被扣留19載，但始終堅定不屈、忠漢不移的典故。

樂曲一開始采取了深沉、抑郁的旋律和緩慢的節(jié)奏，使人仿佛看到在冰天雪地的北國，兩鬢斑白、額頭布滿皺紋的暮年蘇武手執(zhí)羊鞭艱難地放牧在北海邊的情景，同時也表現(xiàn)了蘇武遠離中原，困居他鄉(xiāng)的苦悶心情；接著曲調(diào)漸趨明朗、激昂，表達出蘇武對漢朝壯麗山河的懷念，以及決心排除萬難返回中原的堅強意愿；樂曲結束時，多次出現(xiàn)用蒼勁有力的扣指奏出的低沉憤懣的音調(diào)，表現(xiàn)出蘇武對匈奴統(tǒng)治者的憤怒反抗和忠于漢朝的崇高民族氣節(jié)。整個音樂對激發(fā)大學生愛國主義情感具有示范意義。

柏拉圖說過：音樂教育比起其他教育都重要得多受過這種良好的音樂教育的人，可以很敏捷地看出一切藝術作品和自然事物的丑陋，很正確地加以厭棄但是一看到美的東西，他就會贊賞它們，很快地把它們吸收到心靈里。音樂欣賞是一種高層次的審美活動。音樂家在自然、社會、人的心靈與情感世界中發(fā)現(xiàn)美，便進行創(chuàng)造和表現(xiàn)。欣賞者則對音樂家的審美創(chuàng)造進行欣賞、理解、感悟，欣賞其中的絕響，理解其中的樂動，感悟其中的韻律。

音樂欣賞是培養(yǎng)大學生良好審美能力的途徑之一。大學生在欣賞音樂的時候，通過對美妙的音色、優(yōu)雅的旋律、律動的節(jié)奏、豐富的和聲、清晰的結構，獲得美好的審美感受，從而感受到美的內(nèi)容、美的情緒。情緒是音樂欣賞中最為靈動的心理因素，所以大學生聆聽《好日子》的時候，就會感覺到生活是那么美好，一定好好珍惜；合唱《團結就是力量》的時候，內(nèi)心會激昂，熱血會澎湃，振奮整個精氣神；吟唱《雨花石》的時候，會感到時間的恒遠、歲月的滄桑和事物的堅貞；演奏《二泉映月》的時候，仿佛又穿越時空隧道去體驗往事的悲傷，感受人生之無常。這種通過聲音感受的藝術審美過程可以大大提升當代大學生的審美感知能力，從而形成感受美、鑒賞美和創(chuàng)造美的能力，在此基礎上再自覺生成正確的審美認知能力和審美價值取向。

從生理學的角度看，音樂可以鍛煉提高人體機能、人的體質。經(jīng)常練習聲樂，如同在做口腔體操，使面部肌肉經(jīng)常運動，鍛煉呼吸功能，增強肺活量。練習管弦樂器時，可以鍛煉身體的平衡性、敏銳性。視唱練耳的訓練，可以使學生視聽覺的感知能力、反應能力更加敏銳、協(xié)調(diào)。從心理學的角度看，音樂和其他學科有明顯的差別，無論聲樂、器樂，都是一種技術性很強的勞動，需要長時間的艱苦磨練，同時由于要求的精準度比較高，要想較好地完成演奏，必須有高度集中的注意力、持久的耐心和機敏輕巧的細心。

從管理學的角度看，音樂還可培養(yǎng)人的團結協(xié)作精神。因為音樂是一種需要精誠合作來完成的藝術，合唱重唱齊唱，合奏重奏齊奏，只有協(xié)調(diào)一致，才能成就一個精美的藝術品。即使是獨唱、獨奏這樣的形式，也要伴以和諧的伴奏或伴唱來完成。音樂作為交流的一種特殊方式，聲波頻率會引起體腔反應，聲壓可刺激大腦皮層，溝通人與人之間的情感，實現(xiàn)心靈上的和諧。大學生在高校期間正處于青春期，心理壓力大，情緒不穩(wěn)定，易產(chǎn)生急躁、沖動等心理健康問題。為此，音樂欣賞課程應因勢利導，引導在校大學生傾聽經(jīng)典劇目。

音樂欣賞課程正逐步成為高校公共課程的重要內(nèi)容，特別是高校公共藝術課程方面，音樂欣賞已經(jīng)成為高校學生最喜愛的課程之一。結合時代氣息，高校將特色的音樂文化融入到音樂欣賞課程之中，開設音樂欣賞課程已成為提高大學生的音樂藝術修養(yǎng)的重要方法。但是，高校音樂欣賞課程的設置與內(nèi)容也存在相應的問題，例如，高校開設的音樂欣賞課程設置單一，上課形式單一，內(nèi)容模式單一，缺乏創(chuàng)新、創(chuàng)意。大學生在學習一段時間后缺乏持續(xù)學習的興趣，效果并不是十分理想，掌握的音樂知識和具有的音樂素養(yǎng)依然較少。針對音樂欣賞課程在高校中的發(fā)展現(xiàn)狀，筆者認為，高校在開設音樂欣賞課程時可以在形式和內(nèi)容上發(fā)展創(chuàng)新，實現(xiàn)音樂素質教育方式的多元化。

首先，設置不同的音樂場景，讓大學生放下聽不懂的包袱，引領大學生走進音樂殿堂。由于音樂藝術的基本材料音響沒有造型性和語義性，所以許多大學生感覺音樂難以欣賞，尤其是嚴肅音樂。比如中央音樂學院周海宏教授在課堂教學上要求大學生閉上眼睛，打開耳朵，去感受不同的曲風，或舒展的、或安神的、或愉悅的、或激動的、或澎湃的，讓大學生沉浸在曼妙的音樂氛圍中。

與此同時，在播放的過程中解釋不同音色、節(jié)奏、旋律的特點，使大學生欣賞音樂的同時了解到不同的音樂形式及各種樂器的器質。這樣的音樂欣賞課程不僅使欣賞音樂過程生動鮮活，潛移默化，更讓大學生的身心得到無限放松，享受超乎聽覺和情緒之外的東西，讓音樂去激活青年的生活閱歷與人生感悟。

其次，可以結合地域特色，將當?shù)鼐哂忻褡逄厣偷赜蛱厣囊魳啡谌氲揭魳沸蕾p課程中，增強大學生民族自豪感與自信心。比如贛南采茶樂，屬于閩粵贛客家民系地方音樂，唱腔屬于曲牌體。

以茶腔和燈腔為主，兼有路腔和雜調(diào)，俗稱三腔一調(diào)，伴奏均為民間樂器，主要有勾筒（二胡類）、嗩吶、鑼、鼓、鈸和笛子等。像贛南師范大學音樂學院將當?shù)氐囊魳肺幕谌脒M高校音樂欣賞課堂中，既貼近大學生生活實際，開設了音樂校本課程，又結合健身陽光體育活動，讓采茶樂的內(nèi)涵、曲目、表演形式充滿趣味性，編排了獨具一格的采茶韻律操，達到健與美的完美結合，使大學生通過對客家人的音樂文化的演習，自覺地增強對地方音樂文化的認同和傳承，從而全面提高大學生的身體素質和音樂修養(yǎng)水平。

最后，高校開設音樂欣賞課程，既是開展大學生素質教育的必要手段，更是營造和諧校園文化的重要切入點。校園文化是一所高校校風校貌的直接體現(xiàn)，是高校集體意識和歷史積淀的集中表現(xiàn)；是高校精神的紐帶，是吸引和團結師生的精神磁場。

要善于將音樂欣賞課程與校園文化建設有機結合起來，促進校園文化繁榮發(fā)展。因為校園文化對大學生具有一定約束力和規(guī)范作用，通過良好的環(huán)境、氛圍、活動，可以激發(fā)他們的群體意識和團隊精神，建立起團結、友善、互助的集體氛圍。同時也可借助校園文化來豐富音樂欣賞的課堂，通過組織大學生參與校園音樂文化活動，將課堂直接對接舞臺，讓大學生實實在在地感受音樂的魅力，并在音樂表演中欣賞音樂魅力，在音樂中學習，在學習中愉悅。

總之，音樂教育是素質教育的重要內(nèi)容，音樂欣賞課程對大學生人生觀、世界觀的形成起著重要調(diào)節(jié)作用。音樂欣賞課程要從培養(yǎng)大學生興趣著手，挖掘創(chuàng)意原動力、鍛煉表達能力，達到人與自然、人與社會、人與人之間關系的和諧發(fā)展。高校可以結合體操、舞蹈、武術等運動項目開展音樂欣賞教育，也是推動校園文化建設、塑造學校形象的必要手段。音樂可以讓當代大學生在現(xiàn)實生活中找到心靈愉悅和精神慰藉，還可以引起大學生心理和生理的反應，對穩(wěn)定情緒有特殊的醫(yī)療功效。

音樂欣賞論文篇十一

音樂可以抒發(fā)人們的情感，并給人們提供了一個自由想象的空間，這即是音樂的巨大魅力所在。欣賞教學有效地將學生的生活經(jīng)驗與音樂作品的表現(xiàn)手段結合了起來，從而為學生們的想象和聯(lián)想提供了廣闊的空間。小學音樂教育含有:樂器教學、欣賞教學、以及歌唱教學，其中欣賞教學與歌唱教學是小學音樂教育的基礎部分。

一、歌唱教學的作用

人聲本就是一種樂器，它可以將人們的內(nèi)心情感自然的、美妙的抒發(fā)出來，不管在什么地方，或是什么時間，都可以以歌喉為工具，同時有機結合語言和音符，創(chuàng)造出美妙的音樂。在器樂教學中，離不開樂器;在欣賞教學中，離不開音響設備，這些音樂活動都需要一定的物質條件，但是在歌唱教學中，只要一把二胡、或一支口琴、或一支笛子就行，另外，在歌唱過程中，學生掌握了識譜視唱能力，在短時間內(nèi)了解更多音樂知識。所以，在我國現(xiàn)在的小學音樂教育中，其中最重要的一個手段即是歌唱教學。音樂啟蒙教育在小學音樂教學中占據(jù)著非常重要地位。要想提高音樂教學的質量和效果，實現(xiàn)學校音樂教育的最終目的，首先要讓學生喜歡音樂，對音樂感興趣。在歌唱教學時，老師要引導學生去感知音樂的節(jié)奏、律動和情感，使其全身心的投入到歌曲演唱中，并抒發(fā)出自己的情感。

二、音樂欣賞的作用

(一)構建感知能力和審美能力

在構建學生感知能力和審美能力過程中，其有效的一個方法即是音樂欣賞課。唱歌、技能訓練、欣賞、以及音樂知識等內(nèi)容，都是小學音樂教學大綱中音樂課的教學內(nèi)容。在我們之前的觀念中，唱歌是音樂教學的主要內(nèi)容，小學音樂也是一樣。小學生在心智上發(fā)展還并不完善，他們在生活中會不斷追求美的事物。音樂主要是靠“聽”來感知的，聽其聲，體驗其情境，達到更高層次的身心統(tǒng)一，有種美的體驗，從而逐漸提高審美能力，熱愛音樂，熱愛生活，賦予音樂生命的活力。

(二)擴大音樂視野

由于音樂課課堂時間有限，因此，學生學到的歌曲也不多。有的歌曲具有較強的教育意義，但因為小學生理解能力還不完善，因此，不合適當作教材來讓學生唱，但可以讓學生多聽。除了學生自己會唱的歌曲外，通過欣賞還可以接觸和熟悉其他更多的音樂作品。音樂欣賞的內(nèi)容豐富多樣，古今中外，各種體裁，多樣風格的優(yōu)秀聲樂和器樂曲，在對音樂作品的介紹分析和欣賞中，讓學生理解優(yōu)秀的音樂遺產(chǎn)，熱愛祖國的音樂藝術，熟悉民族音樂的語言，同時在學生們接觸外國的優(yōu)秀作品過程中，達到多方面音樂知識的理解，并使學生的音樂視野更加廣闊。

三、欣賞教學與歌唱教學的關系

(一)欣賞教學與歌唱教學相輔相成

小學音樂教育中，最普遍的教學形式即是歌唱教學。在歌唱教學過程中，老師要不僅要教學生歌曲節(jié)奏、音準、旋律的掌握方法，還要教學生歌唱的技巧。欣賞教學可以提高學生對音樂的理解能力，學生在欣賞優(yōu)秀歌曲的時候，可以體驗歌曲的演唱方式、特點、旋律、節(jié)奏。歌唱教學的前提條件即是欣賞教學，要想更好的進行歌唱，必須先學會欣賞歌曲。歌唱教學的主要體現(xiàn)是學生的演唱能力，欣賞教學主要是培養(yǎng)學生賞析音樂的能力。例如，在教學《小青蛙找家》這首歌曲時，老師可以通過多媒體播放《小青蛙找家》的故事視頻，以讓小學生隊這個故事的內(nèi)容進行一定的了解，這樣有利于他們了解歌曲中歌詞的含義，同時，也可以通過對歌詞意義進行分析，讓學生明白故事的內(nèi)涵。在歌曲教學中，可采取欣賞教學與歌唱教學的方法，首先老師可以用響板進行演唱伴奏，來模仿青蛙“呱呱呱”的叫聲，同時，利用歌曲的韻律及節(jié)奏來吸引學生的注意力，以此有效提高學生學習音樂的興趣。音樂欣賞教學是在小學音樂教育的基礎，因此，小學音樂老師應注重培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力。

(二)歌唱教學是欣賞教學的手段

欣賞教學可以使小學音樂教學的課堂氛圍更加愉快和活躍。小學生現(xiàn)在才剛剛開始認知世界，因此，老師在選擇教學歌曲時，應綜合考慮學生的理解能力、接受能力、以及學生心智的發(fā)展等，盡量選擇一些節(jié)奏、旋律比較明快、愉快、清新，且符合小學生審美的歌曲，以便學生能體會到音樂所表達的情感。例如，在教學《小小音樂家》這首歌曲時，老師可以讓學生先欣賞歌曲，以從兒歌中辨別各種樂器的聲音，然后學生對樂器的音色進行模仿，接下來，老師給學生講解有關樂器的知識，最后，老師和學生一起演唱這首歌曲，從而實現(xiàn)音樂教學的目的。有機結合欣賞教學和歌唱教學，讓學生通過自己的歌喉來抒發(fā)自己對音樂的理解。

(三)欣賞教學與歌唱教學相互促進

欣賞教學和歌唱教學是小學音樂教育中最重要的教學手段，該教學方法可以有效提高學生的音樂素養(yǎng)，并使學生的音樂潛力得到進一步開發(fā)。音樂教育具有較強的實踐性，要想唱出更好歌曲，必須具有較強的音樂鑒賞能力。所以，在小學音樂教學中，為有效提高學生的.音樂水平，必須有機結合欣賞教學與歌唱教學。例如，在教學《我和提琴》這首歌曲時，教師可以現(xiàn)場演奏小提琴，并向同學們展示和介紹小提琴的構造，從而激發(fā)學生的興趣，然后老師可以引導學生對小提琴的表現(xiàn)力、音色等進行討論，以使學生感受小提琴的魅力。這樣在老師讓學生學習《我和提琴》這首歌曲時，學生對小提琴便很熟悉，有效的提高了教學的效果。音樂是一門情感性的體驗藝術，歌唱教學主張表演，欣賞教學主張體驗，只有有機的結合欣賞教學和歌唱教學，才能更好地實現(xiàn)教學目的?，F(xiàn)在小學教學比較注重探索，教師可以通過欣賞教學和歌唱教學相結合的方法，來激發(fā)學生的想象力，使其積極主動地學習音樂，從而在音樂中尋找到美好和快樂。

(四)音樂欣賞效果

根據(jù)小學音樂欣賞教學中，實施精確性教學所造成的學生的想象力、全面性不同的程度失落，現(xiàn)代教育者提出了“小學音樂欣賞教學中模糊教學法的探究”教學法?！澳：倍质窃摻虒W法中最主要的特點，該教學模式最開始是由個體的主觀的欣賞和想象，以自由的不確定的形式存在，然后通過學生思想的相互碰撞、修正、以及互補，從而對原有的想象和聯(lián)想進行不斷地完善，進而使個體進一步提升和完善對音樂的感知。最后，在生生和師生之間求同存異，出現(xiàn)一種相對接近群體觀念的對音樂接近理想目標的理解。有人對小學音樂欣賞提出了“六字教學法”，即在音樂欣賞課中，采取“動、趣、靜、廣、巧、深”這六種方法，以此提高學生的學習興趣和積極性，提高音樂欣賞的效果。

四、結語

欣賞教學在音樂教育中能夠提升學生的音樂素養(yǎng)，陶冶情操。通過它也可以培養(yǎng)學生對音樂的審美能力，還可以激發(fā)學生對音樂的興趣，從而提高學生對音樂的審美能力和感知能力。在小學音樂教育中，歌唱教學和欣賞教學都是其重要的組成部分，可以有效地提高學生的審美能力。歌唱教學和欣賞教學都是美育教育的主要內(nèi)容，兩者相互促進、相互融合，在小學生素質教育中作用重大。

參考文獻:

［1］繆艷．試論小學音樂教育中的欣賞教學［j］．黃河之聲，，(8)．

［2］馮宇．小學音樂審美教育若干問題淺析［j］．遼寧師范大學，2012，(2)．

音樂欣賞論文篇十二

1，音樂欣賞課在音樂教學中舉足輕重，可以培養(yǎng)學生感知音樂的能力。

2，音樂欣賞課在素質教育中功不可沒，以潛移默化的方式影響學生的思想道德素質。

德國作曲家貝多芬總愛把音樂與道德聯(lián)系在一起，強調(diào)音樂的道德力量，重視其道德教育的作用。世界上那些偉大的藝術家，他們創(chuàng)作的優(yōu)秀作品，總是在幫助人們認識生活的同時，也教育著人對生活采取正確的看法和態(tài)度。音樂欣賞課上，學生會欣賞到許多不同類型、不同時期的音樂，,激發(fā)學生的情感，提高審美素質。欣賞優(yōu)秀的音樂作品，不僅可以擴大學生的視野，而且會豐富他們的情感世界。

古希臘哲學家柏拉圖認為：“節(jié)奏與樂調(diào)有最強烈的力量浸入心靈的最深處,如果教育的方式適合,它就會拿美來浸入心靈,使它因而美化,如果沒有這種適合的教育,心靈也就因而丑化。"好的音樂可以陶冶學生的性情，培養(yǎng)他們豐富的情感，不同的音樂可以給學生以不同的感染和熏陶。當學生感受到了音樂美，理解了音樂美時，也就發(fā)現(xiàn)了生活中的美，從而提高了審美情趣。

3，音樂欣賞課作為音樂課的基本要素之一，是音樂課的重要組成部分。

但是，即便是音樂課作為學生比較歡迎的課程，欣賞課，學生似乎卻不太買單。面對這一現(xiàn)象，我深入的研究下問題的所在及解決方案。問題很明顯在于，學生大多聽不懂音樂，就更不能理解音樂。所以，面對冗長的古典音樂，傳統(tǒng)的民間器樂曲，學生更是不知所以然，又何來興趣，更談不上美的享受。音樂欣賞課，對于學生來說，更多的是乏味、無聊，甚至催眠曲。那么如何能改變學生的這一狀態(tài)，不僅能讓學生聽懂，更要讓他們能深入其中，積極參與，能夠感受音樂，真正做到欣賞音樂呢？這便是作為老師，需要要研究的問題。

那么今天，我來給大家介紹下，我在上音樂欣賞課的一些體會。就以《卡門序曲》這一課為例。因為這是八年級的課程，首先我需要研究下八年級的學生，并且針對這一年齡的學生生理和心理特征來設計這一課。

八年級的學生生理、心理日趨成熟，參與的意識和交往的愿望逐漸增強，獲得知識和信息的途徑也比較多，在學習上能形成自己的初步經(jīng)驗。應通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現(xiàn)音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內(nèi)涵融入教學中。這段時間應增進學生對音樂的興趣，使學生關注并樂于參與音樂活動。

為此，我采用了以下幾種教學方法：

1、運用多媒體教學手段，做到聲像結合、視聽結合。

歌劇，對于學生來說還是比較陌生的演出形式，所以，在課的一開始，我就開門見山，直接出示一段歌劇《卡門》的視頻，讓學生更直觀的認識歌劇。在這一課的結尾，我也是通過一段管弦樂演奏的《卡門序曲》的視頻，讓學生了解管弦樂隊的組成。

2、引導學生做多種形式的參與和感受。比如，在研究《卡門序曲》a段時，對于這一組的節(jié)奏，我讓學生分別用不同的速度和力度打節(jié)奏，學生經(jīng)過參與比較，會了解到，運用不同的力度和速度可以產(chǎn)生完全不同的音樂情緒。所以，學生們就會知道，只有很強的力度和急促的速度，才能營造出斗牛場那種熱烈歡騰的氣氛。

3、啟發(fā)學生通過觀察、分析、歸納來獲取知識、培養(yǎng)能力。

在教授學生《卡門序曲》時，我先讓學生分別聆聽、比較三個樂段。讓學生通過觀察，分析，如果他們就是作曲家，會為這三個樂段安排怎樣的出場順序。由于之前已經(jīng)對三個樂段有所了解，學生還是樂于參與這一環(huán)節(jié)。隨后在第一次完整聆聽全曲時，由于大家都希望自己的答案是正確的，所以，聽起來也格外認真。在聆聽的同時，《卡門序曲》的回旋曲式結構也隨之呈現(xiàn)了。

回旋曲式是《卡門序曲》成功的表現(xiàn)形式，在學生已經(jīng)熟悉三個主題的基礎上，掌握樂曲的結構就非常簡單了。讓學生主動參與辨別可以讓他們把對音樂語言的感受轉化為自己的理解，進一步激發(fā)欣賞興趣。

二、交響樂的類型

讓學生從陌生到認知再到主動欣賞，是需要一個過程的。對于不同的音樂也要進行不同的對待。就拿交響樂來說，不同的交響樂也要進行不同的認知過程。

1、交響樂中有一類叫“音畫”的，以描寫自然界及生活的景物為主要內(nèi)容，比較通俗易懂。如俄國的作曲家莫索爾斯基的《圖畫展覽會》，鮑羅丁的《在中亞細亞草原上》，就可以在播放音樂的同時，教師介紹音樂所描寫的景物，使學生產(chǎn)生概念性的聯(lián)想。

2、交響樂中有一類叫“舞曲”，它的民族風格極濃，樂曲比較短小，感情比較單純，旋律也比較清楚，大多描寫風俗性的節(jié)日歡樂活動，有載歌載舞的特點。也有從舞劇中剪取片斷成為單獨的器樂曲。如約翰·斯特勞斯的《雷鳴電閃波爾卡》，教師可以采用選取幾段不同風格的樂曲，讓學生對比出其中舞曲的風格特征。

3、在交響樂曲中，有一類有故事情節(jié)的，一般均有標題或每樂章有小標題。法國作曲家比才的《卡門組曲》根據(jù)同名歌劇的音樂剪輯；我國何占豪、陳剛的《梁祝小提琴協(xié)奏曲》根據(jù)“梁山伯與祝英臺”的民間故事。這些樂曲，并不象戲劇、文學、詩歌、曲藝、電影、電視那樣，從視覺上、語言上為欣賞者提供具體的人物形象或情節(jié)，而是發(fā)揮音樂的功能，以抒發(fā)人物的細致內(nèi)心感情為主要手段，讓學生從心靈上去感受。如果學生事先了解它所描寫的內(nèi)容，在聽樂曲時，隨著音響，腦海中就會有所想象，就會進入樂曲所規(guī)定的特定意境，引起感情上的共鳴。

4、在交響樂中，有一類無故事情節(jié)的，也不描寫景色，但它通過音樂手段，反映了人們非常細膩的、豐富的、變化多端的感情起伏。此類音樂無標題（有標題也不過幾個字），反映的是某個特定的社會中，人們對社會的看法和希望。如貝多芬的《英雄》《命運》交響樂，柴可夫斯基的《悲愴》交響樂等等。像這種交響曲，學生理解會困難一些。所以，老師就要在欣賞這種交響樂前對學生進行一定的音樂知識儲備。比如，學生必須要對作曲家所處的時代、環(huán)境、經(jīng)歷、遭遇、身世等等有所了解，同時還要了解他寫作此曲時的動機、以及樂曲的基本內(nèi)容。

三、音樂欣賞中音樂形象的把握

音樂欣賞除了要了解不同樂曲的類型，還要著重把握樂曲中的音樂形象。無論是傳統(tǒng)的交響樂還是近現(xiàn)代的交響樂，絕大多數(shù)都有一個或多個主要的音樂形象。主要的音樂形象在絕大多數(shù)情況下都會多次出現(xiàn)在樂曲中。主要的音樂形象一般都帶有特征，有的是在旋律上，有的是在節(jié)奏上，有的是和聲的序列或和弦的展開，有的還會通過某種特性的樂器表現(xiàn)出來。在交響樂中，引子以后一般就要出現(xiàn)這個音樂形象，它或原樣地重復或改頭換面地重復，當經(jīng)歷一個較大的演變過程后，往往要進入原樣重復的階段，在最后的結尾部分，這個形象還會多次進行“閃現(xiàn)”。在欣賞此類交響樂時，教師可以先把其中的音樂形象單獨列出，在學生完全了解之后再在全曲中辨認這些形象，把握它的情緒特征，對整首音樂的理解也就十分容易了。

一、深鉆教材是教學的根本

音樂欣賞課是通過音樂作品感染學生的，教師在上課前必須熟悉教材，理解教材，鉆研教材，通過對音樂作品創(chuàng)作背景的了解、對音樂作品創(chuàng)作手法的分析、對音樂作品的音樂形象、音樂情緒、音樂內(nèi)涵的理解來挖掘音樂欣賞教學的方法。

音樂是一門技術性與知識性很強的藝術，不僅要對音樂有所了解，還要了解文學、美術、歷史、政治等多方面的知識才能深入的理解音樂。所以，教師必須首先熟悉音樂，在反復聆聽的基礎上獲得感受。具體到某一首作品，可以做以下案頭工作：

1.反復聆聽音樂，記錄音樂的主題旋律并能用鋼琴演奏；

2.分辨音樂作品中各種音樂要素的特點；（音色、旋律、速度、力度是怎樣的，以及各音樂要素的變化及對比）

3.分辨音樂主題是如何發(fā)展的；

4.分辨音樂的結構；（也就是曲式結構）

5.了解作者的簡況；

6.了解作品創(chuàng)作的時代背景及一些趣聞軼事；

7.了解與作品相關的文化內(nèi)涵，如詩歌、繪畫、文學、歷史、地理及風土人情等；

8.在反復聆聽中引起自己的情感體驗。（引起共鳴，產(chǎn)生聯(lián)想和想象）

9.產(chǎn)生設計欣賞教學的思路。

二、音樂欣賞教學的設計也不錯：

1.導入：引入教學的階段。導入要自然，要充分發(fā)揮音樂本身的魅力。不可過多地用非音樂的形式代替音樂。（比如圖片、文字、故事等）

2.帶著問題聽音樂：每一次聽音樂都要有目的地聆聽，帶著問題聽音樂，如音樂的情緒、音樂的風格、音樂的構成等。

3.感受音樂：提倡完整的欣賞音樂，如果篇幅較長可以分段欣賞。

4.探索音樂：這是教學的中心部分，引導學生探索音樂的內(nèi)部結構，首先要引導學生參與，不能以教師的感受代替學生的感受。

（1）分段欣賞（感受情緒、記憶主題、分析音樂要素、聯(lián)想與想象）

（2）完整欣賞（分辨音樂結構、加深記憶主題）

5.復聽音樂：這是鞏固、加深記憶的階段。

6.感悟音樂：感悟音樂是深入感受音樂的階段，可介紹作者、創(chuàng)作背景及相關文化，升華對音樂的感悟和理解。

7.表現(xiàn)音樂：用外化的手段表現(xiàn)對音樂的感悟、感受。

三、再就是音樂欣賞教學中教師的思維方式要更新

1.教師本人先要對音樂作品作比較透徹的了解

2.抓住“音樂形象”這條主線

3.相信學生對音樂的感悟與理解