在日常的學(xué)習(xí)、工作、生活中，肯定對(duì)各類范文都很熟悉吧。相信許多人會(huì)覺(jué)得范文很難寫(xiě)？下面是小編幫大家整理的優(yōu)質(zhì)范文，僅供參考，大家一起來(lái)看看吧。

2023年雕刻加工協(xié)議書(shū)如何寫(xiě)一

對(duì)未知與新奇的渴望，對(duì)競(jìng)爭(zhēng)的躍躍欲試，對(duì)失敗的苦惱，對(duì)離別的不舍與怨恨。五味雜陳，呷在口中，一股莫名復(fù)雜的味道漫延，其中有一味——苦，苦得痛徹心扉，難以忘懷，將其深深藏在心的背面，無(wú)法示人。

那苦是刻畫(huà)青春之玉的雕刻刀，在最光鮮亮麗的一面，背后漆如墨黑，一片陰影?！皬?qiáng)者將傷痕做墊腳石，弱者為其墜入深淵”。假的。

誰(shuí)不會(huì)在人前強(qiáng)作歡笑，而心中早已痛哭流涕？強(qiáng)者脫下鎧甲，看著新添的傷疤也會(huì)隱隱作痛，已早無(wú)以往威風(fēng)，匆匆尋找傷藥。“摔個(gè)跟頭，爬起來(lái)，繼續(xù)走?！卞e(cuò)的。

真正剛毅的人，他會(huì)停下，會(huì)休息。他們思考，觀察，找捷徑，尋新路，重振作。走過(guò)一條壞路，再立即前進(jìn)，它依舊是壞路，等待你的前路，萬(wàn)丈深淵，碎石巖漿？說(shuō)不準(zhǔn)。

這便是青春鮮明的種種。

現(xiàn)在寫(xiě)下的這些無(wú)疑“事后諸葛亮”，青春時(shí)，青澀為衣，勇氣為履，爭(zhēng)先恐后，前往深淵。

所以人們都有青春的傷，步入其中，開(kāi)拓的視野，懂得了思考，學(xué)會(huì)了止步。

不妨化悲痛為教訓(xùn)，成為一種刻畫(huà)青春之玉的重要工具，鋪出一條路，走向未來(lái)。

花季的時(shí)候，更需要風(fēng)雨的吹打，將早已腐朽的枯枝敗葉打去，落于泥土，化為養(yǎng)分。

2023年雕刻加工協(xié)議書(shū)如何寫(xiě)二

【摘 要】斯賓格勒曾說(shuō)過(guò)任何一種獨(dú)立的文化都有其基本象征。

如果我們拋開(kāi)他針對(duì)特定文化開(kāi)列的具體象征物，例如希臘的立體雕塑，埃及的墓室甬道，歐洲中世紀(jì)的哥特式建筑，僅僅觀照同一種藝術(shù)類型，也可以見(jiàn)其作為文化象征的比較價(jià)值。

中西方雕塑的差別，受各自的藝術(shù)審美習(xí)慣形成不同風(fēng)格特征，審美習(xí)慣不是無(wú)源之水，其源頭可以追溯到民族文化心理之中。

【關(guān)鍵詞】雕塑；文化空間

“文化作為時(shí)間動(dòng)態(tài)中的空間運(yùn)動(dòng)” [1]是雕塑藝術(shù)的形態(tài)基礎(chǔ)，人會(huì)消亡但人創(chuàng)作的文化會(huì)被一代代人傳承、擁有，并獲得新的補(bǔ)充，這是人類發(fā)展的規(guī)律。

換句話說(shuō)，雕塑凝聚著人類的文化，人類的文化在雕塑表現(xiàn)為一種活躍的流通的狀態(tài)，存在于人腦的意識(shí)里，灌輸在人的行為中。

雕塑作為人類的最古老的文化行為之一，揭示著中西方文化的歷次變革，反映了不同時(shí)代的文化內(nèi)涵，同樣中西方文化的歷次變革也豐富著雕塑的形式。

原始社會(huì)使用石器，到后來(lái)的農(nóng)耕文化使用陶器，這本身就體現(xiàn)了兩種社會(huì)文化的原始積淀，中西方雕塑也因此具有了最初的文化淵源共性。

中國(guó)母系氏族公社中的女性地位高，出土了大量的當(dāng)時(shí)生命崇拜的女體雕塑，歐洲舊石器時(shí)代晚期也出土了《威倫道夫的維納斯》，反映出來(lái)的也是遠(yuǎn)古社會(huì)母性崇拜文化在雕塑的體現(xiàn)。

隨著人類主體意識(shí)的不斷增強(qiáng)，原始自然的生命崇拜現(xiàn)象被轉(zhuǎn)化成了宗教神秘的社會(huì)功用，宗教神話題材雕塑顯現(xiàn)出來(lái)。

雕塑的衍變展示人類文化的衍變，中國(guó)雕塑的發(fā)展體現(xiàn)著中國(guó)文化的發(fā)展。

中國(guó)文化在歷史的傳承中碰撞、融合，經(jīng)歷了殷商時(shí)期的“巫術(shù)”文化、西周時(shí)期的“尊天敬德”、春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的“百家爭(zhēng)鳴”。

秦漢文化嬗變以后，社會(huì)精神面貌表現(xiàn)出剛健有力、自強(qiáng)不息的文化精神，受之影響下的雕塑作品恢弘大氣與民族精神文化氣質(zhì)的剛武強(qiáng)健交相輝映。

秦陵兵馬俑的磅礴氣勢(shì)，體現(xiàn)的是秦統(tǒng)治者執(zhí)掌泱泱大國(guó)的帝王氣派；霍去病墓前石雕粗狂拙重，反映的是中華民族對(duì)于后續(xù)勃發(fā)、積極進(jìn)取的文化精神象征。

從魏晉南北朝時(shí)期雕塑的“秀骨清像”到大唐的“端莊典雅”，體現(xiàn)的是南北的地域文化差異在大唐的融合，佛教雕塑在統(tǒng)治者的支持下于唐朝發(fā)展到鼎盛，佛教文化逐步漢化呈現(xiàn)出中國(guó)所特有的文化氣質(zhì)征，最后形成儒釋道三教合一的文化空間，才有了后代儒學(xué)大發(fā)展。

文化激蕩中的中國(guó)傳統(tǒng)雕塑類型眾多，有陵墓雕塑：墓甬、動(dòng)物神獸、明器、建筑模型；石窟、寺廟宗教雕塑；和其他泥塑玩偶、木雕、漆雕、石雕、玉雕等工藝性雕塑。

但是因?yàn)榈袼軓恼Q生之日起就一直被作為膜拜信仰的道具，不是依附于喪葬禮儀就是依附于宗教信仰，或者是建筑、器皿的裝飾，始終被視作是“雕蟲(chóng)小技”“匠行之作”而難登大雅之堂，所以中國(guó)雕塑理論著作甚少，雕塑家也不能有和書(shū)畫(huà)藝術(shù)家等同的社會(huì)地位而被世人了解，但是凝結(jié)在雕塑中的中國(guó)古代文化精神和雕塑家的智慧在今天是絕不能忽略的。

中國(guó)雕塑是中國(guó)文化的一個(gè)組成部分，也是中國(guó)哲學(xué)思想的最直接體現(xiàn)。

中國(guó)古代傳統(tǒng)雕塑一個(gè)重要的藝術(shù)特征就是重“意象”講“氣韻”。

比如雕塑造像普遍用“將軍無(wú)項(xiàng)”來(lái)描述將軍氣宇軒昂、威猛不凡的氣勢(shì)；用“菩薩低眉”體現(xiàn)佛的慈悲；天王力士“金剛怒目”，腳踩閻羅小鬼表現(xiàn)叱咤降魔的威懾力。

“意象”重視表象以外的精神氣氛，如“莊嚴(yán)廣大靜虛空”、“無(wú)垢滿月坐墊悠然住”等佛經(jīng)描述，抑或是“六法”的歸納，都體現(xiàn)了中國(guó)文化背景下的審美理想。

再說(shuō)氣韻，“六法”第一就是要求“氣韻生動(dòng)”，“氣”是指自然宇宙生生不息的生命力，“韻”指事物所具有的某種情態(tài)，“氣”、“韻”都和“神”相關(guān)，故有“神氣”、“神韻”之說(shuō)，所以神形兼?zhèn)潴w現(xiàn)的是“氣韻”。

中國(guó)雕塑文化觀念中最重要的一點(diǎn)就是人與自然的和諧相處“法自然”――體現(xiàn)在雕塑與自然空間的關(guān)照，比如漢代霍去病墓前雕刻，在天然形象的大石頭上劃出石馬、石獸等動(dòng)物造型，意趣天然，生命力暗涌。

“法自然”還表現(xiàn)在對(duì)環(huán)境的整合利用上，古代中國(guó)人講究風(fēng)水，喜歡應(yīng)地就勢(shì)，因材施雕，采天地靈氣和萬(wàn)物精華，將雕塑和自然巧妙地融為一體。

西方古希臘的“泛神”文化、“神人同形同性”的審美習(xí)慣對(duì)西方雕塑的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

“在希臘的文化內(nèi)涵中或藝術(shù)形式中始終具有三種理念，它們構(gòu)成了所有藝術(shù)的框架，這就是：人文主義、理想主義和理性主義。

而‘人是萬(wàn)物的尺度’則形成了古希臘人文主義的本質(zhì)，神即是盡善盡美的存在物，又是人類觀念的化身。

從而使‘神是理想化了的人類’這一概念成為希臘雕塑以人為題材進(jìn)行創(chuàng)作的根本原因。

在以人體為基本造型形式中，希臘眾神也成為了完美的理想化形象。

為了更好地揭示神祗形象的理想形式，古希臘雕塑在對(duì)人的寫(xiě)實(shí)基礎(chǔ)上，還對(duì)人進(jìn)行了理想化的抽象，這既是古希臘古典雕塑為什么會(huì)借用數(shù)學(xué)、幾何學(xué)去強(qiáng)調(diào)雕塑人體的均衡與平靜的原因，也是藝術(shù)追求理想主義的必然結(jié)果。

但要精確地表現(xiàn)神的形象，就必須借助于哲學(xué)的理性精神，所以說(shuō)，古典時(shí)期的雕塑不僅僅是當(dāng)時(shí)文化的直接體現(xiàn)，也傳達(dá)出了神性與人文的統(tǒng)一、理想與世俗的統(tǒng)一、理性與神秘的統(tǒng)一。

正因?yàn)槿绱?，古典雕塑才成為了西方雕塑藝術(shù)無(wú)法企及的典范與楷模?！?/p>

中世紀(jì)一千多年時(shí)間里，西方雕塑與建筑結(jié)合緊密，其原因在于，早期的基督文化中，逐漸拋棄了古希臘羅馬的文化精神，雕塑的主導(dǎo)地位因此動(dòng)搖，神學(xué)思想進(jìn)一步吞噬著原有的文化思想體系，逐漸形成了一個(gè)以忠誠(chéng)的精神價(jià)值為基礎(chǔ)的文化體系，因此以“神人”為內(nèi)容的雕塑作品逐漸減少，取而代之的是更多具有象征性的植物、動(dòng)物圖案。

建筑的主導(dǎo)地位凸顯，雕塑的復(fù)興也只能在建筑外墻上尋求新的突破。

而且雕塑完全為宗教服務(wù)，非寫(xiě)實(shí)的、教條的、充滿宗教色彩的藝術(shù)風(fēng)格主宰了中世紀(jì)的美術(shù)，而古典的自然主義風(fēng)格和所有古典文明成為光輝的陳?ài)E。

例如：法國(guó)沙特爾圣母大教堂里里外外以《圣經(jīng)》為主要內(nèi)容的1萬(wàn)多尊以石頭或者玻璃制作的宗教氣息濃厚雕塑作品，教堂南墻的《四圣徒像》雕刻的是圣經(jīng)里的四使徒，以圓雕的形式出現(xiàn)，神態(tài)、形體、比例與同時(shí)代的其他雕塑作品相比顯得頗為生動(dòng)，服裝的質(zhì)感被雕刻家們細(xì)膩地表現(xiàn)出來(lái)，雕像神態(tài)的安靜、平和，是基督教信念中的理想形象，具有很強(qiáng)的宗教感染力。

可見(jiàn)，神學(xué)文化思想是當(dāng)時(shí)整個(gè)西方社會(huì)的文化思想體系的主導(dǎo)。

文藝復(fù)興時(shí)期以后，科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步、藝術(shù)創(chuàng)造力的迸發(fā)褪去了神學(xué)宗教文化的束縛。

雕塑集合人文主義和科學(xué)主義在反叛中世紀(jì)神學(xué)文化后又重新確立了以人為主體的雕塑地位。

西方傳統(tǒng)文化重新勃發(fā)，雕塑藝術(shù)亦得到升華。

總之，無(wú)論是西方雕塑還是中國(guó)的雕塑，文化對(duì)雕塑的發(fā)展起到的決定性作用；同時(shí)雕塑作為中西文化中的重要組成部分，也始終貫穿了中西文化的發(fā)展與變革歷程。

【參考文獻(xiàn)】

[1]胥建國(guó)。精神與情感―中西雕塑的文化內(nèi)涵[m]。北京：北京商務(wù)印書(shū)館，2003：314.

[2]黃宗賢，吳永強(qiáng)。中西雕塑比較[m]。石家莊：河北美術(shù)出版社，2003：179-180.

[3]梁思成。中國(guó)雕塑史[m]。北京：百花文藝出版社，1998.

[4]胥建國(guó)。精神與情感―中西雕塑的文化內(nèi)涵[m]。北京：北京商務(wù)印書(shū)館，2003.