在學校生活、工作崗位、社交交往等方面，都需要進行總結，以便不斷完善自己?？偨Y需要突出重點，闡明自己在某個領域的突破和成果?？偨Y范文中的觀點和見解可以開拓我們的思路和視野，以便更好地反思和總結自己的學習和工作。

初中音樂教學工作總結與反思篇一

音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反的卻是孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不必須適合每一個地區(qū)的學校實用，但不可否認的是我們的課堂教學本身也存在許多的問題，這就需要我們做深一步的探討和反思。

音樂課不單純是唱歌課，但僅唱會歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他們在課堂的相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

器樂課也不是單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。

欣賞課并非文學課。有些老師的欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發(fā)想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。

音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環(huán)節(jié)進行教學，而忽視了課堂突發(fā)，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的理解器，。

總之，此刻的音樂課堂仍需要我們廣大的音樂教師不斷的學習和反思，才能使我們的音樂教育不斷完善和發(fā)展。

作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。音樂欣賞是一種審美活動，用音樂本身的力量，使欣賞者置身于音響天地中，透過教學能有效的培養(yǎng)學生感受美，鑒賞美，創(chuàng)造美的潛力，促進學生品德、智力、審美潛力的全面發(fā)展。長期以來，我們的音樂欣賞課構成一種標準教學程序：1、先介紹作者生平；2、介紹作品時代背景；3介紹主題（可先聆聽一遍）；4、介紹作品結構（可聆聽若干片斷）；5、完整的欣賞全曲。于是，一切盡在教師的導聽之中。而透過這次培訓學習有了很多的感觸，再結合自己教學實踐，我覺得有幾點要重視與把握的，現(xiàn)將其分述如下，與大家共勉：

1.改變學生的錯誤觀念，以利于音樂欣賞。

初中學生往往有這樣的觀念：我們來校的目的是為了升學。因此音樂對他們來說無所謂，認為學音樂僅僅是為了娛樂，這就給上音樂課增加了難度，不認真聽講，更不細心欣賞作品。應對這種局面就要給學生講學習音樂給人們帶來的好處。美國的（神經(jīng)學、心理學以及物理學）專家聯(lián)合研究得知：音樂不但能夠讓猛獸安靜下來，對人類有更多的益處。通常小孩一出生就喜歡音樂，一出生就對音樂有反應。空間推理潛力強可提高思考邏輯潛力及解決問題的潛力，比較能在21世紀找到好工作，因為所有行業(yè)都會需要能夠運用高科技的人。學習音樂能夠讓思維更清晰讓人更容易專心，生活的其他方面也能處理得更好，并可有效疏解各種壓力，使人身體要健康。國家的興旺、民族的強盛，需我們每個人具有相當?shù)奈幕刭|(zhì)和藝術修養(yǎng)，只有較高的素養(yǎng)，才能適應當今社會的激烈競爭，人們才有創(chuàng)造力，社會才能更快發(fā)展，由此可見學習音樂有多么重要。

2.流行音樂與音樂欣賞巧妙結合。

把流行音樂作為切入點，引發(fā)學生對整個音樂文化的興趣，最大限度地拓展文化藝術的視野，讓優(yōu)秀的流行歌曲走進音樂課堂，為學生搭建起通向高雅音樂的橋梁。流行音樂易被人們傳唱，具有鮮明強烈的節(jié)奏，很具體現(xiàn)青春活力，處于青春期的中學生熱衷于它十分自然。教師無需禁止學生去聽去唱，并且在音樂欣賞時可選用一首與欣賞作品資料相關或相近的作品，以增強學生對作品的感染力，如：當欣賞內(nèi)蒙古民歌《遼闊的草原》時，可事先播放騰格爾的《天堂》mtv。透過欣賞讓學生對草原有初步的認識：藍藍的天空、潔白的羊群、奔馳的駿馬、綠綠的草原……再去欣賞《遼闊的草原》，更易理解作品，感受體驗其意境。學生感受到祖國的大好河山之美，從而使學生更加熱愛我們偉大的社會主義祖國，在"美"的氣氛環(huán)境中，培養(yǎng)了他們的審美觀念，陶冶了他們的情操。它的這種獨特的表現(xiàn)方式和理解方式，在激發(fā)人的情感方面比其它姊妹藝術來得更直接、更迅速，且效率更高，又給欣賞者帶給了更為廣闊的思維空間，促其展開想象的翅膀，翱翔在音樂藝術的天空。

3.要“聽”中“思”

4.是要“聽”中“說”

有些樂曲學生沒聽過，不熟悉，興趣不大。遇到這種情形，教師能夠運用生動形象的語言，敘述樂曲構成的過程以及情感特征，盡量縮短學生與樂曲之間的距離，并使他們逐步融入樂曲所表現(xiàn)得意境。也能夠讓學生說出聆聽作品后的感受像《百鳥朝鳳》，我要求同學們閉上眼睛全神貫注的欣賞，之后用一個詞語或一段話把自己的感受描繪出來。于是各種各樣的詞語誕生了“爭執(zhí)”“百鳥爭鳴”“清晨”......

上面僅是粗淺的談論了音樂欣賞中的教學方法，而方法不是一成不變的，所謂教無定法。問題在于隨機創(chuàng)造。只要我們在教學實踐中努力的探索，充分看清學科的特點和學生的實際狀況，認真分析，巧妙設計，切實調(diào)動學生學習的用心性，變被動為主動，讓課堂充滿活力，就會順利地實現(xiàn)我們的教學目標。音樂欣賞課再也不會是死板的“一言堂”，那將是一個百鳥爭鳴生機盎然的春天！

一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深.作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素，課的質(zhì)量，也是極為重要的.隨著學業(yè)的加重，音樂在初中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程.所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來.這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產(chǎn)生較大的吸引力，從而充分調(diào)動學生的練習用心性和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力，愉悅學生身心，健康快樂為本的教標.

一、學習教學大綱，明確教學目的.

作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力.為了實現(xiàn)這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素，各種手段作出整體性的反應，要用心引導學生感受，體驗，表現(xiàn)音樂中豐富的情感內(nèi)涵，還要堅決引導學生感受，體驗，鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益.因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育，強調(diào):。

1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;。

3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐潛力.欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂(如民歌，民間樂器，民間歌舞音樂，戲曲曲藝音樂等)，培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感.

二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣.

針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率，具體為:。

1、教材程度深，在課堂上安排必須時間觀看光碟，對各單元資料作介紹，學生以欣賞為主，到達開拓視野，提高審美潛力的目的.

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節(jié)樂譜視唱.讓學生學會劃拍，打節(jié)奏，哼曲調(diào)，逐步提高學生的識譜潛力.雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的.

3、利用多媒體，電視，音響等設備，向學生介紹一些民歌，名曲，作為補充教學資料.指導學生邊聽音樂，邊哼歌譜，反復練習，學生識譜潛力有明顯提高.由于強調(diào)了"響"(聲音響亮)，"準"(唱準音調(diào))，"美"(優(yōu)美動聽)三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大.

4、課內(nèi)讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與，實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍.

當然，如何調(diào)動每一個學生的學習用心性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們帶給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路.在我的課堂教學中，孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈.

新的音樂課程標準的頒布帶來了音樂教育發(fā)展的新紀元，它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面，音樂教育正在走向日益完善和系統(tǒng)的道路。

唱歌課是中學音樂教學的一個重點資料，我發(fā)現(xiàn)此刻的學生喜歡唱歌，但是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲，喜歡唱象周杰倫等一些現(xiàn)代的流行音樂，難道是音樂課本上的歌曲不好聽，與學生此刻的心靈差距太大了嗎？透過我的觀察不是這樣，以前所謂的“唱歌”，就是老師教會學生唱會旋律就能夠了，也不管歌唱的方法和歌唱的狀態(tài)，以及對歌曲的感情處理，教師對歌曲的創(chuàng)作背景做簡單的介紹，比如有的歌曲離我們此刻的是生活已經(jīng)是很遙遠的事情了，像一些抗戰(zhàn)時期創(chuàng)作的歌曲，如：《松花江上》《游擊隊之歌》，此刻的孩子們包括我都沒有經(jīng)歷過那個年代，顯然對歌曲的感情就很難掌握了，那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了，所以就要求教師在教這種題材的歌曲時，就應對歌曲的時代背景做詳細的介紹，最好是結合dvd等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景，教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱，這樣本來單調(diào)的課程就會豐富起來。

樹立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心對人的重要性，一個人如果沒有好的自信心，那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要，那要怎樣才能樹立學生的自信心呢？就是需要師生雙方共同合作才能到達的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正，這是每個聲樂教師的職責，但是要切忌挖苦嘲諷，這會嚴重打擊學生的自信心，就應多給學生一些表揚和肯定，及時留意每一個學生的心理變化，持續(xù)和培養(yǎng)學生的細信心。

重視導入環(huán)節(jié)的設計，導入是引發(fā)學生對音樂產(chǎn)生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。

讓學生動起來的教學過程，音樂課要生動活潑，務必引起學生的注意力，激發(fā)學生的學習興趣，光靠老師能說、會唱、會跳是遠遠不夠的，要讓學生動起來，不能閑著，那可動的資料可真不少。

節(jié)奏模仿，節(jié)奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們期望準確地模仿老師的節(jié)奏，以便炫耀自己的反應潛力，因此他們會很安靜地聽老師的示范。節(jié)奏模仿的好處還在于能夠解決歌唱中的節(jié)奏難點。教師把歌曲中的復雜節(jié)奏拿來拍一拍，學生透過模仿，對節(jié)奏進一步熟悉，歌唱中的難度會大大降低。

畫旋律線。有兩種方法，一種是在樂譜下畫，一種是用手在空中畫。在聽范唱時，除了讓學生感受歌曲情緒外，我經(jīng)常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時，我會學生一齊用手描出旋律線。這樣，學生“有事做了”，聽得就比較專心，而且透過畫旋律線，能夠感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。

總之，在唱歌教學中，只要我們摒棄長期構成的以技能。

技巧。

為中心的教學方式，堅持以音樂審美為核心，以學生為本的教育觀念，唱歌教學的審美功能必須會得到發(fā)揮。教師與學生的音樂文化素養(yǎng)與藝術情操也必須能得到發(fā)展。

音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反的卻是孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不必須適合每一個地區(qū)的學校實用，但不可否認的是我們的課堂教學本身也存在許多的問題，這就需要我們做深一步的探討和反思。

音樂課不單純是唱歌課，但僅唱會歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他們在課堂的相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

器樂課也不是單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。

欣賞課并非文學課。有些老師的欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發(fā)想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。

音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環(huán)節(jié)進行教學，而忽視了課堂突發(fā)，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的理解器，。

總之，此刻的音樂課堂仍需要我們廣大的音樂教師不斷的學習和反思，才能使我們的音樂教育不斷完善和發(fā)展。

一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。

作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素，音樂課的質(zhì)量，也是極為重要的。隨著學生學業(yè)的加重，音樂課在他們的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何更好的去設計一堂音樂課，才能對學生產(chǎn)生較大的吸引力，從而充分調(diào)動學生的學習興趣和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。

一、學習教學大綱，明確教學目的。

作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現(xiàn)這一目標，在教學中，我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，用心引導學生感受、體驗、表現(xiàn)音樂中豐富的情感內(nèi)涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、引導：

1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐潛力。欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感。

二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

1．針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美潛力。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調(diào)，逐步提高學生的識譜潛力。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜潛力有明顯提高。由于強調(diào)了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調(diào)）、“美”（優(yōu)美動聽）三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大。

4、課內(nèi)讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調(diào)動每一個學生的學習用心性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們帶給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。

一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低..音樂課類似文學課，語言文字解說的多，音樂語言、挖掘藝術情感的少。音樂課即唱歌課，僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。

二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創(chuàng)設良好環(huán)境，激發(fā)學生主動學習、體驗的少。教師在構思一堂課從開始直到完成教案及教學全過程，經(jīng)常思考的是我該怎樣做、怎樣教，很少思考學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現(xiàn)什么”。只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，，包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，沒有一個良好的環(huán)境，學習者的主動參與、用心體驗，那“學”的過程、“學”的結果就可想而知了。

解決方法：在音樂課起始課上，從下列幾個方應對學生進行教育：1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；2、明確告訴學生透過初中階段有關音樂知識的學習，初四畢業(yè)后，個別音樂基礎好些的學生可報考藝術特長班，為將來深造打基礎，讓我校優(yōu)秀藝術學生代表，給她們表演、做示范，學生反響強烈；3、透過音樂教學，激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調(diào)節(jié)情緒，有利于其他課的學習；4、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐潛力，針對本校學生音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排必須時間觀看光碟，對各單元資料作介紹，學生以欣賞為主，到達開拓視野、提高審美潛力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調(diào)，逐步提高學生的識譜潛力。雖然大部分同學有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜潛力有明顯提高。由于強調(diào)了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調(diào)）、“美”（優(yōu)美動聽）三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大。

4、課內(nèi)讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐潛力，多參與省市藝術節(jié)等活動，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。

作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素，音樂課的質(zhì)量，也是極為重要的。隨著學生學業(yè)的加重，音樂課在他們的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何更好的去設計一堂音樂課，才能對學生產(chǎn)生較大的吸引力，從而充分調(diào)動學生的學習興趣和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。

一、學習教學大綱，明確教學目的。

作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現(xiàn)這一目標，在教學中，我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，用心引導學生感受、體驗、表現(xiàn)音樂中豐富的情感內(nèi)涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、引導：

1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐潛力。欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感。

二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

1．針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美潛力。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調(diào)，逐步提高學生的識譜潛力。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜潛力有明顯提高。由于強調(diào)了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調(diào)）、“美”（優(yōu)美動聽）三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大。

4、課內(nèi)讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調(diào)動每一個學生的學習用心性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們帶給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。

音樂對學生的美育作用是潛移默化的，其中蘊涵著道德哲理和豐富的情感體驗。因而在欣賞教學中，透過讓學生仔細地聆聽樂曲，張開想象的翅膀，在廣泛的時間、空間里遨游，用心去感受、體驗音樂的美。一般來說，音樂有打動自己，感動別人的作用，這主要體此刻音樂的內(nèi)涵上。在這節(jié)課上，我沒有過分的強調(diào)知識技能的傳授和訓練，而是給學生帶給參與和表現(xiàn)的機會，這樣就會激起學生創(chuàng)作音樂和享受音樂的興趣。我認為一個合格的音樂教師除了具備專業(yè)知識以外，還要以情感感人，盡量把教學資料演繹的淋漓盡致，恰到好處的使學生陶醉于音樂之中，使他們在不知不覺中隨著音樂節(jié)奏動起來，激發(fā)學生用心發(fā)言的興趣和欲望。

一、重開放式，輕關掉式。

在那里的“開放”，本人詮釋為問題的答案范圍寬；而“關掉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據(jù)學生的具體狀況去偏重開放式地提問題，讓學生透過多方面、多層次的思考與感受發(fā)表自己個性化見解，從而到達激發(fā)學生學習的興趣和提高學生感受音樂的潛力。反之，則要盡可能地避開關掉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發(fā)他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現(xiàn)三種結果：

1、不適應或這種思維較弱的學生對課堂產(chǎn)生厭感，甚至恐懼感；

3、整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創(chuàng)設。據(jù)此，我做了以下的教學嘗試：

透過這節(jié)課前前后后的反思――提高――再反思――再提高的過程，我受益非淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸構成自我反思的意識和自我監(jiān)控的潛力。作為一名青年教師，在今后的教學中，我將透過不斷地反思和努力學習的態(tài)度，來提高自己的教學水平。因此，為學生創(chuàng)設一個開放、自由的課堂，對激發(fā)學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受潛力是最容易的環(huán)節(jié)。

新的音樂課程標準的頒布帶來了音樂教育發(fā)展的春天，它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面，正在走向日益完善、系統(tǒng)的道路。

唱歌課是中學音樂教學的一個重點資料，我發(fā)現(xiàn)此刻的學生喜歡唱歌但是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲，喜歡唱象周杰倫等一些現(xiàn)代的流行音樂，難道是音樂課本上的歌曲不好聽，與學生此刻的心靈差距太大了嗎？透過我的觀察不是這樣，以前所謂的“唱歌”，就是老師教會學生唱會旋律就能夠了，也不管歌唱的方法和歌唱的狀態(tài)，以及對歌曲的感情處理，教師對歌曲的創(chuàng)作背景做簡單的介紹，比如有的歌曲離我們此刻的是生活已經(jīng)是很遙遠的事情了，象一些抗戰(zhàn)時期創(chuàng)作的歌曲，如：《黃河大合唱》《長征組歌》，此刻的孩子們包括我都沒有經(jīng)歷過那個年代，顯然對歌曲的感情就很難掌握了，那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了，所以就要求教師在教這種題材的歌曲時，就應對歌曲的時代背景做詳細的介紹，最好是結合vcd等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景，教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱，這樣本來單調(diào)的課程就會豐富起來。

樹立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心對人的重要性，一個人如果沒有好的自信心，那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要，那要怎樣才能樹立學生的自信心呢？就是需要師生雙方共同合作才能到達的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正，這是每個音樂教師的職責，但是要切忌挖苦嘲諷，這會嚴重打擊學生的自信心，就應多給學生一些表揚和肯定，及時留意每一個學生的心理變化，持續(xù)和培養(yǎng)學生的細信心。

重視導入環(huán)節(jié)的設計，導入是引發(fā)學生對音樂產(chǎn)生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。

讓學生動起來的教學過程，音樂課要生動活潑，務必引起學生的注意力，激發(fā)學生的學習興趣，光靠老師能說、會唱、會跳讓學生動起來，不能閑著，要說動，那可動的資料可真不少。

節(jié)奏模仿，節(jié)奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們期望準確地模仿老師的節(jié)奏，以便炫耀自己的反應潛力，因此他們會很安靜地聽老師的示范。節(jié)奏模仿的好處還在于能夠解決歌唱中的節(jié)奏難點。教師把歌曲中的復雜節(jié)奏拿來拍一拍，學生透過模仿，對節(jié)奏進一步熟悉，歌唱中的難度會大大降低。

畫旋律線。有兩種方法，一種是在樂譜下畫，一種是用手在空中畫。在聽范唱時，除了讓學生感受歌曲情緒外，我經(jīng)常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時，我會和學生一齊用手描出旋律線。這樣，學生“有事做了”，聽得就比較專心，而且透過畫旋律線，能夠感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。

總之，在唱歌教學中，只要我們摒棄長期構成的以技能。

技巧。

為中心的教學方式，堅持以音樂審美為核心，以學生為本的教育觀念，唱歌教學的審美功能必須會得到發(fā)揮。教師與學生的音樂文化素養(yǎng)與藝術情操也必須能得到發(fā)展。

初中音樂教學工作總結與反思篇二

一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下頭兩個方面體會較深。

作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素，音樂課的質(zhì)量，也是極為重要的。隨著學生學業(yè)的加重，音樂課在他們的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂教師提出了新的課題，如何更好的去設計一堂音樂課，才能對學生產(chǎn)生較大的吸引力，從而充分調(diào)動學生的學習興趣和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康歡樂為本的教標。

一、學習教學大綱，明確教學目的。

作為音樂教師，首先應當明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現(xiàn)這一目標，在教學中，我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，進取引導學生感受、體驗、表現(xiàn)音樂中豐富的情感內(nèi)涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，并且做到終身受益。所以在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、引導：

1、經(jīng)過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;。

3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐本事。欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等)，培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感。

二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

1.針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美本事。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調(diào)，逐步提高學生的識譜本事。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的提高還是較快的。

3、利用多媒體、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜本事有明顯提高。由于強調(diào)了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調(diào))、“美”(優(yōu)美動聽)三個字，學生進取響應，從實踐看，收效較大。

4、課內(nèi)讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐本事，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調(diào)動每一個學生的學習進取性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們供給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的!歡樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到歡樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。

初中音樂教學工作總結與反思篇三

在當前音樂教學依舊停留在傳統(tǒng)的教學資料和受傳統(tǒng)教學觀念影響的情形下，音樂教學資料已經(jīng)無法滿足學生的需求，導致學生在學習音樂時無視散漫，厭惡枯燥的音樂理論和音樂技能，音樂教學的根本效用不能得到充分發(fā)揮。所以在音樂教學中引入流行音樂，經(jīng)過拓展音樂教學資料、豐富教學方法來讓學生重新審視音樂、感受音樂，才能讓學生在學習音樂的過程中實現(xiàn)自我的構建和重塑，培養(yǎng)其美學本事，推動自我的全面發(fā)展，讓音樂教學發(fā)揮其重要作用。

流行音樂作為通俗音樂，大多是基于生活而產(chǎn)生的音樂表現(xiàn)形式，在當前流行音樂魚龍混雜的情形下，要引入流行音樂來培養(yǎng)學生感受音樂和鑒賞音樂的本事，就需要對流行音樂進行嚴格的甄別和選擇，選擇適合教學的流行音樂，避免爛俗音樂，才能真正起到流行音樂服務音樂教學的根本作用。

1、嚴格甄別原則。

任何一種音樂類別都被劃分成各種表現(xiàn)形式，如輕快、樂觀、傷感、孤獨等，所以在選擇流行音樂時要充分研究到歌詞、曲風、表達情感情緒、人生觀、世界觀、價值觀等，以選擇進取向上、陽光歡樂的流行音樂為主，來對中學生自我認知構建和價值觀構成進行引導。此外，在選擇時也要與時俱進，選擇一些時下流行的、風格清新別致、具有鮮明時代特征的較高格調(diào)的音樂。

2、適度適量引入原則。

中學生音樂教學的主導是讓學生在學習欣賞古典名曲和民族歌曲的過程中去感受音樂美和鑒賞音樂美，而引入流行音樂的根本目的是激發(fā)學生的學習進取性、調(diào)動學生的學習活力，所以能夠將流行音樂作為表現(xiàn)音樂的美、展示音樂知識技能的一種教學方式，不應過度引入流行音樂導致教學重點的偏失。所以在實際教學過程中要堅持適度適量的原則，避免忽視音樂課程資料教學，導致本末倒置的現(xiàn)象發(fā)生。

二、如何充分發(fā)揮流行音樂的進取作用。

流行音樂是與大眾文化以及生活息息相關的音樂類型，其具有廣泛的群眾和生活基礎，是極具音樂實踐特色的音樂類型，所以要在實際教學中充分發(fā)揮其具備的進取作用，能夠經(jīng)過以下幾個方面來著手。

1、讓學生掌握必須的教學選擇權。

教學要堅持以人為本的原則，圍繞“促進學生全面發(fā)展”的教學目標來實現(xiàn)師生主角的轉換，在進行流行音樂選擇上不僅僅要“思學生所思、想學生所想”。還要適當讓學生擁有選擇的權利，在大范圍標準約束下來引導學生進行辨別流行音樂和選擇流行音樂。比如，經(jīng)過調(diào)查來分析學生喜歡的流行音樂，或者經(jīng)過劃分小組、讓小組選擇推薦來選擇適合的流行音樂，以此來豐富教學資料，并讓學生在參與選擇的過程中培養(yǎng)出甄別音樂的本事。

2、充分發(fā)揮教師的引導作用。

教師作為教學的組織者、引導者和服務者，在教學的各個環(huán)節(jié)都要始終發(fā)揮自身的引導作用。在流行音樂選擇上引導學生對其進行甄別辨析；在教學過程中要引導學生去聆聽、感受、聯(lián)想、思考、理解、交流分享、展示、表達；在課后要引導學生去聯(lián)想延伸、去思考感悟、去自主學習更多音樂課程，從而培養(yǎng)自身感受音樂、聆聽音樂和鑒賞音樂的本事。讓學生在學習音樂的過程中與作者產(chǎn)生情感上的共鳴，促成學生自我價值的實現(xiàn)和認知體系的構建，引導學生構成良好、正確、進取向上的人生觀、世界觀和價值觀，推動學生的全面健康發(fā)展。

3、開設流行音樂專題鑒賞課程。

流行音樂的引入作為中學音樂教學資料的拓展，是教材的延伸和補充，所以教師能夠根據(jù)實際開設流行音樂專題鑒賞課程，經(jīng)過與學生交流合作來對該課程進行合理規(guī)劃和設計。比如，共同選擇適宜的流行音樂，將其進行分類來逐個進行欣賞、學習和分析；或選擇當下流行音樂中典型的音樂代表人物，經(jīng)過對其作品進行鑒賞分析、對人物本人進行了解來分析當下流行音樂的特色以及其音樂中所要表達的情緒、情感及價值觀念；此外，結合電影、小品、話劇、個人才藝展示等多種形式來展示流行音樂，都將為教學帶來意想不到的效果。比如，當下開創(chuàng)了流行音樂創(chuàng)作嶄新時代的周杰倫，其歌曲以歌詞、曲風及演唱風格取勝，其作品區(qū)別于一般流行音樂的根本特點在于資料涉獵廣泛，并且在歌詞上展現(xiàn)出獨具特色的文學美，能夠引導學生進行聯(lián)想、思考和創(chuàng)新性思維，在曲風上貼合了中學生的喜好和認知發(fā)展規(guī)律，在傳遞的情緒、情感、價值觀念和人生態(tài)度等方面都是進取向上的，所以在教學過程中適當引入，將起到事半功倍的效果。

三、中學音樂課堂引入流行音樂的方法。

在課堂中引入流行音樂要做到適度適當，比如在課前播放流行音樂、邀請學生表演、全班合唱等形式來起到調(diào)節(jié)學生情緒、放松學生心境的作用，以此為之后課程資料教學奠定了重要的基礎，營造出良好的教學氛圍。

1、將古典音樂和流行音樂有機結合起來。

當前音樂已經(jīng)進入了跨界時代，越來越多流行音樂與古典音樂相互碰撞產(chǎn)生出美妙的火花，推動音樂向著古典流行音樂新趨勢的發(fā)展。所以在課程教學中能夠選擇一些創(chuàng)新古典音樂的流行音樂來讓學生們欣賞，讓學生從不一樣的表演形式中去感受古典音樂的魅力，從而增加學生的知識涵養(yǎng)和鑒賞本事。

2、舉行比賽獲擂臺賽。

流行音樂的引入會讓許多學生產(chǎn)生躍躍欲試的想法，所以在教學環(huán)節(jié)中要盡可能設計一些環(huán)節(jié)來滿足學生們想要表現(xiàn)的欲望，經(jīng)過在課內(nèi)舉辦流行歌曲比賽和擂臺賽來讓學生進取參與其中。比如，根據(jù)當前比較流行的“中國好聲音”、“我是歌手”等節(jié)目來設置課堂，讓學生參與其中、樂在其中，為后期學習音樂奠定良好的興趣基礎。

四、結束語。

在中學音樂教學中引入流行音樂就要堅持適度適量的原則，要選擇適合教學的、進取向上的流行音樂，經(jīng)過流行音樂來傳遞正確的人生觀和價值觀，培養(yǎng)學生學習音樂的興趣和鑒賞音樂的本事。

初中音樂教學工作總結與反思篇四

新的中小學音樂課程標準要求教師更加突出對學生審美能力的培養(yǎng)以及對基礎知識和技能的掌握。這也就要求教師重視音樂欣賞課,提高學生的音樂鑒賞、審美能力。然而,怎樣有效地展開音樂欣賞課卻困擾著音樂教師,課堂教學過于文藝,不利于學生掌握知識;設計過于傳統(tǒng),很難提升學生的欣賞水平。音樂教師應該怎樣去把握這個度呢?由于每個學生生活經(jīng)歷、思想情感、理解能力不同,對音樂作品的欣賞和理解也存在著不同程度的差異。我們必須正確引導,來體現(xiàn)音樂作品的真正魅力。短暫的四十分鐘使學生體會音樂的內(nèi)涵和音樂中所表達的真實情感,這并不是一件容易的事情。以下是筆者在課堂教學中和聽賞名優(yōu)教師們音樂欣賞課堂教學展示中的幾點體會,在此與大家一起商榷。音樂教材中音樂欣賞的作品都是古今中外一些經(jīng)典的音樂作品,教師自己首先就要對作品掌握得十分透徹,反復鉆研教材,音樂教師扎實的基本功更是不可缺少的。課堂是學生的,整節(jié)課也不能使師生之間成演員和觀眾的關系,在課堂中應該發(fā)揮學生的主體地位。根據(jù)音樂新課程標準中要把學生對音樂的感受和參與放在重要的位置的教育理念，本節(jié)課充分利用現(xiàn)代化教學手段，提升課堂教學效果，使學生在輕松愉快的學習氣氛中體驗到音樂的美，激發(fā)學生的興趣，提高學生的審美能力。

在《青春舞曲》一課的教學中，主要是體驗新疆民歌的風格特點，讓學生在自學過程中相互合作，充分發(fā)揮自主學習的能力，在表現(xiàn)歌曲的多形式創(chuàng)作練習和參與音樂實踐活動中，培養(yǎng)學生熱愛民族音樂的感情。因為歌曲貼近學生的生活，易于表達學生的心聲，蘊含著美好的寓意。這種立意與情境之美對學生有著深刻的感染力。在學唱《青春舞曲》時，學生唱的積極主動，教師教的愉快輕松，真正體驗到“解放”的感受。這種曲調(diào)和音韻的美磁般的吸引著學生，久而久之，自然形成了“潤物細無聲”的審美功效。由于歌曲“動聽”和“耐唱”，音樂課成為發(fā)自學生內(nèi)心的需求，變得更豐富多彩。教學中，教師要注重體現(xiàn)學生的主體地位，讓學生成為活動的主角而不只是觀眾，教師是策劃人和欣賞者而不是裁判員或評委，把音樂學習的主動權還給學生，讓他們變被動學習為主動學習，變接受學習為探索學習，使學生熱愛音樂，使音樂課成為發(fā)自學生內(nèi)心的需求。

初中音樂教學工作總結與反思篇五

二、引導預習，進取交流。

三、創(chuàng)設情景，和諧對話。

綜上所述，音樂教學越來越得到廣大師生及家長的重視，這就要求教師需要在教學過程中注意培養(yǎng)自身的傾聽意識，為學生創(chuàng)設和諧的對話情景，經(jīng)過各種手段來鼓勵學生與教師進行交流，同時也需要學生協(xié)助教師，待著問題進入課堂．從而使對話式教學在音樂課堂上得到合理的利用，提升中學生的音樂素養(yǎng)，減緩其緊張的學習壓力，讓中學生在一種相對簡便和諧的心理狀態(tài)下完成整個中學階段的學習。

初中音樂教學工作總結與反思篇六

一個學期已經(jīng)過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素，音樂課的質(zhì)量，也是極為重要的。隨著學業(yè)的加重，音樂在初中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的.課程。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產(chǎn)生較大的吸引力，從而充分調(diào)動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。

3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力。欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感。

針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內(nèi)容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調(diào)，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內(nèi)容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調(diào)了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調(diào)）、“美”（優(yōu)美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

4、課內(nèi)讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得效地提高學生的學習興趣。

初中音樂教學工作總結與反思篇七

作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到考試，但是作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素，音樂課的質(zhì)量還是非常重要的。音樂課堂作為人類的第二語言，它與人的心理、情感活動具有形態(tài)上的一致性。它撥動著人們的心弦，觸及著人們的靈魂，對人的心靈有著積極的陶冶作用。現(xiàn)時，音樂又是一種表現(xiàn)藝術，音樂課上，學生或唱、或跳、或奏、或演，通過對音樂的表現(xiàn)，使學生能夠充分地展示自我，獲得美的享受和成功的愉悅。因此，培養(yǎng)孩子的自信心，音樂課堂有著得天獨厚的條件，而孩子們有了對音樂有了自信，那么上音樂課也就更加有興趣了。所以，在音樂課上我非常注意培養(yǎng)學生的自信心。

一、堅持音樂教學新理念，實現(xiàn)目標，落實標準。

本學期音樂教學，能夠堅持貫徹音樂課程的“培養(yǎng)興趣，發(fā)展音樂感受、鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富學生情感體驗，陶冶情操”的總目標，把音樂教學的情感態(tài)度價值觀具體落實到讓學生喜歡音樂、愛上音樂課方面上來，把教學中的過程及方法，作為教學目標來追求，把知識技能融于學生喜愛的各種趣味性實踐活動來體現(xiàn)，把培養(yǎng)學生豐富的生活情趣做為教學目標來設置。教學中，努力實踐以音樂學習為核心，以音樂興趣為動力，面向全體學生，注重個體發(fā)展，注重音樂實踐的基本理念，并認真把它們轉化為具體的教學行為。在教學中，能積極思考面隊學生教什么、誰來教、對誰教、怎么教，預見目標能否達到和實現(xiàn)，牢固確立“一切為了學生的發(fā)展”的教學原則。

二、立足課堂，促成教師教學行為的轉行。

1、真誠的贊揚對于那些缺乏自信的學生，真誠的贊揚他們?nèi)〉玫拿恳稽c成績能激起他的學習熱情，我總是仔細尋找他們的閃光點，并且及時、適當?shù)慕o與贊揚，如：你的嗓子真甜，你的聲音真好聽等等。

2、多提供嘗試的機會在課堂上我盡量為學生提供嘗試的機會，為學生提供戰(zhàn)士自我的舞臺，使他們感受到自己的前能，體驗到成功的快樂。

3、設計的要求不必過高在音樂課堂上，我會有意識的降低難度，增大成功的機率，讓學生感受到成功的喜悅，如:幾個音的高低聽辨，幾個小節(jié)的旋律規(guī)模唱等，動能有效地鼓舞學生，從而更好地幫助克服自卑，產(chǎn)生自信。

4、隨時鞏固學生的信心當看到學生們因不斷成功而取得了寶貴的自信時，我還是不斷地支持，鼓勵以及鞏固他們的自信心，在音樂課上，我以自然，親切的微笑棉隊學生，經(jīng)常用”你真棒，你能行”等鼓勵性的語言，創(chuàng)設出一個溫馨，和諧，愉快的音樂課堂氛圍，學生在這樣的環(huán)境中，都會不斷地努力，音樂課堂的效果也就越來越好。

三、課堂不足與反思。

初中音樂教學工作總結與反思篇八

本學期的音樂教材使用的是美國九年一貫制中學的新音樂教材義務教育，在全省統(tǒng)一實施，由人民音樂出版社修訂發(fā)行。本教材在整個學期內(nèi)分為6個學習單元，共新增15學時。根據(jù)教材內(nèi)容和學生的理解能力，在教材使用中對部分單元材料進行調(diào)整和適當增減。整個學期實際新增教學時數(shù)為14個教學時數(shù)。

本學期，我在初中二年級14個班擔任音樂教學，每周14學時，校本美術課（素描、曲藝）每周三兩節(jié)課，整個學期音樂教學的總代課學時為196學時。

1。堅持音樂教學新理念，實現(xiàn)目標，落實標準。

本學期的音樂教學可以堅持“培養(yǎng)興趣，發(fā)展音樂感受、欣賞、表演和創(chuàng)造力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富學生情感體驗，培養(yǎng)情感”的總目標，落實音樂教學的情感態(tài)度和價值觀，使學生喜歡音樂，熱愛音樂課堂，以教學過程和方法為教學目標，將知識和技能融入學生喜愛的各種有趣的實踐活動中，以培養(yǎng)學生豐富的生活興趣為教學目標。

在教學中，我們努力實踐以音樂美學為核心、以音樂興趣為動力的基本理念，面向全體學生，注重個體發(fā)展和音樂實踐，并將其認真轉化為具體的教學行為。在教學中，我們應該能夠提前思考團隊中的學生教什么、誰教、誰教、如何教，預見目標能否實現(xiàn)，牢固樹立“一切為了學生發(fā)展”的教學原則。

2.立足課堂，促進教師教學行為的轉變。

在本學期的音樂教學中，我們將進一步改變備課方式，在學習音樂教材的基礎上，注重對教材的梳理、選擇、補充和整合，努力使各單元的主題材料活起來，教材設計活起來，注意每單元教材的課前準備，課前了解學生的心理狀態(tài)，靈活采取適當措施保護學生的學習情緒。備課后、每堂課教學結束后，不斷檢查完成的教學計劃，并根據(jù)課堂教學進度和學生需求及時補充、修改和完善。課堂常規(guī)教學是檢驗教師教學能力和水平的試金石。每次音樂課結束后，我都會問自己：這節(jié)課的教材清楚嗎？對學生的要求是否明確？我的教學方法設計合適嗎？我的語言在課堂上是否生動、準確、簡潔？將學生的學習效果與我的教學效果進行聯(lián)系和比較，認真發(fā)現(xiàn)問題并及時糾正。

在教學中，我們可以堅持正確的教學方法，大膽采用生動的啟發(fā)、研究和探索的教學方法，依靠學生自主探究學習。在教學中，我們可以注意建立新的師生關系，自覺改變主角，以“朋友”的形象真誠地反對學生，因為在教學中，我從不歧視任何學生。當一些學生不理解教材時，我會保持冷靜，微笑著說“別擔心”和“沒關系”。因此，當本學期的音樂教學結束時，我們會征求學生的意見，對我的評價最好的是“友好”和“有趣”，我認為這樣的話可以從學生的口中說出來，這表明我可以銳意進取，改變教師的地位，在主角和教師之間建立新的關系，這實際上非常有利于教學活動的正常進行。

1。課程實施的理想與現(xiàn)實之間存在著巨大的差距。

新課程的目標和標準對我們每一位教師都提出了很高的要求。但教師的音樂綜合素質(zhì)、教學活動設計能力、組織管理能力、語言表達能力等方面存在新的期望。新的音樂課程要體現(xiàn)出新的、趣味性和生動性，就必須要求教師具備上述教學技能。在這方面，我認為現(xiàn)有的條件不足以完全滿足學生的愿望。未來我們需要通過各種方式和途徑進一步提高許多技能，以滿足新課程教學的需要，滿足學生在學習中的不同期望。

2.音樂課程資源嚴重短缺。

從現(xiàn)有的音樂教學資源來看，教材中的素材不夠豐富，有些素材很難讓學生理解和理解。為了實現(xiàn)聯(lián)檢組的主題目標，遠遠不能滿足要求，需要從各個方面進行學習和補充。問題在于，一些急需的課程資源很難找到；聰明的女人不用火做飯是很困難的；，造成教學過程中難以表達，學生難以體驗和理解的現(xiàn)象。

3.一些學生的錯誤想法。

長期以來，受學校、社會、家庭等傳統(tǒng)入學思想的影響，部分學生仍將音樂課程視為“冷漠”課程，表現(xiàn)出一些消極的學習情緒。要扭轉這種想法，激勵這些學生正確地教授音樂，工作量相當大，效果難以預測。

4.長期的音樂教學造成的厭倦。

我在中學從事音樂教學已經(jīng)11年了。有時，由于各種因素，我感到心理穩(wěn)定和無聊。唯一的例外是，當工作壓力大，備課受阻時，我的情緒很容易波動。這種不良情緒有時會嚴重影響課堂教學，甚至在無意中傷害學生。我認為這是一個值得認真反思的問題。作為一名老教師，這無疑是錯誤的，不應該發(fā)生。原則上，這是一個職業(yè)道德和專業(yè)精神的問題，必須在今后的工作中予以堅決糾正。

初中音樂教學工作總結與反思篇九

近年來，隨著文化交流的國際化、全球化的頻繁進行，逐漸構成了多元文化主義形態(tài)，能夠說，在全球教育領域發(fā)展歷程中，多元文化教育將是其將來的必然所趨。中學階段的音樂教育對于青少年而言極為關鍵，既是他們初步接觸音樂技能的學習階段，也是對其音樂鑒賞、審美等本事培養(yǎng)的重要階段，所以在加強新課程改革的同時，音樂教師更要注重中學音樂教育中多元文化教育的價值和意義。

一、關于多元音樂文化內(nèi)涵的分析。

1、民族特色及多元性在多元音樂文化中的體現(xiàn)。

音樂文化與民族之間的關系密不可分，民族創(chuàng)造出多元音樂文化，而音樂文化的享用者又是民族。各個民族都有極富自身民族特色的音樂文化，不一樣民族間的民族音樂文化千秋各異。也就是說，音樂文化可謂民族現(xiàn)象。而全人類共有的世界音樂文化則是由無數(shù)別具特色的民族音樂文化所構成，通俗來說就是多元音樂文化，例如中國的歌舞音樂、戲曲音樂、民間歌曲、說唱音樂等；美國的英裔、黑人、印第安人音樂；中東阿拉伯人、以色列猶太人、北美土著民族以及撒哈拉以南非洲音樂；印度、東亞、加勒比海及拉丁美洲地區(qū)的音樂等，諸如上訴所示的各種音樂類型，便是多元音樂文化特征的集中體現(xiàn)。

2、體現(xiàn)社會精神是多元音樂文化本質(zhì)。

多元文化是人類社會日益復雜化的具體體現(xiàn)，隨著信息流通的提高發(fā)展，文化更新轉型的速度也在不斷加快，各類文化發(fā)展正面臨著全新的挑戰(zhàn)和機遇，新文化也將逐漸滲入當前越加復雜的現(xiàn)代社會結構中，所以社會要發(fā)展這些不一樣的文化就必須供給服務，而在這個過程中促進了文化的多元化發(fā)展，最終構成當前的多元文化。但無論跳舞音樂（trip-hop）、金屬樂（metalmusic）、搖滾樂（rockmusic）、合成樂（syntheticmusic），這些音樂類型的差異，均展現(xiàn)出社會精神的前進方向，代表著社會和群眾最實質(zhì)的心聲。由此可見，體現(xiàn)社會精神就是多元音樂文化的本質(zhì)所在。

二、中學音樂教育中多元音樂文化的運用。

1、樹立中學音樂多元文化教育的理念。

近百年來我國音樂教育對音樂文化認識的培訓嚴重匱乏，異常是在文化交流中忽略培養(yǎng)教師的跨文化意識本事。而我國音樂界自五四運動后發(fā)生了翻天覆地的變化，不僅僅系統(tǒng)地理解了西方音樂闡釋模式和理論體系，也有機整合了這些資料，使其融入我國音樂教育中，可謂重新改造和解釋了我國傳統(tǒng)音樂，促使國人基于西方音樂觀念之上達成了共識，有效構成了新的價值取向與思維定式。然而，隨著西方音樂觀念的引入，以及對國外傳統(tǒng)音樂的重視程度日益提高，雖然僅限于學習17~19世紀歐洲音樂幾個國家的專業(yè)創(chuàng)作音樂，但卻存在明顯忽略本土音樂文化的現(xiàn)象。事實上這種現(xiàn)象屬于固步自封的表現(xiàn)，不但難以全面兼收并蓄包括母語音樂文化在內(nèi)的多元音樂文化，甚至還會嚴重影響到我國中學音樂教育的發(fā)展。所以，對于我國目前的中學音樂教育，樹立多元音樂文化教育理念是必然趨勢，廣泛學習其他國家或民族的音樂，而非狹隘地限于某種音樂，僅有多元文化音樂教育理念的成功樹立，方可在音樂教育中實踐落實。

2、強化建設民族音樂課程體系。

民族音樂的創(chuàng)造源自于民族群眾的日常生活過程，其被人民群眾所廣泛流傳使用。眾所周知，我國屬于多民族國家，鑒于各個民族生活在不一樣地區(qū)以及不一樣的歷史傳統(tǒng)和生活習慣，所以其創(chuàng)作出來的音樂別具特色。民族音樂作為民族群眾日常生產(chǎn)生活中不可或缺的傳統(tǒng)文化意識，更是該民族最重要的象征。我國民族共計56個，民族音樂在凝結民族意志的同時，也使得中華民族的追求和力量有效凝結起來，這些繽紛多彩的音樂文化是組成中華民族文化的重要資料，是中華民族優(yōu)秀品質(zhì)及追求的體現(xiàn)。可見學習弘揚我國民族音樂是極為巨大的工程，這項工程既能增強國民的凝聚力、向心力，又可樹立民族自信心與自豪感，激發(fā)學生對民族音樂文化藝術的濃厚興趣，利于培養(yǎng)其愛國情懷，實現(xiàn)對中華文化的傳承。基于多元文化音樂教學理念之上，必須建立以本土音樂為主的民族音樂課程體系，全方位的促進多元文化音樂教育發(fā)展。

3、其他相關策略。

中學音樂的多元文化教育最主要目的是讓中華兒女創(chuàng)新傳承音樂文化。中學音樂鑒賞教學過程中，要賞析各種類型的音樂，例如蒙古游牧民族豪放闊達風格、江南水鄉(xiāng)優(yōu)雅溫婉風格、西部牛仔活力蕩漾風格等樂曲，均可作為音樂教學重點的鑒賞對象，以便增強學生音樂精神及本事，使其理解到音樂的薰陶，提升其悟性，不斷吸取各種音樂文化中的文化元素和力量，讓學生在集思廣益的過程中，為今后學習音樂奠定扎實的基礎。另外，音樂教室要進取營造多元音樂氛圍，對學生靈敏音樂感受進行培養(yǎng)，借助音樂文化的多元性激發(fā)學生濃厚學習興趣，產(chǎn)生強烈、敏銳、豐富、活躍的求知欲、觀察力、想象力和創(chuàng)造力，去學習了解音樂的曲式風格結構，以及各種風格的調(diào)式結構，感悟各個民族的風情人文。

三、結束語。

音樂是組成民族文化以及國家的重要資料，隨著民族的不斷發(fā)展提高，音樂在其中起著極為重要的意義。從目前我國教育實情來說，多元文化音樂教育勢必會成為中學音樂教育的未來發(fā)展趨勢，所以中學音樂教育過程中應加強其他文化因素的引進，不斷創(chuàng)新音樂教育體系和模式，深入實施多元文化音樂教育，促進音樂教育的社會功能不斷增強，推動社會發(fā)展。

初中音樂教學工作總結與反思篇十

很長一段時間以來，中學音樂教學都存在著很多的問題，師資力量的薄弱，教學設備的落后，教學模式等種種問題都大大影響了中學音樂教學的提高，素質(zhì)教育理念難以得到真正的落實貫徹，音樂教學創(chuàng)新也無從體現(xiàn)。可是音樂教學不僅僅是促進學生德智體美全面發(fā)展的重要手段，更是促進學生審美水平提升的關鍵所在，需要經(jīng)過不斷的創(chuàng)新，進一步提高中學音樂教師的教學水平，進取引進先進的教學方法與手段，實現(xiàn)課堂教學的優(yōu)化，課堂教學效果的提升。

1、以傳統(tǒng)教學觀念為導向。

傳統(tǒng)教學觀由“教師、教材、課堂”三個方面組成，學生只是知識的機械接收者，而教師作為課堂的核心所在，掌控著課堂的進度，教學的方式方法?？墒沁@樣的教學模式存在一個很大的弊端那就是教學效果將受到很大的影響，教學活動是單向的靜止的，學生很難真正參與到課堂中來，也很難與教師進行交流。整個課堂似乎成為了教師的“獨場秀”，教師按照書本，教學參考向學生教授著教學知識，忽視學生在課堂中的核心作用，將知識傳遞作為教學的主要任務卻很少關注到學生創(chuàng)新精神，審美本事的培養(yǎng)。

2、忽視學生的心理感受。

音樂的學習與領悟需要學生用心的參與課堂，用心的去感受教學?？墒呛芏嗟闹袑W音樂教師都沒有意識到這一點，在教師時只是機械的按照預先設定的程序去教學，很少從學生的角度出發(fā)，關注學生的心理述求、實際學習本事與水平。教師的教育與學生的學習實際上產(chǎn)生了脫節(jié)，學生在這樣的學習氛圍中很難獲得創(chuàng)新才智、自身潛能的發(fā)展。相反地，學生的心理感受長期得不到應有的關注還將造成學生學習上的倦怠，心理的疲憊。課堂學生本應當是學生學習知識獲得歡樂成長的重要場所，如果音樂教學不能讓學生感到愉悅和幸福，那么這樣的音樂課堂無疑是失敗的。

3、缺少創(chuàng)新，學生進取性主動性很難被調(diào)動起來。

教師唱一句學生跟一句幾乎已經(jīng)成為在傳統(tǒng)的音樂課堂的常態(tài)，教學模式單一且長期沒有得到改變，學生在課堂中找不到新意自然也不愿參與到課堂中來，學生一上音樂課就打瞌睡，教師看到學生的學習狀態(tài)這么差也很難將教學熱情投入到教學中來，久而久之就構成了音樂課堂的惡性循環(huán)。所以，音樂課堂需要教師對課堂進行引導。進取融入新的元素，調(diào)動學生學習的進取性與主動性。

1、創(chuàng)新教學方法，融入微課教學。

新的教學方法的融入不僅僅能夠改變傳統(tǒng)教學方法的弊端，更為重要的是它還將推動音樂教學效果的提升。微課教學作為一種新型的教學模式融入中學音樂教學十分必要。微課就是指教師采用視頻為主要的載體，記錄教師在課堂教學過程中以某個知識點進行教學環(huán)節(jié)開展的全部過程，更為貼切的說，微課是為了適應課堂教學中的難點重點問題而存在的。在微課教學中，教師經(jīng)過錄制教學視頻，充分研究學生的的學習情景與學習的欲望，錄制10分鐘或者更短時間的視頻，來幫忙學生更為清晰的了解知識點，從而獲得更好的學習體驗，以此來提升學生的學習興趣與學習效果，進而讓學生在微課的環(huán)境中對音樂知識有更深入的理解，更深層次地進行掌握。微課教學相較于傳統(tǒng)的課堂教學，其資料較為專注，就是針對主要的知識點中的難點一點展開或是對某個教學環(huán)節(jié)進行深入的探討，學生能夠很好的對知識點進行掌握，對于學生的學習效率有很大的提升。

2、重視學生的情感體驗。

音樂教學與其他教學相比有著其自身的特殊性，教師在進行音樂教學時應當充分研究到這一點，在音樂教學應當更加重視學生的情感體驗，如欣賞《春》這首輕音樂時，教師在播放樂曲時能夠借助多媒體向學生展示一段大自然完美景色的紀錄片，讓學生感受到由春天帶來的生機勃勃，萬物復蘇的景象。從而培養(yǎng)學生熱愛自然的情感，激發(fā)學生學習音樂的熱情與興趣，在這一過程中，提高學生的音樂素養(yǎng)。又比如在學習《喜慶》這一曲目時，教師能夠向學生展示樂曲中出現(xiàn)的嗩吶、吹打樂器等，并讓學生上臺來親自實踐，讓學生進取參與到課堂中來，為學生的音樂學習營造歡快愉悅的學習氛圍。一些有條件的學校還能夠讓學生學習如何舞龍燈，經(jīng)過舞龍燈來感受《喜慶》這首歌曲的更深層次的情感。

3、對學生進行創(chuàng)新性教學，注意因材施教。

素質(zhì)教育中指出，首先，學生是發(fā)展中的人，有巨大的發(fā)展?jié)摿?，這就要求教師發(fā)現(xiàn)學生的身心規(guī)律，不斷探索發(fā)掘學生的發(fā)展?jié)撃?，促進學生的本事提升。其次，學生是獨特的人，有自我的獨特性與個性，在教學中不能用分數(shù)權衡所有的學生，這在音樂教學中尤為重要。不一樣的學生適合不一樣的聲部，教師能夠經(jīng)過前期試音的形式將學生分為不一樣的音部，要注重因材施教，注重個性化、差異化教學。而針對音樂基礎較差的學生，教師要更加注重循序漸進的進行教學，從基礎知識慢慢進行推進，逐步提升教學資料的難度。

三、結束語。

隨著時代的發(fā)展，教育理念也在發(fā)生著改變與提高。而這樣的改變往往是多方面的，新課改不斷深入，素質(zhì)教育的全面展開，學生更加重視德智體美勞等多個方面獲得全面發(fā)展，更加注重學生創(chuàng)新本事與創(chuàng)新精神的提升。很大程度上來說，學生創(chuàng)新精神與創(chuàng)新本事是一個國家，一個民族不斷前進發(fā)展的源泉所在。所以，作為新時期的中學音樂教師在教學中要進取融入創(chuàng)新元素，對課堂進行創(chuàng)新。

初中音樂教學工作總結與反思篇十一

音樂教師，應當明確音樂教育是素質(zhì)教育必不可少的一個重要方面。音樂教育以審美教育為核心，所以在整個音樂教學過程中，教師要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現(xiàn)音樂教育目標，在教學中，教師要引導學生對音樂的各種要素、手段作出整體性的反應。教師要進取引導學生學會感受、體驗、表現(xiàn)音樂中豐富的情感內(nèi)涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，并且做到終身受益。

一、激發(fā)興趣，營造氛圍帶動學生。

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿?！敝茖W家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的教師”。教學中，教師如何吸引學生的注意力，引發(fā)好奇心，這是一門技巧。音樂教育是關系到學生全面發(fā)展的大事情，因為音樂不僅僅是教會學生唱歌，還是開發(fā)和提高學生智力的最好形式。

在音樂教學的過程中，教師首先應當去激發(fā)學生心靈深處的強烈的探索欲望，其次為激發(fā)學生的認知興趣。學生有了學習音樂的興趣，便會對學習音樂產(chǎn)生強烈的需要，進取地投入學習，不再感到學習音樂是一種負擔或者是無聊的事。有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。教學時，教師應避免單一的教學模式，能夠采取多樣的方式進行，比如師生互動，建立學習小組，或者借助多媒體模式等來活躍氣氛，激發(fā)學生對音樂教育的學習，教師用愛去激勵學生，讓學生在提升自我自信心的同時愿意去學習音樂。

二、創(chuàng)設情境，培養(yǎng)音樂情感。

音樂教學的情感化需要情境的歷練，一個人音樂情感是在社會實踐、生活積累中不斷豐富，不斷完善提高的。這其實就是一個大情境的磨煉。在中學的音樂教學中，需要創(chuàng)設音樂教學情境，教師能夠根據(jù)環(huán)境調(diào)整音樂教學的過程。比如，在郊游的過程中，教師能夠根據(jù)環(huán)境心境把音樂教學也融入進去，還能夠根據(jù)各種學習活動或者各種節(jié)日等去適應音樂教學的過程。

最終使音樂教學得以成功和優(yōu)化。教師用自我的情感去撥動學生感情的琴弦，使之產(chǎn)生共鳴，師生一齊進入教學資料所規(guī)定的主角，融洽愉快地完成教學任務。創(chuàng)設音樂教學情境，在和諧的教學環(huán)境中實現(xiàn)師生思維同步，同時也培養(yǎng)了學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意力。這樣也與所學音樂作品緊密連接，啟發(fā)學生的創(chuàng)造熱情和創(chuàng)造動機。在學生創(chuàng)造性思維得到提高的同時，使學生的人格得到升華。學生審美本事、審美意識的發(fā)展，讓學生能更好地實現(xiàn)自我完善。

音樂教學在發(fā)展學生的智力、素質(zhì)等方面，具有其他學科所不具備的優(yōu)勢。古今中外許多高智能的名人如孔子、愛因斯坦、盧梭、歌德、列寧等大都酷愛音樂，能夠說音樂對于他們的事業(yè)成就具有必須的影響。

在進行音樂教育時，教師可經(jīng)過音調(diào)、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，這樣不僅僅能夠進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性，還能夠培養(yǎng)學生的想象、思維本事。學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也十分活躍，這些都有助于思維本事的培養(yǎng)。這不但能促進學生智力發(fā)展，并且提升學生的全面素質(zhì)的發(fā)展，對學生的健康成長大有益處。

四、以人為本，因材施教。

學生的音樂興趣、潛能有很大的差異。不一樣的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現(xiàn)也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，我們要以學生為主體，充分調(diào)動學生自我的進取性。尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為基礎，把全體學生的參與和發(fā)展不一樣的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自我獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。

當前基礎教育改革的主要目標就是素質(zhì)教育。而音樂教育因其具有愉悅性、審美性、易理解性的育人觀成為中學素質(zhì)教育中不容忽視的重要資料，它影響著學生的思想道德、智力、情感等身心健康的發(fā)展。音樂教育中能體現(xiàn)出美學教育，德育教育等很多關系中學生人格發(fā)展的方面，有著其他學科不可替代的重要作用。音樂教育以它強烈的藝術感染力發(fā)揮著獨特的育人功能，其作用是十分巨大的。重視音樂教育，是促進學生素質(zhì)全面提高，塑造學生完美人生的有效措施。