教案中包含了教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)步驟、教學(xué)資源和評(píng)估方式等內(nèi)容。教案的編寫過程中，教師可以參考其他教師的教案范例和教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，以獲得更多的靈感和啟示。希望以下的教案能夠給大家?guī)?lái)一些啟發(fā)和思考。

素描教案篇一

1：知識(shí)與能力：通過教學(xué)使學(xué)生懂得寫實(shí)素描、石膏幾何體寫生的意義。培養(yǎng)學(xué)生觀察力。

2：過程與方法：掌握寫生的觀察方法、透視規(guī)律、作畫步驟。

3：情感與態(tài)度價(jià)值觀：培養(yǎng)學(xué)生整體價(jià)值觀。

正確的觀察方法，對(duì)形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。

對(duì)形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。

講授法、示范法。

1教具---寫生臺(tái)、襯布、景物、石膏幾何體若干、范畫、畫冊(cè)。

2學(xué)具---素描紙、中華繪圖鉛筆、hb、b、2b、4b、削筆刀、橡皮。

24。

一理論部分1課時(shí)。

1概述：素描的基本概念；基本分類和學(xué)習(xí)的意義；素描的工具材料。2石膏幾何形體寫生的目的和意義。3石膏幾何形體寫生基本透視原理。4石膏幾何形體寫生的光影規(guī)律。5寫生中的角度選擇及構(gòu)圖。6寫實(shí)素描的觀察方法與表現(xiàn)。7素描造型的基本要素。8長(zhǎng)短期素描作業(yè)的表現(xiàn)方法。

二實(shí)踐部分23課時(shí)。

作業(yè)1：立方體、圓錐體、球體、襯布。

要求：線造型，立方體的各條棱邊線必須服從透規(guī)律。簡(jiǎn)單畫出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈現(xiàn)的不同深淺調(diào)子。線造型略加光影，仍然訓(xùn)練學(xué)生對(duì)形體和透視現(xiàn)象的理解。

作業(yè)2：深灰色襯布，圓錐體，立方體。（要求同上）要求：全因素描，畫出物體的質(zhì)感量感。

作業(yè)3：球體景物，十字交叉體，圓錐體、立方體、黑色襯布。

要求：全因素描，畫出物體的質(zhì)感量感。

評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)：物體的形狀比例準(zhǔn)確，符合繪畫透視原理；構(gòu)圖大小前后要有層次感、有節(jié)奏感。明暗素描關(guān)系正確，有空間感，立體感，能體現(xiàn)出物體的質(zhì)感量感。

一、概述。

（一）素描的基本概念：

在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描，線造型素描是中國(guó)繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運(yùn)用，但其特點(diǎn)和中國(guó)繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。

（二）素描的基本分類：

從繪畫風(fēng)格方面來(lái)講，我們把它分為寫實(shí)素描和意向素描。一般來(lái)說寫實(shí)素描是比較尊重客觀實(shí)體的特征。意向素描是比較強(qiáng)調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

二、石膏幾何形體寫生的目的和意義。

我們所看到的世界里物體的'外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來(lái)，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬(wàn)別的，但我們可以用不同的幾何形來(lái)概括，這樣看來(lái)復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點(diǎn)進(jìn)行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實(shí)繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

三、基本透視原理。

透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實(shí)素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3傾斜透視。（4圓透視，5投影透視，6倒影透視，這三種透視以后再講。）。

1、平行透視。

當(dāng)立方體的一個(gè)體面與畫面平行，所產(chǎn)生的透視現(xiàn)象為平行透視。

平行透視特點(diǎn)：立方體只有一個(gè)消失點(diǎn)，即心點(diǎn)（主點(diǎn)）。

2、成角透視。

當(dāng)立方體二個(gè)體面與地面平行，其他體面與畫面成一定角度時(shí)，所產(chǎn)生的透視現(xiàn)象為成角透視。

成角透視的特點(diǎn)：有兩個(gè)消失點(diǎn)。

3、傾斜透視。

傾斜透視的特征：與畫面和地平面都成傾斜的面，分別是向上傾斜和向下傾斜。向上的傾斜線向視平線上方匯集，消失于天點(diǎn)；向下的傾斜線向視平線下方匯集，消失于地點(diǎn)均在滅點(diǎn)的直線上。

四、寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖。

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計(jì)的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

五、寫實(shí)素描的觀察方法。

1、整體觀察將目光掠過對(duì)象的細(xì)枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個(gè)明確的整體印象。

2、相互比較把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點(diǎn)，確切位臵，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對(duì)象的每一個(gè)視覺信息都納入一個(gè)相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對(duì)象。

3、由表及里表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個(gè)分析理解的問題。這種態(tài)度對(duì)我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。

4、特征意識(shí)和節(jié)律意識(shí)。

六、素描造型的基本要素。

1、形與體---形既物體的平面形狀，體既物體的體積。

2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個(gè)以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點(diǎn)”或骨點(diǎn)，凹下去的為“低點(diǎn)”或“伏點(diǎn)”。

3、線與面相生相依的關(guān)系。

4、結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。

5、光影調(diào)子。

七、寫生的方法步驟。

1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確，內(nèi)外關(guān)照。

2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。

3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實(shí)相映，強(qiáng)弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實(shí)強(qiáng)弱有序。

八、小結(jié)。

九、作業(yè)。

1、要點(diǎn)把握：（1）立方體中的各線段必須服從于近長(zhǎng)遠(yuǎn)短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點(diǎn)畫一點(diǎn)，表面地?fù)渥矫靼嫡{(diào)子。

十、板書設(shè)計(jì)：基本透視原理{1、平行透視2、成角透視3、傾斜透視}。

讓學(xué)生課后探究學(xué)好幾何體素描還要注意哪些問題，怎樣在今后的素描學(xué)習(xí)中掌握的更好！

素描教案篇二

第一、造型。造型對(duì)每位初學(xué)者來(lái)說是一個(gè)很頭疼的問題。造型能力有一定的自身感知力，我們可以用12b(易上鉛且方便擦凈)定出發(fā)際線和下巴。注意模特眼睛看的方向留白大一點(diǎn)這樣視覺重心回穩(wěn)當(dāng)，五官透視。注意頭頸間關(guān)系，仔細(xì)比較。另外，抓造型準(zhǔn)并且生動(dòng)有一個(gè)取巧的方法，就是先定出鼻子的寬度和位置，五官根據(jù)鼻子確定。前提是鼻子必須準(zhǔn)。還有畫眼睛時(shí)，可以把眼珠定在斜視的角度這樣不顯呆板。

第二、明暗、黑白灰。黑白灰關(guān)系非常重要。先把頭發(fā)壓黑，在把臉部背光區(qū)和頸部鋪上，過程要大氣，用軟筆畫頭發(fā)為黑，臉部背光區(qū)為灰面，頸部略重，過度面別卡死，要融洽，然后用手揉擦，會(huì)更柔和有質(zhì)感，受光面為臉部三角區(qū)，先留白。

第三、大關(guān)系確定后，回到五官刻畫。注意眼珠是最黑，還要注意鼻孔明暗對(duì)比，下巴、頸部等，五官刻畫必須精細(xì)能抓住視覺重心。

素描教案篇三

素描頭像是美術(shù)高考的必考科目，那么素描頭像應(yīng)該怎么畫呢?畫素描頭像有什么技巧呢?讓我們一起來(lái)學(xué)習(xí)如何畫好素描頭像吧!

素描頭像優(yōu)秀作品鑒賞【1】。

如何快速提升素描頭像的五種方法【2】。

一、理論知識(shí)的健全。

很多同學(xué)畫不好原因有很多，但是有一個(gè)重要的因素就是不理解，對(duì)各部分知識(shí)的不理解。每次都是悶著頭死畫，老師一問三不知，那這種情況的同學(xué)我建議就是趕緊看書或者找老師惡補(bǔ)一下吧。

在素描頭像中，涉及相關(guān)的理論知識(shí)有很多，下面是考前基礎(chǔ)素描頭像而言建議大家必須理解的理論知識(shí)：

1最基本的素描關(guān)系：形體(透視)、明暗、體積、空間、黑白灰、畫面節(jié)奏等。

2頭部的結(jié)構(gòu)和頭骨解剖知識(shí)。

3作畫步驟等。

上述這些是我們畫好一張素描頭像的前提，有很多同學(xué)如果這些都不理解的話，何談畫好一張素描作品。

二、邊想邊畫。

在日常學(xué)習(xí)中，不要悶頭死畫。整個(gè)繪畫過程要邊思考邊去處理畫面，把老師講的各部分知識(shí)貫穿進(jìn)去，然后不停的分析畫面。

三、針對(duì)性畫。

學(xué)習(xí)要有針對(duì)性，每天或每個(gè)階段要有針對(duì)性的'學(xué)習(xí)，把各個(gè)知識(shí)點(diǎn)分解之后去理解和學(xué)習(xí)。不要把很多知識(shí)點(diǎn)混到一起，這樣不容易消化。重點(diǎn)、難點(diǎn)要多那些時(shí)間去學(xué)習(xí)。

四、獨(dú)立作畫。

一定要養(yǎng)成獨(dú)立作畫的習(xí)慣，不要一有問題就找老師解決。如果想讓自己繪畫進(jìn)步速度快，那就多鍛煉自己，出現(xiàn)問題時(shí)先自己去分析出現(xiàn)問題的原因和解決問題的辦法，實(shí)在自己無(wú)法解決的時(shí)候再去請(qǐng)教老師。(考試的時(shí)候可沒有老師幫助的)。

五、多看優(yōu)秀作品，提高審美水平。

老師常說一句話：一定要保證“眼高手低”，這個(gè)涵意是一定保證自己的眼光(對(duì)繪畫的理解)要高于手上功夫，這樣我們?cè)诰毩?xí)的過程中才能不斷進(jìn)步。那么怎么才能是自己的眼光不斷提高呢，那就是不斷看書、看優(yōu)秀新品。現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)這么發(fā)達(dá)，優(yōu)秀作品隨身可見，同學(xué)們，趕緊行動(dòng)吧!

畫素描頭像要注意的幾大問題【3】。

1、藝術(shù)表現(xiàn)最主要的還是取決于考生的感受和藝術(shù)素養(yǎng)，取決于考生的精神表現(xiàn)，即內(nèi)心。

世界的表達(dá)。

2、考生的感受越深，在感情上越是能鮮明地感受到對(duì)象精神的美和形象的美，就越能進(jìn)行有效的藝術(shù)概括。

3、如作畫開始，先觀察研究，畫面是強(qiáng)還是弱、色調(diào)是明快還是深沉等等，在感受對(duì)象的基礎(chǔ)上，分析主次關(guān)系，前后虛實(shí)關(guān)系，這樣由表象認(rèn)識(shí)上升到理性的把握，畫面上的形象就具有藝術(shù)的表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。

4、繪畫訓(xùn)練是藝術(shù)訓(xùn)練，同時(shí)也有技術(shù)訓(xùn)練的成分，二者是不可分割的整體。在作畫實(shí)踐中，描繪活動(dòng)同時(shí)也是表現(xiàn)活動(dòng)，是作畫人眼中、腦中、手下的同一件事情。

5、素描實(shí)踐只講技術(shù)不講藝術(shù)，只能訓(xùn)練出畫匠。造型藝術(shù)不講藝術(shù)規(guī)律和藝術(shù)表現(xiàn)，就無(wú)所謂藝術(shù)教育，更談不上藝術(shù)創(chuàng)造了。

6、藝術(shù)表現(xiàn)要付諸于形式，成為視覺感受的具體形象。畫面構(gòu)圖的主次虛實(shí)處理，用筆的抑揚(yáng)頓挫，和諧的韻律節(jié)奏等等構(gòu)成了形式美。

7、在學(xué)習(xí)中，各種形式美因素也是從觀察、感受物象中升華出來(lái)并運(yùn)用于藝術(shù)實(shí)踐的。倘若不顧對(duì)象故意擺弄玄虛，在畫面上搞形式游戲，這是基礎(chǔ)訓(xùn)練中不可取的。

素描教案篇四

本課通過素描靜物的寫生練習(xí)，使學(xué)生由淺到深的掌握素描的基本知識(shí)，學(xué)習(xí)靜物素描的表現(xiàn)形式，為以后的素描風(fēng)景和素描頭像打下基礎(chǔ)。

1.知識(shí)和技能目標(biāo)：通過本課的靜物寫生，提高造型能力和表現(xiàn)力。

2.過程和方法目標(biāo):通過講授、認(rèn)真觀察分析使學(xué)生掌握基本的構(gòu)圖方法和作畫步驟。

3.情感態(tài)度和價(jià)值觀目標(biāo)：師生之間要多交流，讓學(xué)生更容易接受靜物寫生的基本知識(shí)，提高學(xué)生的觀察力和表現(xiàn)力。

掌握正確的構(gòu)圖方法以及對(duì)靜物的形體結(jié)。

如何表現(xiàn)物體的空間感和體積感，把握正確的作畫步驟，并注意畫面的節(jié)奏感。

1.教法：通過講解和示范讓學(xué)生掌握靜物寫生的構(gòu)圖方法和作畫步驟。

2.學(xué)法：讓學(xué)生認(rèn)真觀察并且實(shí)踐學(xué)習(xí)靜物寫生。

寫生臺(tái)、臺(tái)布，靜物、范畫作品。

鉛筆、素描紙、橡皮檫、削筆刀、畫板。

一：組織教學(xué)：（2.分鐘）清點(diǎn)學(xué)生人數(shù)，檢查學(xué)生用具準(zhǔn)備情況。

二：引入新課：（5分鐘）回憶上節(jié)課內(nèi)容，引出新課。

同學(xué)們，上節(jié)課我們進(jìn)行了石膏寫生，已經(jīng)基本掌握了素描的基本技法，學(xué)習(xí)了“三大面，五大調(diào)”，也學(xué)習(xí)幾種常見的構(gòu)圖方法，這節(jié)課我們主要學(xué)習(xí)靜物寫生的相關(guān)知識(shí)。

三：講授新課：（30分鐘）。

（一）靜物寫生與石膏寫生的區(qū)別。

相關(guān)思考提示：（學(xué)生回答）。

結(jié)合自己所學(xué)的知識(shí)講一下他們的區(qū)別？

老師講述：

1、形體上的不同：靜物畫中，各個(gè)物體的形狀顏色變化比石膏更豐富，更復(fù)雜，所以同學(xué)們?cè)趯懮鷷r(shí)一定要注意把不規(guī)則物體概括為規(guī)則形體，從而把握其透視規(guī)律。

2、質(zhì)感的不同：石膏的質(zhì)感是一樣的，靜物畫是有不同的質(zhì)感物體組成的，有粗糙的、細(xì)膩的、有硬得也有軟的。

3、色彩上的不同：石膏幾何體都是白色，靜物是由不同色相的物體組成的，因此要注意線條軟、硬、粗、細(xì)的運(yùn)用產(chǎn)生的不同效果。

（二）：靜物寫生的意義。

靜物畫就是以靜物為題材的繪畫，對(duì)一些瓶罐、果蔬、文具、樂器等的巧妙的擺放和不同色彩，不同質(zhì)感的描繪，靜物比石膏更富有生活氣息，通過靜物寫生可以有效的提高構(gòu)圖能力和表現(xiàn)能力。為以后的素描造型提供更為豐富的內(nèi)容。

（三）靜物的選擇。

1、擺放靜物要有一定的主題或情趣，靜物與靜物之間應(yīng)有相關(guān)性并相互影響，不能隨意湊合。

2、注意物體之間色彩的不同性，物體質(zhì)感和形狀的差異性。

3、注意臺(tái)布的選擇和擺放。臺(tái)布在畫面中可以起主領(lǐng)畫面調(diào)子的作用。

（四）靜物的組織原則。

1、物體的造型應(yīng)互相穿插，擺放靜物不要放在同一水平上，一定要有前有后，有緊有疏，有豎有橫，有正有斜，物體的造型上要注意高、矮、胖、瘦等相互穿插，總之，要在統(tǒng)一中求變化，在變化中求統(tǒng)一。

2、擺放靜物要確定自己要表現(xiàn)的主題，把主要物體放在主要的位置，其他物體作為客體進(jìn)行烘托畫面氣氛，使畫面主次分明，合乎情理。

3、為了加強(qiáng)意境，要適當(dāng)選擇好的光線和背景，并根據(jù)背景的不同，選擇不同的靜物擺放，使靜物組合更加完美。

（五）靜物的寫生步驟。

1、把握構(gòu)圖（展示圖片）。

（1）認(rèn)真觀察，選擇好的位置，并根據(jù)自己的位置組織構(gòu)圖，常見的構(gòu)圖形式有圓形構(gòu)圖、三角形構(gòu)圖、“x”形構(gòu)圖、“s”或“z”形構(gòu)圖等。

（2）確定主體物，用鉛筆畫出大體輪廊。

（3）要在平衡中求變化，注意畫面中物體形狀大小的布局，一定要統(tǒng)一協(xié)調(diào)。

2、畫出物體的大致明暗關(guān)系，塑造形體（展示圖片）。

（1）刻畫時(shí)要注意作畫步驟，即整體到局部再到整體。

（2）從暗面入手，大體涂出暗面色調(diào)，需要強(qiáng)調(diào)前面物體的明暗交界線，背景不宜畫得太多，太雜，不要搶前面。

（3）注意質(zhì)感和體積感的表現(xiàn)，一般說，粗糙的物體線條要適當(dāng)寬松一些。質(zhì)感比較細(xì)膩、堅(jiān)硬的地方線條要硬朗，要精細(xì)。像臺(tái)布可以采用軟、粗、曲等線條表現(xiàn)。

3、深入刻畫，統(tǒng)一協(xié)調(diào)（展示圖片）。

（1）.進(jìn)一步調(diào)整各個(gè)物體結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確性，注意各個(gè)物體暗面不同的變化、灰面與暗面的銜接關(guān)系，背景要緊密結(jié)合物體進(jìn)行描繪亮面要放到最后去畫。

（2）在調(diào)整大關(guān)系的.前提下，把握畫面的前后關(guān)系，注意虛實(shí)感，近實(shí)遠(yuǎn)虛。

（3）把握畫面的節(jié)奏感和韻律感，注意細(xì)節(jié)的刻畫要符合整體關(guān)系。

四：課堂總結(jié)：（3分鐘）。

本課學(xué)習(xí)了一些基本的靜物寫生知識(shí)，掌握了靜物畫的構(gòu)圖，正確的觀察方法和作畫步驟等。希望課后大家多臨摹一些書上的優(yōu)秀作品，進(jìn)一步提高自己的寫生能力。

五：作業(yè)布置：

1.畫三張素描靜物構(gòu)圖。

2.多看一些優(yōu)秀的的靜物作品，并且臨摹一張。

靜物寫生（板書設(shè)計(jì)）。

一、靜物寫生與石膏寫生的區(qū)別。

1、形體上的不同。

2、質(zhì)感上的不同。

3、色彩上的不同。

二、靜物的選擇。

三、靜物的組織原則。

1、形狀物體的造型應(yīng)互相穿插，，并且要在變化中求統(tǒng)一。

2、注意選擇好的光線和背景。

四、靜物的寫生步驟。

1.、把握構(gòu)圖。

2、畫出物體的大致明暗關(guān)系，塑造形體。

3、深入刻畫，統(tǒng)一協(xié)調(diào)。

素描教案篇五

頭部的骨骼構(gòu)架，是一個(gè)外圓內(nèi)方的六面體，它由額、顴、上下頜、腮四個(gè)基本部分組成。頭及其各部分造型的幾何特點(diǎn)。

(2)外形特征。

即臉形特征，頭部正面的外輪廓形狀。人類的臉形是無(wú)限多樣的，但歸納起來(lái)，可概括為八種基本類型，即申、甲、國(guó)、田、日、用、由、風(fēng)形。

(3)比例特征。

a、發(fā)際至眉、眉至鼻底、鼻底至下巴三段基本相同，稱“三庭“;。

b、臉部正面最寬處為五個(gè)眼的寬度，即兩眼間距為一眼，兩眼外至兩耳分別為一眼，稱“五眼”。

c、眼通常位于頭部正中1/2處。

(4)五官造型特征。

五官是頭部的重要構(gòu)成因素也是把握人物的關(guān)鍵內(nèi)容。

眼：一般來(lái)說眼是人物神態(tài)的核心，眼部包括眼眶、眼瞼、眼球。眼總的造型可理解鑲嵌于凹框中的球體。

鼻：分鼻梁和鼻頭，其總體造型可概括為一個(gè)梯形立方體，鼻頭是把握鼻子造型的關(guān)鍵，也是形體最復(fù)雜的部位，它是由鼻頭、鼻翼、鼻中隔和鼻孔構(gòu)成。

嘴：分上下唇，閉和處為口裂，兩端為口角，嘴的體積受上下頜的影響，總得體積為半圓柱形。

耳：由耳軟骨支撐，有外耳輪、內(nèi)耳輪、耳屏、對(duì)耳屏、耳垂、耳孔組成。

2、頭部寫生要點(diǎn);。

(1)從大體積著眼。

五官和頭發(fā)是頭部重要的表現(xiàn)內(nèi)容，但這些局部因素必須服從和附著于頭部的大的體積，必須時(shí)時(shí)關(guān)注這兩者的關(guān)系，而頭部造型必須特別注意造成體面轉(zhuǎn)折的幾個(gè)骨點(diǎn)：頂結(jié)節(jié)、額丘、眉弓、顴骨、頦結(jié)節(jié)。

(2)動(dòng)態(tài)與透視。

頭不動(dòng)態(tài)的準(zhǔn)確把握依賴于對(duì)其透視變化的正確理解?？蓪⒚脊?、鼻、口裂視為三條水平線，將眉心、人中、下頜尖視為與這組水平線垂直的中軸線，它們共同組成頭部的動(dòng)向線，通過它們?cè)谶\(yùn)動(dòng)中的透視變化來(lái)觀察和把握動(dòng)態(tài)特征。

(3)神態(tài)與個(gè)性特征。

神態(tài)與個(gè)性特征是頭像表現(xiàn)的精神內(nèi)容，要使其正確生動(dòng)，首先要依賴與對(duì)形的把握和理解即“以形寫神，富神于形，形神兼?zhèn)洹?。而形的把握，依賴于敏銳的直覺。

(4)各部位的質(zhì)感表現(xiàn)。

素描教案篇六

1、形體感受(外輪廓)。每個(gè)人都有自己獨(dú)特的形象，有的方正一點(diǎn)，有的瘦尖一點(diǎn)。起稿不一定拘泥于直線或曲線，以對(duì)象給你的感受為準(zhǔn)。一般來(lái)說，方一點(diǎn)的形比圓一點(diǎn)的形更具有特征。考試時(shí)可適當(dāng)夸張，但不要過。

2、明暗意識(shí)。畫明暗前要先觀察亮部和暗部。方法是瞇起眼睛，直到把對(duì)象看成黑白兩個(gè)層次為止。這時(shí)黑白兩大塊之間會(huì)形成明暗交界線。明暗交界線在表現(xiàn)形體體積時(shí)氣很重要作用。他把比較復(fù)雜的頭部的不同團(tuán)塊連接起來(lái)，并對(duì)這些團(tuán)塊有所反映。找出明暗交界線并把暗部整體畫上一層調(diào)子。注意暗部的反光也屬于暗部，決不可畫太亮。寧可少畫反光之類的小面積調(diào)子，也要保持整個(gè)畫面的整體關(guān)系。畫好三大塊面積后(正、側(cè)、底)，再在明暗交界線周圍找些過渡面，整合后可以從五官開始塑造。

3、深入刻畫人物特征，五官是頭部中的重要位置。若五官刻畫精彩，整體效果就成功一半，人物的形象神態(tài)等很大程度上依賴五官的刻畫表達(dá)，所以應(yīng)對(duì)其重點(diǎn)刻畫。要注意主次、虛實(shí)前后關(guān)系。好的作品可以附帶面部感情。

4、無(wú)論什么角度和光線，整體與局部，都要分清幾大塊的面的形狀和朝向。相應(yīng)為這些面安排黑白灰等層次。體積的呈現(xiàn)就在于以上條件的正確表達(dá)。

素描教案篇七

（一）素描的基本概念：

在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?；痉譃榫€素描和光影素描，線造型素描是中國(guó)繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運(yùn)用，但其特點(diǎn)和中國(guó)繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。

（二）素描的基本分類和學(xué)習(xí)的意義從繪畫風(fēng)格方面來(lái)講，我們把它分為寫實(shí)素描和意向素描。一般來(lái)說寫實(shí)素描是比較尊重客觀實(shí)體的特征。意向素描是比較強(qiáng)調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

2素描是繪畫藝術(shù)造型語(yǔ)言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對(duì)造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來(lái)講，素描可提供認(rèn)識(shí)論和方法論的研究?jī)?nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨(dú)立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個(gè)獨(dú)立的畫種。寫實(shí)素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。

（二）素描的工具材料。

鉛筆：-芯為石墨和膠泥混合制成，軟硬以字母h、b來(lái)區(qū)分，h硬，b軟。易著色又易擦易改，柔和細(xì)潤(rùn)，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對(duì)比較弱，畫面有時(shí)缺乏力度。

炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強(qiáng)烈，表現(xiàn)力豐富，著色強(qiáng)難擦改。

炭精筆：碳粉、膠、動(dòng)物的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細(xì)潤(rùn)，用筆可粗可細(xì)，表現(xiàn)力強(qiáng)，但著色強(qiáng)難擦改。

木炭條：細(xì)木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤(rùn)豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。

鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。

紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細(xì)膩豐富的色調(diào)效果。紙：專用素描紙，也可根據(jù)個(gè)人愛好來(lái)選擇不同薄厚、不同粗細(xì)面的紙。

二、石膏幾何形體寫生的目的和意義。

我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來(lái)，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬(wàn)別的，但我們可以用不同的幾何形來(lái)概括，這樣看來(lái)復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點(diǎn)進(jìn)行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實(shí)繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

三、基本透視原理。

透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實(shí)素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3傾斜透視，4圓透視，5投影透視，6倒影透視（這里利用板書、畫透視圖來(lái)說明基本原理，更詳細(xì)的內(nèi)容應(yīng)在透視學(xué)理論課上解決）。

四、寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)。

沒有光，事物無(wú)法呈現(xiàn)視覺形象，有光就有影，光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù)，光影素描本源于西方的寫實(shí)繪畫，她把物象各個(gè)轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮色調(diào)---直接受光部分；灰色調(diào)---側(cè)面受光部分，較弱的亮部，明暗交界線，受光與背光的交界地帶；反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成，投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說，陰、陽(yáng)、背向，歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實(shí)繪畫的寫實(shí)性是一個(gè)相對(duì)的概念，絕對(duì)的照相機(jī)式的無(wú)個(gè)性寫實(shí)是不存在的，無(wú)論多麼忠實(shí)的寫實(shí)愿望，最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換，而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法，不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺在對(duì)物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。

五、寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖。

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計(jì)的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

六、寫實(shí)素描的觀察方法。

1、整體觀察將目光掠過對(duì)象的細(xì)枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個(gè)明確的整體印象。

2、相互比較把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點(diǎn)，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對(duì)象的每一個(gè)視覺信息都納入一個(gè)相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對(duì)象。

3、由表及里表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個(gè)分析理解的問題。這種態(tài)度對(duì)我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。4、特征意識(shí)和節(jié)律意識(shí)。

七、素描造型的基本要素。

1、形與體---星既物體的平面形狀，體既物體的體積。

2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個(gè)以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點(diǎn)”或骨點(diǎn)，凹下去的為“低點(diǎn)”或“伏點(diǎn)”。、線與面相生相依的關(guān)系。

4、結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。

5、光影調(diào)子。

八、寫生的方法步驟。

1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確，內(nèi)外關(guān)照。

2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。

3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實(shí)相映，強(qiáng)弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實(shí)強(qiáng)弱有序。

九、實(shí)踐課部分。

（一）、石膏幾何寫生（27課時(shí)）。

石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點(diǎn)及作業(yè)檢查：

1、要點(diǎn)把握：（1）立方體中的各線段必須服從于近長(zhǎng)遠(yuǎn)短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點(diǎn)畫一點(diǎn)，表面地?fù)渥矫靼嫡{(diào)子。

（二）、靜物素描寫生、（27課時(shí)）。

1、靜物寫生的目的和任務(wù)。

前面我們?cè)谑鄮缀误w寫生部分中，學(xué)習(xí)和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識(shí)，靜物練習(xí)這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上，增加固有色與質(zhì)感變化的新課程，物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復(fù)雜的多樣性，因而他為我們的素描造型訓(xùn)練提供了更多更為豐富的的內(nèi)容。

2、要點(diǎn)把握。

（1）色感與明度。

素描是一種單色的繪畫，因而關(guān)于物象的色彩感覺只想通過黑白灰色調(diào)的明度變化來(lái)表現(xiàn)。因而在靜物寫生中，準(zhǔn)確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對(duì)于色感的傳達(dá)致關(guān)重要。

由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個(gè)沒有體積的平面，縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會(huì)喚起人們不同的量感經(jīng)驗(yàn)，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。

3、作業(yè)設(shè)置。

（1）以線為手段的體面結(jié)構(gòu)素描——短期的理解性輔助練習(xí)。要求運(yùn)用前面石膏幾何造型規(guī)律，以提煉和歸納的造型理念研究和分析復(fù)雜的靜物對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)關(guān)系。（2）明暗調(diào)子調(diào)子全因素描——長(zhǎng)期的表現(xiàn)性練習(xí)。要求運(yùn)用前一部分課程內(nèi)容知識(shí)在理解的基礎(chǔ)上，用明暗調(diào)子刻畫出物體的體積、量感質(zhì)感和色感，進(jìn)一步提高深入的寫實(shí)能力。

4、作業(yè)布置。

景物的布置主要注意幾點(diǎn)：

（1）選擇靜物主題明確，內(nèi)容搭配符合邏輯狀態(tài)。（2）物體大小形狀搭配得當(dāng)，富于變化而又和諧。（3）物體的造型體積與表面質(zhì)感富于變化避免雷同。（4）物體的固有色應(yīng)注意黑白灰色調(diào)的距離和節(jié)奏。（5）以頂側(cè)自然光為宜。

5、作業(yè)檢查。

（1）構(gòu)圖是否得當(dāng)？

（2）物體的結(jié)構(gòu)及其透視是否準(zhǔn)確？

析，讓學(xué)生了解透徹素描的石膏幾何體的架構(gòu)及畫法，使型，立初學(xué)者在簡(jiǎn)單形體中，發(fā)現(xiàn)物體形態(tài)的構(gòu)成條件和變化規(guī)方體的律，讓初學(xué)者在素描開始階段，從簡(jiǎn)單的描繪中，學(xué)習(xí)掌各條棱握素描的基本畫法。邊必須服從規(guī)律。簡(jiǎn)單畫出白色石膏不同面，由2于受光角度不同所呈現(xiàn)的不同深淺調(diào)子；線造型略加光影，仍然訓(xùn)練學(xué)生對(duì)形體和透視現(xiàn)象的理解。實(shí)施重難點(diǎn)及解決措施：實(shí)施重難點(diǎn)及解決措施：重難點(diǎn)：如何讓學(xué)生利用明暗關(guān)系和色調(diào)表現(xiàn)物體的立體感，提高學(xué)生的空間感，造型能力，通過多練習(xí)來(lái)快速提高學(xué)生的素描功底；正確的觀察方法，對(duì)形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理；對(duì)形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。措施：讓初學(xué)者在素描開始階段，從簡(jiǎn)單的描繪中，學(xué)習(xí)掌握素描的基本畫法，了解并掌握石膏幾何體素描畫法的技巧及需要掌握的方法，讓學(xué)生了解透徹素描的石膏幾何體的架構(gòu)及畫法，使初學(xué)者在簡(jiǎn)單形體中，發(fā)現(xiàn)物體形態(tài)的構(gòu)成條件和變化規(guī)律。作識(shí)。

業(yè)：臨摹范本上的石膏幾何體，對(duì)石膏幾何體的機(jī)構(gòu)有個(gè)初步的認(rèn)。

教學(xué)評(píng)價(jià)：評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)教學(xué)評(píng)價(jià)：評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)：物體的形狀比例準(zhǔn)確，符合繪畫透視原理；構(gòu)圖大小前后要有層次感、有節(jié)奏感。明暗素描關(guān)系正確，有空間感，立體感，能體現(xiàn)出物體的質(zhì)量感。注：以知識(shí)點(diǎn)為單位，每26學(xué)時(shí)撰寫一份教案。

素描教案篇八

2、構(gòu)圖要飽滿，一般在面朝向的地方要稍微多留一點(diǎn)，要整體入手，注意頭頸肩的關(guān)系，注意肩膀的透視。

3、五官的基本位置確定下來(lái)，眼睛嘴角的透視要準(zhǔn)確，暗面可以統(tǒng)一的上一層調(diào)子增強(qiáng)對(duì)象的體積感，注意頭發(fā)的體塊。

4、用紙把暗面擦一遍，讓暗面統(tǒng)一起來(lái)，可以加深五官讓它在臉部跳出來(lái)，在五官的細(xì)節(jié)部位下面再作分析。

5、注意暗面要透，眼神生要突出體積感要強(qiáng)，注意空間感頭的暗面、亮面、脖子、衣領(lǐng)的明暗關(guān)系要注意然后再注意細(xì)節(jié)的調(diào)整。

6、基本完成，頭發(fā)的顏色要與衣服的顏色有區(qū)別，脖子不要有太多的細(xì)節(jié)關(guān)鍵在于體積感五官生動(dòng)前后空間感明顯，是一幅很好的素描示范。

其它部位的一些畫法。

1、眼睛：

對(duì)年輕女性眼睛的處理要特別認(rèn)真仔細(xì)。眼部可以理解為一個(gè)半圓體，眼皮有一定的厚度，對(duì)內(nèi)眼角、外眼角的結(jié)構(gòu)，上下眼皮的變化要認(rèn)真分析。瞳孔的色素較重，高光較亮，黑白分明。

2、鼻子，嘴：

這幅作品頭微仰，要特別注意鼻子的結(jié)構(gòu)與透視關(guān)系。鼻孔要畫得透氣。

嘴的變化是人物性情的外在表現(xiàn)。此畫嘴角的變化與眼神相呼應(yīng)，生動(dòng)地刻畫出人物剛?cè)嵯酀?jì)的內(nèi)在氣質(zhì)。另外，年輕女性的嘴唇紅得較鮮艷，質(zhì)感柔軟，所以考生在處理時(shí)要注意和臉部顏色有所區(qū)別。

3、下頜，脖子：

下頜的骨骼要畫得硬，脖子的肌肉應(yīng)處理得柔軟。女性的皮膚細(xì)膩、白皙，表現(xiàn)時(shí)不能畫得過重，可以灰一些，這樣才能表現(xiàn)女性的特點(diǎn)。

4、頭發(fā)：

頭發(fā)的質(zhì)感柔軟、蓬松有光澤，顏色比較重，應(yīng)特別強(qiáng)調(diào)虛實(shí)關(guān)系和疏密變化。

第一步：用用輕淡的直線畫出人體的大輪廓，處理好構(gòu)圖。

第二步：借助于形體結(jié)構(gòu)關(guān)系，透視關(guān)系，動(dòng)作關(guān)系，使輪廓更準(zhǔn)確和具體化。

第三步：用準(zhǔn)確的有力的線條從局部畫起，逐步畫出各部位形體，施以簡(jiǎn)潔的色調(diào)加強(qiáng)體積的表現(xiàn)。

第四步:整理完成，從整體效果出發(fā)，通過加強(qiáng)減弱等方法處理，使畫面詳略得當(dāng)，主要形象特點(diǎn)鮮明突出。

素描教案篇九

教學(xué)時(shí)數(shù)：（10）學(xué)時(shí)，其中理論（2）學(xué)時(shí)、實(shí)驗(yàn)（）學(xué)時(shí)、上機(jī)（3）、其它（）學(xué)時(shí)，其它是指：

教學(xué)目的與要求：

通過對(duì)幾何形體、靜物的研究和寫生，使學(xué)生理解體積的構(gòu)成原理、透視變化和光線在物體表面散布的一般規(guī)律；初步掌握正確的觀察方法和表現(xiàn)方法，能運(yùn)用線條和明暗調(diào)子較準(zhǔn)確地表現(xiàn)對(duì)象的形體、結(jié)構(gòu)、比例、透視、明暗、空間等關(guān)系。

主要教學(xué)內(nèi)容：

通過基本理論的講解，讓學(xué)生了解和掌握繪畫過程中透視原理、形體的比例結(jié)構(gòu)、畫面的構(gòu)圖、畫面的色調(diào)、空間、體積、質(zhì)感、量感等基本理論。

教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)：

運(yùn)用歸納法，整體地去觀察和認(rèn)識(shí)客觀自然世界，從自然法則中用幾何形式去發(fā)現(xiàn)有序結(jié)構(gòu)的繪畫形式。素描訓(xùn)練的第一步往往是石膏幾何模型到靜物寫生入手,通過這一訓(xùn)練可以使我們對(duì)周圍現(xiàn)實(shí)中一切形體的多樣性有所了解。素描畫表現(xiàn)物體有空間,形體,體積,結(jié)構(gòu),光影等內(nèi)容。

教學(xué)重點(diǎn)：培養(yǎng)學(xué)生準(zhǔn)確的描繪能力，結(jié)構(gòu)的分析能力和塑造能力外，更重要的是培養(yǎng)眼（觀察）、心（理解）、手（表現(xiàn)）的協(xié)調(diào)能力，通過素描認(rèn)識(shí)自然，發(fā)現(xiàn)設(shè)計(jì)能力。

教學(xué)難點(diǎn)：素描的表現(xiàn)手法上與明暗素描訓(xùn)練的區(qū)別。對(duì)形體結(jié)構(gòu)、透視、比例等要求的掌握程度。

課后體會(huì)：

第一部分素描的基礎(chǔ)理論講解。

素描的基礎(chǔ)理論：

1、素描的概念與作用：

但從狹義上講,素描是一切造型藝術(shù)(包括繪畫、建筑、雕塑等）的基礎(chǔ)訓(xùn)練學(xué)科。是通過線條、色塊的深淺把我們所畫的物象的體積的感覺和空間的感覺真實(shí)的表現(xiàn)在平面的紙上。學(xué)習(xí)美術(shù)必須打好素描基礎(chǔ)。

素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，素描也是獨(dú)立的藝術(shù)形式。藝術(shù)使人產(chǎn)生美感，只有建立在美感基礎(chǔ)上的訓(xùn)練，才是我們需要的。在素描的基礎(chǔ)聯(lián)系過程中，必須循序漸進(jìn)、踏踏實(shí)實(shí)的走好每一步，日積月累才能做到得心應(yīng)手，以情動(dòng)人、以美悅?cè)?。相信大家都能通過自身的努力，做到心專、腦動(dòng)、眼準(zhǔn)、手勤，持之以恒必將會(huì)有令人驚喜的收獲。

2、素描需要的工具。

鉛筆：美術(shù)鉛筆的鉛芯有不同等級(jí)的軟硬區(qū)別．硬的以“h”為代表，如：1h、2h、3h、4h等，前邊數(shù)字越大，硬度越強(qiáng)，即色度越淡；軟的以“b”為代表，如：1b、2b、3b、4b、5b、6b等，數(shù)字越大軟度越強(qiáng)，色度越黑；學(xué)生用鉛筆一般是hb形，軟硬適中．對(duì)於初學(xué)繪畫的可從hb到4b中選擇三種類型就可以了。

炭筆：炭筆的用法和鉛筆相似，炭筆的色澤深黑，有較強(qiáng)的表現(xiàn)能力，是畫素描的理想工具，用於畫人物肖像尤佳．但畫重了很難擦掉。

木炭條：木炭條是用樹枝燒制而成，色澤較黑，質(zhì)地松散，附著力較差，畫完成后需噴固定液，否則極易掉色破壞效果。

炭精棒：炭精棒常見的有黑色和赭石色兩種，質(zhì)地較木炭條硬，附著力較強(qiáng)，可用可不用固定液。

3、構(gòu)圖的基本形式：

構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計(jì)的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

構(gòu)圖是對(duì)畫面內(nèi)容和形式整體的考慮和安排。構(gòu)圖的原則是，變化中求統(tǒng)構(gòu)圖方法有三個(gè)要點(diǎn)：

（1）畫面主題圖形的位置。

（2）非主題圖形的位置以及與主題圖形的關(guān)系。（3）畫面底形的位置以及與圖形的關(guān)系。

在三個(gè)要點(diǎn)中，第一要點(diǎn)是構(gòu)圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。構(gòu)圖的樣式分為兩大類：對(duì)稱式構(gòu)圖和均衡式構(gòu)圖。

對(duì)稱式構(gòu)圖：主形置于面面中心，非主形置于主形兩邊，起平衡作用，底形被均勻分割。對(duì)稱式構(gòu)圖一般表達(dá)靜態(tài)內(nèi)容。對(duì)稱構(gòu)圖的變化樣式有：金字塔式構(gòu)圖、平衡式構(gòu)圖、放射式構(gòu)圖等。

均衡式構(gòu)圖：主形置于一邊，非主形置于另一邊，起平衡作用，底形分割不均勻。均衡式構(gòu)圖一般表達(dá)動(dòng)態(tài)內(nèi)容。

其構(gòu)圖的樣式有：對(duì)角線構(gòu)圖、弧線構(gòu)圖、漸變式構(gòu)圖、s形構(gòu)圖、l形構(gòu)圖等素描寫生構(gòu)圖的應(yīng)用相對(duì)簡(jiǎn)單，只要將對(duì)象的主要部分置于畫面中心，將對(duì)象整體與邊框距離處理得當(dāng)，背景底形不重復(fù)，就是成功的構(gòu)圖。

4、透視的基本原理：（1）、什么是透視：由于物體之間或同一物體的不同部份之間所處空間位置遠(yuǎn)近不同引起的近大遠(yuǎn)小的變化現(xiàn)象。（2）、透視的基本術(shù)語(yǔ):。

a、視平線：就是與畫者眼睛平行的水平線。

b、心點(diǎn)：就是畫者眼睛正對(duì)著視平線上的一點(diǎn)。

c、視點(diǎn)：就是畫者眼睛的位置。

d、視中線：就是視點(diǎn)與心點(diǎn)相連，與視平線成直角的線。

e、消失點(diǎn)：就是與畫面不平行的成角物體，在透視中伸遠(yuǎn)到視平線心點(diǎn)兩旁的消失點(diǎn)。

f、天點(diǎn)：就是近高遠(yuǎn)低的傾斜物體（房子房蓋的前面），消失在視平線以上的點(diǎn)。

g、地點(diǎn)：就是近高遠(yuǎn)低的傾斜物休（房子房蓋的后面），消失在視平線以下的點(diǎn)。

h、平行透視：就是有一面與畫面成平行的正方形或長(zhǎng)方形物體的透視。這種透視有整齊、平展、穩(wěn)定、莊嚴(yán)的感覺。

i、成角透視：就是任何一面都不與平行的正方形成長(zhǎng)方形的物體透視。這種透視能使構(gòu)圖較有變化。

（3）、透視的基本規(guī)律：a、近大遠(yuǎn)小b、垂直大平行小c、近者清晰遠(yuǎn)者模糊。

（4）、常見的三種透視現(xiàn)象：

平行透視：又稱為一點(diǎn)透視。正立方體的正面與畫面平行，正立方體最少只看見一個(gè)面，最多看見三個(gè)面，與畫面成直角的線都消失于心點(diǎn)。

成角透視：正立方體一面與畫面平行，其余兩個(gè)角與畫面成一定角度，又稱為余角透視、兩點(diǎn)透視。直立面上下兩條邊線分別消失于心點(diǎn)兩側(cè)的余點(diǎn)。

傾斜透視：有兩種情況下出現(xiàn)傾斜透視。一種情況是物體本身與畫面或地面成傾斜角度；另一種情況是視點(diǎn)離寫生對(duì)象較近形成俯視或仰視的透視效果。

三點(diǎn)透視：三點(diǎn)透視是在兩點(diǎn)透視的基礎(chǔ)上，加上消失于地平線上方或下方的另一消失點(diǎn)。三點(diǎn)透視的立體感最為真實(shí)，三點(diǎn)透視又稱為斜角透視，是在畫面中有三個(gè)消失點(diǎn)的透視。此種透視的形成，是因?yàn)榫拔餂]有任何一條邊緣或面與畫面平行，相對(duì)于畫面，景物是傾斜的。當(dāng)物體與視線形成角度時(shí)，因立體的特性，會(huì)呈現(xiàn)往長(zhǎng)、寬、高，三重空間延伸的塊面，並消失三個(gè)不同空間的消失點(diǎn)上。

5、明暗變化規(guī)律光線與明暗的關(guān)系：（1）、物體靠近光源近，亮的更亮，暗的更暗，對(duì)比強(qiáng)烈：反之光源越遠(yuǎn)，亮面越弱，暗面也越灰。亮、灰、暗也就是我們經(jīng)常所說的素描三大面）（2）、物體離畫者越近，明暗對(duì)比越強(qiáng)，越遠(yuǎn)明暗對(duì)比越弱，其實(shí)就是近實(shí)遠(yuǎn)虛。物體離畫者越近，明暗對(duì)比越強(qiáng)，越遠(yuǎn)明暗對(duì)比越弱，其實(shí)就是近實(shí)遠(yuǎn)虛。

6、素描寫生中的五調(diào)子：

（1）、受光面（亮面）：是物體受光線90度直射的地方，這部分受光最大，調(diào)子淡，亮部的受光焦點(diǎn)叫“高光”，一般只有光滑的物體才能出現(xiàn)。

（2）、中間色（灰面）：是物體受光側(cè)射的部分，是明暗交界線的過渡地帶，色階接近，層次豐富。

（3）、明暗交界線：由于它受到環(huán)境光的影響，但又受不到主要光源的照射，因此對(duì)比強(qiáng)烈，給人的感覺調(diào)子最深！

（4）、反光部：暗部由于受周圍物體的反射作用，會(huì)產(chǎn)生反光。反光作為暗部的一部分，一般要比亮部最深的中間顏色要深。

（5）、投影：就是物體本身影子的部分。它作為一個(gè)大的色塊出現(xiàn)，也算五調(diào)子之一。投影的邊沿近處清楚，漸遠(yuǎn)的模糊！

f：明暗交界線和投影部分。

7、光影與黑白意識(shí)。

光的照射產(chǎn)生明暗調(diào)子，明暗構(gòu)成黑白，它是構(gòu)成完整視覺表現(xiàn)形式的重要因素。明暗是光線照射下物體形體結(jié)構(gòu)的反映，物體本質(zhì)結(jié)構(gòu)，決定了物體明暗的變化，而物體的形狀和它本質(zhì)結(jié)構(gòu)又不隨光線的變動(dòng)而變化。由明暗而產(chǎn)生黑與白，教學(xué)中要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注物體與背景的空間關(guān)系，以及物體明暗生成畫面的黑白灰關(guān)系。

8、明暗變化的節(jié)奏規(guī)律。

在作畫過程中我們知道整體地觀察與表現(xiàn)應(yīng)貫穿于作畫的始終。在進(jìn)行畫面深入的過程中，應(yīng)該讓同學(xué)們深刻地認(rèn)識(shí)到亮部與亮部之間、暗部與暗部之間、中間色之間有節(jié)奏的漸變規(guī)律，也就是說物體最亮、最暗只有一處，其他是次亮、再次亮，依次遞減，從而產(chǎn)生明暗調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。

9、正確寫生的方法步驟。

（1）、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確，內(nèi)外關(guān)照。（2）、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。（3）、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實(shí)相映，強(qiáng)弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

（4）、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實(shí)強(qiáng)弱有序。

10、作業(yè)布置與要求。

內(nèi)容：幾何體臨摹與寫生明暗練習(xí)（球體、立方體、圓柱、圓錐、六棱柱）格式：8開紙。

作畫時(shí)間：四課時(shí)一張畫要求：

a、注重三大面，五大調(diào)子b、注重黑白灰。

c、整體繪畫，對(duì)比的深入作業(yè)檢查：

a、構(gòu)圖是否均衡并留有一定余地。

b、是否準(zhǔn)確地表現(xiàn)了物體的比例動(dòng)態(tài)、結(jié)構(gòu)體積和色調(diào)空間。

c、檢查對(duì)象是否存在于一定的空間中；畫面上是否既有大的效果又有豐富的細(xì)部。

素描教案篇十

介紹素描的基本概念，了解素描這個(gè)重要畫種的發(fā)展。掌握素描的材料和功用。理解素描在藝術(shù)和社會(huì)領(lǐng)域中的地位與意義等等。使學(xué)生透徹的理解本門課程的具體含義，為接下來(lái)的素描靜物實(shí)踐訓(xùn)練作理論指導(dǎo)。

二、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)。

1、介紹素描的含義。

2、掌握素描的材料和功用。

3、理解素描在藝術(shù)和社會(huì)領(lǐng)域中的地位與意義。

三、教學(xué)方法。

講授、畫稿示范、巡回輔導(dǎo)、作品賞析。

四、教學(xué)內(nèi)容與過程。

（一）何謂素描：1.素描(drawing)、速寫(sketch)、素描(dessein)。

2.由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來(lái)畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。素描是一切繪畫的基礎(chǔ)，這是研究的過程中所必須經(jīng)過的一個(gè)階段。(藝術(shù)家雜志，論素描--蕭如松)3.素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。(藝術(shù)視覺百科全書)4.輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感，觀者從欣賞過程中可感受這一點(diǎn)。不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系，并包括節(jié)奏，主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。

5.素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來(lái)表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。(大不列顛百科全書)6.在西洋美術(shù)辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中，與素描相關(guān)的解釋，只有速寫一項(xiàng)，文中認(rèn)為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術(shù)家針對(duì)光影、構(gòu)圖和全幅之規(guī)模等要點(diǎn)所作的研究和探討；它是全幅畫的初步構(gòu)圖或其中之一。一幅出自風(fēng)景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄，用來(lái)表現(xiàn)風(fēng)景的光線效果，同時(shí)也是為了將來(lái)重新作畫時(shí)的構(gòu)想作準(zhǔn)備。

（二）素描的地位：

1.素描為一門獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。

2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻(浮雕)，另外對(duì)平面設(shè)計(jì)，也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。

3.素描是畫家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ)，但以它的性質(zhì)而言，它是獨(dú)特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。在作畫時(shí)往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然后用色彩渲染，當(dāng)藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒或銷毀。因此，素描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。到14世紀(jì)末，素描不再僅是附屬品，而成為一門獨(dú)立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。

（三）素描的技法和種類：1.線和線條技法，素描的要素是線，但是線在實(shí)質(zhì)上卻是不存在的，它只代表物體、顏色和平面的邊界，用來(lái)作為物體的幻覺表現(xiàn)。直到近代，線才被人們認(rèn)為是形式的自發(fā)要素，并且獨(dú)立于被描繪的物體之外。

2.素描是用線條來(lái)組成物體的形象，并且描繪于平面之上，藉由線條形式引起觀者的聯(lián)想。例如兩條線相交所構(gòu)成的角形，可以被認(rèn)為是某平面的邊界；另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感?；⌒蔚木€條可以象征拱頂，交會(huì)聚集的線條可表現(xiàn)深度。人們可以從線條的變化當(dāng)中，得到可以領(lǐng)會(huì)的形象。因此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發(fā)展成精致的素描。

3.在素描中可以用線條區(qū)分立體與平面，至于色彩明暗是為了加強(qiáng)和厘清整體與部分的關(guān)系。我們可以運(yùn)用線條的開始，消失和中斷來(lái)畫出邊界，并且形成平面，也可使色彩至邊界而上。線條的粗細(xì)能表現(xiàn)物體的變化，甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現(xiàn)出來(lái)。

4.素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時(shí)，在明暗對(duì)照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法，因?yàn)槊P能發(fā)揮筆觸的寬度和筆調(diào)的強(qiáng)度并且能增加空間感和立體感。素描也可用多色畫筆作為基本材料，用來(lái)加強(qiáng)素描效果以及素描的藝術(shù)性。

（四）素描工具：

1.素描的工具種類很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖，工具也能影響畫家的情緒和技巧。

2.工具的選用取決于畫家所想要達(dá)到的藝術(shù)效果。一般認(rèn)為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜于表現(xiàn)平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。

3.以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來(lái)畫，對(duì)于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長(zhǎng)久的時(shí)間細(xì)細(xì)研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫，而鋼筆畫則更小了，往往在插畫上用得較多。

（五）素描題材：

1.素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的，后因其流暢、充實(shí)和美觀，發(fā)展成為獨(dú)立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和風(fēng)景為主，而西方的素描常是人物和靜物，到了１９世紀(jì)又出現(xiàn)以日常生活為題材的素描。其它還有想象和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。2.至于２０世紀(jì)的素描似乎是反映不安、動(dòng)蕩和科學(xué)進(jìn)步的。其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中(立體派)。

3.在２０世紀(jì)各流派中也有x射線式的技法，即同時(shí)看到外部和內(nèi)部。表現(xiàn)主義畫家追求“表現(xiàn)一個(gè)場(chǎng)面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實(shí)外表”，超現(xiàn)實(shí)主義者則著重表現(xiàn)潛意識(shí)心理。

4.除以上所列舉各種形式的素描之外，還有實(shí)用性和技術(shù)性素描。實(shí)用素描要清晰地記載一件客觀事物，從總體上說，它不重審美，而突出技術(shù)設(shè)計(jì)。實(shí)用素描包括為科學(xué)目的而作的插圖與說明。很多藝術(shù)家作過科學(xué)說明的素描。

5.文學(xué)作品中的素描插圖，一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明，但因它表現(xiàn)了畫家特有筆法風(fēng)格，至今還享有崇高的藝術(shù)聲譽(yù)。與此相關(guān)的還有漫畫，這是用于社會(huì)批評(píng)而創(chuàng)作的一種假定性圖畫。并由此而發(fā)展成連環(huán)圖畫，進(jìn)而演變成現(xiàn)代卡通動(dòng)畫片。

（六）為什么把素描做為一切繪畫的基礎(chǔ)和必修課程來(lái)訓(xùn)練：

首先是它色調(diào)的單一性，易于掌握和表現(xiàn)。同時(shí)是它的工具也比較簡(jiǎn)單。從時(shí)間的劃分素描可以分為長(zhǎng)期作業(yè)和短期作業(yè)。一般來(lái)說長(zhǎng)期作業(yè)為8個(gè)課時(shí)，短期作業(yè)為4個(gè)小時(shí)左右。也有更長(zhǎng)的作業(yè)。從訓(xùn)練的方法可以劃分為習(xí)作性素描和創(chuàng)作性素描。作性素描就是我們平時(shí)在課堂上的作業(yè)，創(chuàng)作性素描就是用素描的表現(xiàn)方法進(jìn)行做畫。

（七）素描的基本要求：

1、首先要構(gòu)圖完整，畫面沒有凌亂的感覺。同時(shí)形體要準(zhǔn)確。

2、基本色調(diào)要準(zhǔn)確到位，這里的色調(diào)包括光影和物體的固有色。

3、要注意物體質(zhì)感和量感的表現(xiàn)，質(zhì)感就是物體材料的屬性。比如它是什么材料做的是金屬的，玻璃的，還是陶瓷的等等。量感就是物體在視覺上產(chǎn)生的重量，而不是物體本身的重量。

4、空間感的塑造是繪畫的重點(diǎn)?？臻g感就是說整個(gè)畫面的深度，這就包括物體和物體之間的視覺距離，物體和背景的視覺距離。

5、素描長(zhǎng)出現(xiàn)的幾個(gè)錯(cuò)誤，畫面發(fā)灰就是指在塑造明暗時(shí)沒有把黑白色調(diào)拉開，用一種色調(diào)或相近的色調(diào)畫了所有的物體，就容易出現(xiàn)灰的錯(cuò)誤。還有就是發(fā)花，發(fā)花的原因是因?yàn)楫嬅嬗昧撕苌詈秃軠\的色調(diào)去表現(xiàn)所有的物體，缺乏過度的中間色調(diào)。和畫面發(fā)灰正好相反，它們兩個(gè)錯(cuò)誤應(yīng)該是互相彌補(bǔ)的。

（八）素描線條的演變：

1.線條的解放：(安格爾對(duì)繪畫線條的革新)。

(1)在古典主義法則籠罩之下，線條本身除了被用作『完美比例』的度量外，它的功能是被抑制的。

(2)安格爾最大的貢獻(xiàn)便是打破將線條僅限于對(duì)物象比例描繪的限制，而拓展到圖案花紋的形式。

(3)對(duì)安格爾而言，人體的比例并不求自『自然』或?qū)嵶C的實(shí)現(xiàn)，他運(yùn)用曲線在畫面上探求人體之比例位置與姿勢(shì)。這種直接運(yùn)用線條在畫面的處理，強(qiáng)調(diào)畫面的平面性，使事物本身之重要性，附屬于形式要求之下。

(4)講求結(jié)構(gòu)與形式，而不惜更改事物原有比例以配合整體視覺完整，同時(shí)并介入了圖案花紋式之構(gòu)圖。

2.強(qiáng)調(diào)線條本身意義與表達(dá)的特質(zhì)。

3.線條的運(yùn)作成為個(gè)人內(nèi)在律動(dòng)與情感的抒發(fā)：

(1)一個(gè)線條在畫面的行進(jìn)的痕跡，乃接受自創(chuàng)作者內(nèi)在自發(fā)性律動(dòng)的影響。(2)德拉克洛瓦將個(gè)人感情強(qiáng)烈投射在線之運(yùn)用，不只將線條的功能遠(yuǎn)脫離古典傳統(tǒng)，并將素描積極推向繪畫，使繪畫上明顯筆觸的物質(zhì)性增強(qiáng)，奠定現(xiàn)代繪畫發(fā)展的基礎(chǔ)。

（九）東方的素描：

1.西方人認(rèn)為，純素描在遠(yuǎn)東極負(fù)盛名，多數(shù)的中國(guó)及日本藝術(shù)家都只作所謂的毛筆素描，他們不采用不透明的顏料，而以直接的筆觸造成整體。在波斯--瑞札，阿巴西(rizaabbasi，1565年)也同樣不用顏色而以書法線條來(lái)表現(xiàn)創(chuàng)作，把其思路幻想透過筆和刷子表現(xiàn)出來(lái)。2.我國(guó)的山水，蘭竹，花鳥，水墨畫，實(shí)在完全是一種素描，自由瀟灑素雅的感覺。雖然寥寥幾筆，可是這里面也含著與油畫同樣的條件。也要有氣韻，有強(qiáng)弱，有力量。

3.中國(guó)早在公元前二世紀(jì)就已出現(xiàn)了素描，到漢朝末年，以線描為其特色的壁畫已有很多，北魏和唐朝以后，中國(guó)素描畫即相當(dāng)普遍地出現(xiàn)在絹、紙和冊(cè)頁(yè)上。

（十）藝術(shù)家對(duì)素描的態(tài)度：

不少藝術(shù)家曾臨摹其它藝術(shù)家的素描，如魯本斯(rubens；公元1577~1640年)、林布蘭特(rem．brandt；公元1609~1669年)及梵谷(vangogh；公元1853~1890年)。臨摹者藉素描以學(xué)習(xí)人師的風(fēng)格及語(yǔ)匯，以便再創(chuàng)高峰。這是學(xué)習(xí)素描極重要的一步，也是準(zhǔn)備作畫的不二法門。以下是藝術(shù)家對(duì)素描的態(tài)度：1.一種特殊風(fēng)格：竇加(degas)，羅特列克(lautrec)，梵谷(vangogh)2.興趣：林布蘭(rem．brandt)，哥雅(goya)3.復(fù)制用：杜米埃(daumier)，季斯(guys)4.為鑒賞家而作：卡拉齊(caracci)兄弟，保羅.布利爾(paulbril)，拉法吉(lafage)5.用素描作饋贈(zèng)：米開朗基羅(附錄一)。

（十一）常用的素描用語(yǔ)：

1.明度：色相明亮或沈暗的程度。

2.比例：一部份跟另一部份或整體在量或尺寸方面的關(guān)系。

3.構(gòu)圖：各部份的一種配置法，依照經(jīng)過設(shè)計(jì)的格式，一致的比例，或重復(fù)的體系去安排。

4.輪廓線：描述前進(jìn)或后退的形狀之變化方面的一條斷續(xù)線或連續(xù)線。5.平衡：在設(shè)計(jì)或繪畫里，各項(xiàng)元素達(dá)到均衡的狀態(tài)。6.線影：平行或靠近得足以形成一個(gè)面的斷續(xù)線。

7.立體表現(xiàn)法：控制明暗的逐漸變化以創(chuàng)造實(shí)體形式的錯(cuò)覺效果，使物體有三度空間的特質(zhì)。

五、作業(yè)安排。

1、鼓勵(lì)學(xué)生博覽素描圖書，了解素描靜物課程基礎(chǔ)知識(shí)。

2、通過圖書館和網(wǎng)絡(luò)渠道查找并閱讀東西方素描繪畫的歷史發(fā)展。

3、臨摹一幅優(yōu)秀的素描靜物作品、課堂寫生一幅素描靜物，要求質(zhì)量高、理解全面。

第二部分、素描中的光線和素描寫生的方法步驟。

掌握素描中光線的基本含義和重要性，掌握素描寫生中的步驟與方法。

二、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)。

1、掌握素描中光線的基本含義和重要性。

2、掌握素描寫生中的步驟與方法。

三、教學(xué)方法理論講授、課堂逐個(gè)輔導(dǎo)、作品講評(píng)。

四、教學(xué)內(nèi)容與過程。

（一）素描中的光線。

素描的寫生訓(xùn)練是在室內(nèi)進(jìn)行的，所以，如何布光是一個(gè)涉及對(duì)象不同的表現(xiàn)方式問題。素描的光源有兩種：一種是從窗戶射進(jìn)來(lái)的散射的自然光，另一種是燈光。燈光又有單燈和多燈之分。相比較而言，燈光要比自然光容易畫一些，因?yàn)闊艄獾墓饩€比較單一和固定，物體被照射后的明暗關(guān)系比較簡(jiǎn)單，對(duì)比較為明顯，前后關(guān)系也比較突出，是初學(xué)素描者常采用的照明光源。自然光的光照比之燈光的照明，可使物體明暗變化豐富、層次多樣、對(duì)比協(xié)調(diào)，是素描訓(xùn)練整體把握、概括處理的必要手段。素描表現(xiàn)自然光，要比表現(xiàn)燈光難一些，因此，要先進(jìn)行燈光的訓(xùn)練，然后再進(jìn)行自然光的學(xué)習(xí)。

除了不同的光源會(huì)對(duì)物體造成不同影響之外，物體受光的不同角度，也是造成物體不同明暗變化的一個(gè)因素。當(dāng)物體正面受光時(shí)，我們稱之為“順光”；當(dāng)物體背面受光時(shí)，我們稱之“逆光”；當(dāng)物體側(cè)面受光時(shí)，我們稱之為“側(cè)光”。在素描訓(xùn)練中，順光比較容易表現(xiàn)，逆光難度較大。最常用的光線是難易適中的、不同方向的側(cè)光。初學(xué)素描的同學(xué)，要注意進(jìn)行各種光線的學(xué)習(xí)，切忌只依靠單一光線的訓(xùn)練。

（二）素描習(xí)作的方法與步驟。

素描習(xí)作的方法與步驟由以下幾個(gè)部分組成：觀察、構(gòu)圖、打輪廓、塑造大關(guān)系、深入刻劃、整理完成。

觀察:首先應(yīng)該真正地學(xué)會(huì)觀察實(shí)物，這幾乎是極其必要的和相當(dāng)困難的一點(diǎn)。-而許多初學(xué)畫的同學(xué)們往往忽略了這一點(diǎn)，還沒坐穩(wěn)就急著開始動(dòng)筆畫起來(lái)，像這樣認(rèn)為畫的成敗主要靠手頭表現(xiàn)功夫，或者依靠數(shù)量積累的認(rèn)識(shí)與方法是十分有害的，逐漸養(yǎng)成一種難以糾正的毛病。它不僅不利于問題實(shí)質(zhì)的解決，我們?cè)谶M(jìn)行素描寫生練習(xí)的時(shí)候:整個(gè)過程似乎是通過手的操作來(lái)實(shí)現(xiàn)的．但手卻要通過眼晴的支配，而眼晴如何去觀察又要受到大腦思維方法的制約控制．所以說有什么樣的觀察方法就會(huì)有什么樣的表現(xiàn)結(jié)果。因此，在素描習(xí)作中就不僅僅是要求訓(xùn)練具有自如的手下功夫和準(zhǔn)確敏銳的眼力，更重要的是培養(yǎng)訓(xùn)練有素的整體意識(shí)一一整體的觀察方法。整體的觀察方法顧名思義就是對(duì)素描習(xí)作練習(xí)所要表現(xiàn)的對(duì)象整體面貌有一個(gè)全面的感受認(rèn)識(shí)。具體的方法可以分為以下兩個(gè)方面。

1.將眼光視野放開，一眼看到整個(gè)被面對(duì)的對(duì)象，而不是將視點(diǎn)焦聚對(duì)準(zhǔn)整個(gè)對(duì)象的某一部分，就好像是在看著整個(gè)對(duì)象想心事發(fā)呆一樣，而對(duì)各個(gè)局部的細(xì)節(jié)視而不見。由于不能將視點(diǎn)焦聚對(duì)準(zhǔn)整個(gè)對(duì)象的某一局部，所以迫使我們的視覺只能得到一個(gè)似乎清楚又模糊的整體印象，這種印象也恰好正是我們所要求的整體感覺。而在這種整體感覺中，我們可以比較容易地全面感受到對(duì)象大的基本形特征、動(dòng)態(tài)與神態(tài)氣勢(shì)、比例、結(jié)構(gòu)及大的體面明暗深淺對(duì)比和虛實(shí)關(guān)系。當(dāng)把眼光張大到整體，一切多余的東西都消失了，只剩下必要的、基本的東西。

2.比較的方法。如果說前一種方法得的是的整體印象，那么這種方法將是前者具體的補(bǔ)充。它可以嫡過對(duì)整個(gè)對(duì)象各個(gè)部分相互之間的比較來(lái)得出它們各自與整體的確切關(guān)系和聯(lián)系。在觀察比較的時(shí)候，可以像對(duì)自己默默講話一樣自言自語(yǔ)、自問自答的方式進(jìn)行。如:這個(gè)對(duì)象的動(dòng)態(tài)是這樣的，它的基本頭型特征神態(tài)是這樣的，五官在頭部的位置是什么樣的，它們各自的特點(diǎn)是什么，大小比例如何，相互之間的形體過渡轉(zhuǎn)折是怎樣的，明暗反差對(duì)比虛實(shí)關(guān)系又是怎么樣的等等，-就像對(duì)自己進(jìn)行討論一樣-。也就是說在我們動(dòng)筆作畫之前已經(jīng)在腦子里用眼睛先畫了一遍，并且有了一幅-印象-中的完成素描作業(yè)。也就是古人所說的-意在筆先-。如果初學(xué)畫的同學(xué)們能注意到并認(rèn)真地做到這一點(diǎn)，那么就會(huì)有明確的學(xué)習(xí)方法和清晰的目標(biāo)，從而避免走彎路，收到事半功倍-靈魂開竅-之目的。改變初學(xué)者常有的那種將視點(diǎn)孤立地集中在對(duì)象某一細(xì)節(jié)上看一點(diǎn)兒畫一點(diǎn)兒，畫到哪兒算哪兒?；蛟诟鱾€(gè)部位轉(zhuǎn)過來(lái)滑過去沒有相互聯(lián)系比較的局部觀察習(xí)慣方法，對(duì)訓(xùn)練培養(yǎng)具備良好的藝術(shù)感受和繪畫才能是非常重要的。

構(gòu)圖:。

當(dāng)我們把觀察對(duì)象時(shí)得到的意象感受傳換為可感觸的具象畫面時(shí)，就需要通過構(gòu)圖在素描紙上將它們按熙作者的意圖迸行恰當(dāng)?shù)牟季职才沤M合。構(gòu)圖在視覺上能否給人以合適舒服的感覺，與對(duì)象的擺設(shè)安排及個(gè)人選擇角度的感受不同有密切的關(guān)系。確定出最佳的構(gòu)圖方案并開始動(dòng)筆起稿定位的時(shí)候，一定要看出并找到所要表現(xiàn)對(duì)象的上下左右形體最突出部位點(diǎn)，然后根據(jù)你所感受觀察到的對(duì)象基本大形特征的這四個(gè)部位點(diǎn)在畫面的上下左有用筆輕輕地確定下來(lái).并月以畫面上的這四個(gè)點(diǎn)為界限考論下一步打輪廓如阿調(diào)整形體比例尺度也只能在這四點(diǎn)所限，四個(gè)部位點(diǎn)在畫面的上下左右用筆輕輕地確定畫下來(lái).并且以畫面上的這四個(gè)點(diǎn)為界限，無(wú)論在下一步打輪廓如何謂挺形體比例等關(guān)系，也只能在這四點(diǎn)所眼定的范圍內(nèi)進(jìn)行，絕不得-超過雷池半步-而向界限外隨意擴(kuò)張。有的同學(xué)不太重視這個(gè)問題。雖然在剛開始時(shí)也在畫面構(gòu)圖時(shí)找出并確定了四個(gè)突出部位點(diǎn)位置。但隨著打輪瓊與調(diào)整形體比例的深人而自覺或不自覺地超趕出了界限，結(jié)果造成對(duì)象不是譴面越仁，就是趕畫趕大，出現(xiàn)西面容納不下對(duì)象等等問題。到頭來(lái)不是掉頭重新返工，就是感到美中不足。打輪廓：

也就是我們常說的打形如何去打輪廊前，我們有必要先了解之下什么是所謂的輪廓，有的同學(xué)會(huì)說輪廓就針線，這樣的說法不夠準(zhǔn)確全面，應(yīng)該說輪廓線是形體轉(zhuǎn)折的邊沿，這個(gè)轉(zhuǎn)折的邊埠處就足我們所看到的輪麻線，它們有外輪郭線與內(nèi)輪廓線之分，而且由于形體自身體面起伏而不同，它們各自轉(zhuǎn)折的邊緣線也就會(huì)隨之產(chǎn)生不同的清晰左實(shí)轉(zhuǎn)麻線，比如我們對(duì)簡(jiǎn)單的幾何形體中的田球和正方體的輪廓線進(jìn)行觀察就會(huì)發(fā)現(xiàn)這種不同的變化，既然簡(jiǎn)單的形體都是這樣，那么更何況形體變化復(fù)雜的人鉤呢?所以說，無(wú)論是誰(shuí)要是他看不出形體，他筑不可能正確地畫出線條，當(dāng)我們知道了這個(gè)原理后再去用線去打所謂的輪廓時(shí)，就會(huì)賦予它既具體有說服表現(xiàn)力又充滿節(jié)奏變化的韻律感，而不致于使輪廓線變成冷冰冰仁死的缺乏空間及表現(xiàn)力的機(jī)杖鐵絲框框了，打輪廓的時(shí)候，我們應(yīng)按照從譴體到局部的方法，根據(jù)硅體觀察時(shí)得到的具體感受，在畫紙上多采用比較長(zhǎng)的低括直線來(lái)輕輕地畫出對(duì)象大的基本形特征，為了能更好的捕捉到正確的大形，有時(shí)可以借助類似幾何形的概括方法去認(rèn)識(shí)把捏，使你能單純的看到并畫出對(duì)象整個(gè)形體的最基本特征，例如確定出對(duì)象的基本形是由呈什么形狀的、是圓的、方三角規(guī)則還是不規(guī)則的等等什么形構(gòu)成的，它的大動(dòng)態(tài)又是如何的等等，在確定出對(duì)象大的基本外形的同時(shí)也應(yīng)注意確定出內(nèi)部主要基本形位置．比例與特征，如眉弓、鼻子、碩骨等等，在這里要特別注意由鼻子引出的中線與眼睛交又形成的十字線。它的高低與傾斜程度將決定出頭部的基本動(dòng)態(tài)比例和五官的位置。

在基本大的形、比例、動(dòng)態(tài)關(guān)系確定出來(lái)以后，一定要將畫面放置到遠(yuǎn)處進(jìn)行檢查。因?yàn)樵诋嬅娓拔覀兒茈y檢查出大的基本形、比例、動(dòng)態(tài)是否正確。而當(dāng)把畫面推遠(yuǎn)，一切細(xì)節(jié)局部就變得不那么清晰了．這樣才使我們能比較容易地一眼看到挺介畫面的整個(gè)形體比例動(dòng)態(tài)關(guān)系，而不是其中的某一部分，檢查的時(shí)候可以采用以下兩種方法:。

將畫最好能放置在被畫對(duì)象的旁邊，不要先著急看自己的畫面。而是要用在進(jìn)行素描習(xí)作時(shí)的第一步觀察時(shí)的方法去鋁個(gè)地感覺一下對(duì)面的對(duì)象，然后迅速的將視線轉(zhuǎn)移到自己的畫面上，但一定要記住是看到畫面的娃個(gè)，而不是畫面中對(duì)象的某一細(xì)節(jié)，這時(shí)，如果你畫中基本大形關(guān)系捕捉地正確，那在你視覺印象中對(duì)象的感覺殘俊就會(huì)與畫面中對(duì)象的形發(fā)生吻合，假若基本大形關(guān)系捕捉的不對(duì)，那么馬上就會(huì)使你感受到的視覺殘像與畫面中的形產(chǎn)生偏差錯(cuò)位現(xiàn)象，如果這種仁差錯(cuò)位現(xiàn)象是挺個(gè)形，那么你所畫的基本大形、動(dòng)態(tài)、比例就錯(cuò)了，例如對(duì)象頭部的基本特征形不對(duì)，動(dòng)態(tài)不夠或者太過頭部與身子等主要部位比例大小失調(diào)等等問題如若這種保差錯(cuò)位現(xiàn)象發(fā)生在某個(gè)局部那么你就會(huì)發(fā)現(xiàn)畫中對(duì)象如眼晴、鼻子、中嘴或者什么地方形的比例位置是高了，低了，大了，小了，過了還是不夠等等問題為了證實(shí)這種差錯(cuò)位現(xiàn)象可靠性，可以按此方法多檢查幾次。一但確認(rèn)有上述某種問題后，耍毫不猶豫地將面拿至跟前進(jìn)行修改校正。之后再將畫放置遠(yuǎn)處用同樣方法檢查，直至對(duì)象的整體感覺殘像與畫面中對(duì)象的大形關(guān)系吻合為止。用輔助垂直線與水平線的檢查方法校正形，在我們采用第一種方法確定出對(duì)象大的基本形后，為了進(jìn)一步檢查校正形的準(zhǔn)確性，特別是對(duì)一些形的具體位置點(diǎn)能有一種可靠的依據(jù)來(lái)加以確認(rèn)，在打輪廓中可以借助用垂百或水平輔助線來(lái)進(jìn)行檢查。使用這種有些類似在地圖中以經(jīng)、緯線來(lái)標(biāo)出確定某方位點(diǎn)的相對(duì)-理想的方法時(shí)要盡可能坐直，并最好能正視對(duì)象，用眼晴假設(shè)畫出一條垂直或水平的線，以它來(lái)在對(duì)象與畫面中形體比例、動(dòng)態(tài)方面去進(jìn)行測(cè)量校正，例如用垂直線從對(duì)象上部的某一點(diǎn)開始直至下瑞時(shí)，我們便可以確定出哪些形的位置點(diǎn)在這恨垂直線上，哪些是在它的左邊或是石邊，離這根垂直線距離是多少等等;如若用水平-線-，我們可以從對(duì)象左邊的某一點(diǎn)開始平行延伸至對(duì)象右部，通過它我們x可以確定出哪些形的位置點(diǎn)是與它平行，哪些是高于或者低于它等等。-垂直線從這里到這里，水平線從這里到這里，可見，物體是這樣傾斜。通過這種方法從而使第一種感性的。殘像-檢查校正形的方法具有了比較可靠確切的依據(jù)。

另外，對(duì)初學(xué)畫的同學(xué)們?cè)诖蜉喞獣r(shí)雖然應(yīng)該主要依靠感覺來(lái)進(jìn)行觀察比較，著重加強(qiáng)對(duì)眼力的訓(xùn)練，使-它能比尺子或兩腳規(guī)更準(zhǔn)確地判定距離。但我們有時(shí)也需要借助手中的鉛筆來(lái)進(jìn)行形的確定和校正檢查工作。它除了可用于垂直或水平檢查方法外，還可以運(yùn)用在確定出對(duì)象各部位的形體比例、長(zhǎng)短距離等關(guān)系。使用時(shí)手臂要盡可能伸直，以筆頂端為上點(diǎn)、用大拇指尖在鉛筆桿上所測(cè)定出的位置為下點(diǎn)來(lái)檢查校正形。如我們要測(cè)量確定出一個(gè)有身子帶座的石膏像時(shí)，先用這種方法測(cè)出由頭頂部到下巴為止的長(zhǎng)短，然后再將鉛筆桿向下順沿測(cè)出下巴至底座的長(zhǎng)短．這樣就可以確定出頭部究竟占了整個(gè)石膏像長(zhǎng)短的幾分之幾。同時(shí)我們也可以用這種方法測(cè)定出眼晴、鼻子、嘴等形究竟是應(yīng)該處在整個(gè)頭部上下幾分之幾的位置上。只是我們要隨時(shí)提醒自己記住:繪畫是一間視覺藝術(shù)，主要是依賴于感覺而不是理性，因此可以說它所要求的所謂準(zhǔn)確是相對(duì)于視覺意義上的，而不是數(shù)學(xué)意義上的絕對(duì)，如果我過分地依賴于借用鉛筆或其它工具來(lái)進(jìn)行左量右測(cè)就女升像不是在作畫，倒像是在制作測(cè)繪圖了。

在打輪廓時(shí)有一些技術(shù)手法問題也應(yīng)值得注意．比如使用的鉛筆宜選用4b稍軟些的，筆尖可以削的長(zhǎng)一些，手在持筆時(shí)盡量離鉛筆尖部遠(yuǎn)一些。這樣鉛筆畫出來(lái)的線條是輕輕浮在素描紙上的，如有錯(cuò)誤需要修改肘，只需用一塊軟布或手帕將鉛粉拍掉即可重新畫，而無(wú)需過早大量的使用橡皮涂改擦壞紙張表面肌理導(dǎo)致影響將來(lái)深人刻劃和完成的效果?？偠灾?，打輪廓這一步在整個(gè)素描習(xí)作過程中是很關(guān)鍵的一步，如果要求不嚴(yán)格，就如同一幢沒有良好可靠結(jié)構(gòu)根基的建筑一樣。所以請(qǐng)同學(xué)們?cè)谶@個(gè)階段一定要認(rèn)真嚴(yán)格地按要求去做，只有這樣才能確保下一步工作程序進(jìn)展順利。要記住:好的開始將是成功的保證。深入刻劃:。

在這個(gè)階段有兩個(gè)方面需要注意:第一是應(yīng)該從什么地方開始深人;第二是怎樣深入。

1．對(duì)一個(gè)完整的對(duì)象來(lái)說雖然它是由若干必不可少的局部組成的，但它們相對(duì)于整體來(lái)說卻又都在著主要與次要的賓主關(guān)系。因此，當(dāng)我們?cè)谏钊丝虅潟r(shí)就不能一視同仁-來(lái)平均對(duì)待，導(dǎo)致喧賓奪主的局面出現(xiàn)，而必須首先要抓住整個(gè)對(duì)象中最能體現(xiàn)形與神特征的主要部分。要抓住并把握好這種主次關(guān)系實(shí)際上就是要解決一個(gè)觀察的方法問題。其觀察方法依然是用整體的目光意識(shí)一眼看到所要表現(xiàn)對(duì)象的全部，然后根據(jù)從整體感受中獲得的最突出、清晰、對(duì)比強(qiáng)烈，一下子就抓住并跳人你眼簾進(jìn)人視覺，使你產(chǎn)生強(qiáng)烈表現(xiàn)欲望的部位開始。如果你覺得用這種方法做起來(lái)比較困難或者沒有把握的話，也可以通過比較的方法來(lái)進(jìn)行。即通過對(duì)對(duì)象整體中各部位之間的相互比較來(lái)確定出主次關(guān)系來(lái)進(jìn)行深入刻劃。．當(dāng)我們知道了應(yīng)該首先從什么地方開始深人以后，接下來(lái)就是要明確讀怎樣去深人的問題。深入刻劃的過程不僅是要求將塑造大關(guān)系時(shí)表現(xiàn)出的概括的體面關(guān)系逐漸由各種形狀細(xì)小的轉(zhuǎn)折體面來(lái)銜接過渡．使相對(duì)簡(jiǎn)單的形體本身與相互之間的來(lái)龍去脈關(guān)系豐富具體化。同時(shí)也要通過不同的處理手法來(lái)描繪表現(xiàn)出對(duì)象特有的神情氣質(zhì)性格、質(zhì)感．量感．光感與空間感。從而達(dá)到像我們眼睛所能臀蟬到的那樣。但是，在我們對(duì)形體進(jìn)行深人刻劃的時(shí)候，特別是人物石膏或頭像，如果我們?nèi)狈?duì)它的內(nèi)部骨韶與肌肉形體構(gòu)造解剖知識(shí)的了解，尤其是當(dāng)我們離對(duì)象稍遠(yuǎn)一些時(shí)，過分地憑借-我們眼睛所看到的那樣-去描繪，就會(huì)使畫面中的形體空、?。щx破碎。同時(shí)也容易出現(xiàn)-照貓畫虎-的自然主義傾向。例如將對(duì)象的一些無(wú)關(guān)緊要的臟斑破痕或者是翻制石膏時(shí)留下的模子縫線郡如實(shí)地描繪出來(lái)，從而走上攝影師的-照像主義-道路。而很難正確的表現(xiàn)出對(duì)象實(shí)在的形體關(guān)系。因此，必要的解剖知識(shí)可以幫助我們透過表皮現(xiàn)象來(lái)了解并表現(xiàn)出支配外形的內(nèi)部肌肉與骨鐐構(gòu)造的本質(zhì)。有時(shí)候?yàn)榱四芨逦唧w地對(duì)形體結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折起伏進(jìn)行細(xì)致地理解與分忻，可以走近對(duì)象進(jìn)行觀察。從而不致于被一些表面的偶然現(xiàn)象所欺騙。所以說理解的愈多，看到的就愈多、愈實(shí)在。畫出來(lái)的就自然愈有說服力。

當(dāng)然，在注重理解分析的同時(shí)也不能忽略感覺的因素。例如對(duì)質(zhì)感的表現(xiàn)，除了對(duì)對(duì)象自身的形體認(rèn)識(shí)外，還應(yīng)該表現(xiàn)出特殊的質(zhì)地。像皮膚．骨儲(chǔ)、頭發(fā)、棉布以及陶器、玻璃、金屬等等，部需要通過敏銳的感覺來(lái)采用相應(yīng)的處理手法表現(xiàn)出有彈性的、堅(jiān)硬的、蓬松的、粗糙的或者是光滑細(xì)膩的各種不同固有色質(zhì)感，使畫中的對(duì)象有血有肉，翻翻如生，達(dá)到真與美而引人人勝之感蜒力,如果過分地陷入理性分析之中，那么自然會(huì)使深人刻劃的結(jié)果給人以使死，缺乏繪畫-靈氣-的感覺。

深人塑造時(shí)要澆意蕊陛蘭對(duì)稱的形體部分，如畫左眼時(shí)就要同時(shí)注意畫右邊眼睛的關(guān)系，畫左邊梗骨時(shí)則要同時(shí)使右邊的鍍骨關(guān)系跟上，如果僅僅畫其中一邊而忽略另一邊，很容易出現(xiàn)局部孤立銜接不上的問題。

湛理完成一一也就是謂整大關(guān)系,它是我們進(jìn)行素描習(xí)作的最后一個(gè)程序。在前邊作畫的過程中，盡管我們也郡不斷地強(qiáng)調(diào)整體意識(shí)，但因?yàn)槊總€(gè)程序中必定有其具體地重點(diǎn)傾向和問題需要解決，而且特別是在深人刻畫階段由于為了能具體詳細(xì)地塑造出對(duì)象，理解分析的因素自然比較多，所以難免會(huì)暴露出顧此失彼局部破壞或影咱整體感等等問題現(xiàn)象。這就需要我們?cè)谒孛柰瓿汕皩?duì)整個(gè)畫面做一次-從局部到整體-的全面檢查與調(diào)整。

首先，為了保證有清理的頭腦和良好敏銳的感覺以便順利地發(fā)現(xiàn)問題進(jìn)行調(diào)整，最好能暫時(shí)離開畫面幾分鐘到室外看看遠(yuǎn)處．放松一下大腦并使眼睛得到休息．。因?yàn)殚L(zhǎng)時(shí)間地觀察．理解分析與作畫會(huì)使感覺和思維判斷能力因疲勞而遲鈍麻木，如果在這種狀態(tài)下自然是很難發(fā)現(xiàn)問題而進(jìn)行調(diào)整工作的。其次．在調(diào)整時(shí)一定要將畫面放置到遠(yuǎn)處。即便是對(duì)一些有經(jīng)驗(yàn)的畫家他們?yōu)榱四茏C實(shí)把握畫面的總體效果．也常常將畫放遠(yuǎn)檢查。有時(shí)受場(chǎng)地限制就借用縮小鏡來(lái)進(jìn)行檢查。有些同學(xué)忽略了這個(gè)問題，一當(dāng)坐下來(lái)就好像再也舍不得起來(lái)將畫放遠(yuǎn)檢查一下是否有問題了。豈不知畫最終要首先經(jīng)得起遠(yuǎn)看的!只有。先聲奪人-，才能使人走近觀賞，細(xì)細(xì)地品味其精微之奇妙。如若不是這樣要求，那么坐在畫跟前似乎是大關(guān)系、小細(xì)節(jié)都塑造很精彩而無(wú)可挑剔，但最終退遠(yuǎn)一看毛病問題就暴露出來(lái)了，肯定至少不是關(guān)系畫過了，就是把形畫跑了。所以希望同學(xué)們?cè)谶M(jìn)行素描練習(xí)的時(shí)候，不要光忙了腦．手．腿腳也要勤快一些。

具體觀察調(diào)整時(shí)，要。用初次的．但它是經(jīng)過分析所豐富了的印象的全部敏感，迅速地重新再看一下。-竭力恢復(fù)找到作畫前觀察對(duì)象時(shí)所獲得的強(qiáng)烈地第一印象感受．并且在即將完成的素描習(xí)作中檢查這種印象感受表現(xiàn)的如何?例如形、神、體積、質(zhì)感或者是空間等等給你感受最主要、深刻、強(qiáng)烈的東西是否表現(xiàn)出來(lái)了?故有-兩頭靠天才，中間靠埋頭苦干之說。

另外，要強(qiáng)調(diào)指出的就是如果檢查出畫面有問題時(shí)，仍然要像前邊一樣毫不猶豫地堅(jiān)決予以修正，無(wú)論是局部還是整體，該概括的堅(jiān)決舍去、該加強(qiáng)的毫不手軟，要有-不破不立-的精神，絕不能因?yàn)楦械疆嬕堰M(jìn)行到尾聲而合不得修改，姑息問題將錯(cuò)就錯(cuò)原諒自己．或者像個(gè)別同學(xué)喜歡把畫放置在睹處使問題-淡化-，以此從畫面中發(fā)現(xiàn)。優(yōu)點(diǎn)的自欺欺人的意識(shí)都是非常有害的。對(duì)于一個(gè)聰明的學(xué)生來(lái)說，每完成一幅習(xí)作，都要善于從中尋找并總結(jié)出自己的缺點(diǎn)，時(shí)刻提窿自己在進(jìn)行下一張作業(yè)時(shí)注意不要在同一間題上摔鞍而重稻覆敘。

最后，我想再次著重指出，對(duì)于素描寫生練習(xí)說穿了就是訓(xùn)練培養(yǎng)腦子和眼睛具備把握控制整體與局部的意識(shí)能力和方法。就像一位音樂指揮家指揮一個(gè)交響樂隊(duì)那樣把握并控制住畫幅中的-整體旋律-。腦子認(rèn)識(shí)明確了，眼睛自然能看出來(lái)該如何去畫，手也就才能步調(diào)一致跟上來(lái)恰如其分地反映出你的感覺意識(shí)．因此可以說:成功是因?yàn)楹虾跽w的規(guī)律，而失敗則是因?yàn)槠茐牧怂?/p>

五、作業(yè)安排。

課堂完成一幅完整的深入的素描靜物寫生作品，要求繪畫作品質(zhì)量高。

素描教案篇十一

適用專業(yè)：電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)。

教學(xué)目的：使學(xué)生掌握較為復(fù)雜的人像比例、結(jié)構(gòu)，提高對(duì)人物面部表情、頭部結(jié)構(gòu)的認(rèn)識(shí)，從而達(dá)到刻劃對(duì)象心理表情的高度，對(duì)日后進(jìn)行創(chuàng)作有較好的幫助，并通過頭像的訓(xùn)練，對(duì)事物有一個(gè)全面深刻的認(rèn)識(shí)，也是素描教學(xué)的較高級(jí)階段。

教學(xué)重點(diǎn)：對(duì)人物頭部結(jié)構(gòu)及人物神態(tài)的刻劃。

教學(xué)難點(diǎn)：對(duì)人物頭部解剖結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)。

教學(xué)方法：講授與實(shí)踐指導(dǎo)相結(jié)合，直觀與討論相結(jié)合。

學(xué)時(shí)：6w10。

人物頭像素描。

一、人物頭像素描的意義。

1、人物是素描研習(xí)的一個(gè)重要內(nèi)容，也是很多專業(yè)畫家研究的對(duì)象。我們可以從很多大師那里找到他們畫的人像素描，并可見其所具有的藝術(shù)質(zhì)量，那些充滿魅力的人像素描大多是創(chuàng)作畫中的設(shè)計(jì)稿，但是卻具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。

2、研究素描頭像的作畫技法應(yīng)對(duì)有關(guān)藝術(shù)問題進(jìn)行廣泛的思考和研究，使之在提高技法的同時(shí)對(duì)藝術(shù)的思維、觀點(diǎn)進(jìn)行培養(yǎng)和錘煉。這樣有利于在繪畫成長(zhǎng)的過程中發(fā)育健全。研究人像素描應(yīng)該遵循從簡(jiǎn)單到復(fù)雜的循序漸進(jìn)的練習(xí)程序。

二、人物頭像寫生。

1、深入研究素描頭像的一般規(guī)律。

深入研究素描頭像的一般規(guī)律，從頭骨研究開始并借助頭骨及肌肉解剖知識(shí)以及面部細(xì)節(jié)的幫助，大致掌握不同角度俯仰透視時(shí)頭部的關(guān)系和表現(xiàn)方法。

2、掌握構(gòu)圖的基本原理。

在畫頭像時(shí)要掌握基本的構(gòu)圖規(guī)律、原則，要看好紙的大小，而后開始定位、高低左右、中心線等輔助線的勾畫，再確定頭部的尺寸及比例和它的運(yùn)動(dòng)趨勢(shì)，然后輕輕的定位描畫。

3、頭像的畫法步驟。

掌握畫素描頭像的方法和步驟，始終進(jìn)行認(rèn)真的觀察、細(xì)致的比較，堅(jiān)持從全局出發(fā)，從大處入手刻畫，注意結(jié)構(gòu)和比例關(guān)系。小的細(xì)節(jié)如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用長(zhǎng)短不一的直線表示則可。

確定臉部的大輪廓、體積特征和比例之后，標(biāo)出明暗交界線的位置，要考慮面部的高點(diǎn)和低點(diǎn)，細(xì)部的加工要仔細(xì)研究形體。從各方面多角度觀察模特。找到對(duì)象的面部特征和心理表情，在逐漸加重暗部顏色的同時(shí)，更加清楚地畫出明暗面、中間色，并使色調(diào)從屬于整體并去掉那些不必要的細(xì)節(jié)。

畫素描的過程中要把注意力集中在比例關(guān)系、構(gòu)圖和模特的特征上，訓(xùn)練學(xué)習(xí)習(xí)慣，從不同角度觀察模特兒，在任何時(shí)候都清楚頭部各個(gè)面在空間中的狀態(tài)，頭部骨骼和肌肉、在臉部不同表情狀態(tài)下其結(jié)構(gòu)在細(xì)節(jié)上的相互聯(lián)系，明暗和色調(diào)以及對(duì)細(xì)部造型研究，所以這些都必須統(tǒng)一于一個(gè)整體，做到畫面在任何時(shí)候都具有完整性。

三、頭部造型結(jié)構(gòu)。

1、頭骨的結(jié)構(gòu)：

頭骨是由呈球狀的腦顱骨、額骨、顴骨、眼眶凹穴，以及連接牙齒的上下頜骨所構(gòu)成。

2、簡(jiǎn)化頭部的形體的觀察方法：

頭部的體積，可以借助最簡(jiǎn)單的立方體來(lái)理解，再進(jìn)一步分析正面和側(cè)面是不同方向的兩個(gè)面。

3、頭部的動(dòng)勢(shì)和透視：

找到頭部的中心線與眼、鼻、嘴三條平行線成直角相交，頭部?jī)A斜時(shí)他們的關(guān)系不變。

四、頭部的標(biāo)準(zhǔn)比例和五官的位置。

1、標(biāo)準(zhǔn)比例：發(fā)際到眉毛為上停，眉毛到鼻底為中停，鼻底到下巴為下停。

2、三停五眼：正面看臉部最寬處為五個(gè)眼睛的距離。

3、不同角度的透視變化。

五、臉部的表情。

1、重視五官的造型特征和神態(tài)：

要熟悉他們的形體結(jié)構(gòu)，理解五官由于臉部表情的變化而形成的變化。

2、眉、眼、鼻、嘴、耳：

深入觀察掌握結(jié)構(gòu)，各角度的透視變化。

3、肌肉對(duì)表情所起的作用：

頭部骨骼決定頭的形狀，臉部肌肉決定臉部的表情，學(xué)好解剖知識(shí)掌握臉部肌肉收縮對(duì)表情的'影響。

六、素描頭像的其他因素。

1、頭、頸、胸的關(guān)系：

要簡(jiǎn)單的理解成幾何形體，掌握解剖知識(shí)，及前后關(guān)系。

2、頭發(fā)的表現(xiàn)：

頭發(fā)的不同樣式，體現(xiàn)了人的各種身份和性格，表現(xiàn)時(shí)要注意大型和整體關(guān)系的把握，注意遠(yuǎn)近虛實(shí)的刻畫。

3、頭部質(zhì)感和色感的表達(dá)：

認(rèn)真觀察每個(gè)人的不同的皮膚顏色和身份特征，年齡、性別等因素，依靠線條和明暗來(lái)刻畫對(duì)象。

4、背景和頭像的關(guān)系：

背景的刻畫是為了更好的突出頭像，起到烘托主題的作用。

七、素描頭像的技法及工具。

1、結(jié)構(gòu)素描和全因素素描：

結(jié)構(gòu)素描主要指以線為主的素描。全因素素描是包含光影反映真實(shí)的素描，三大面、五大調(diào)子。

2、工具：鉛筆、碳筆、木炭條，

專業(yè)的素描紙、繪圖紙、宣紙、新聞紙等，畫板、畫架、橡皮、定畫液等。

八、素描頭像的三個(gè)階段。

1、大體階段。，

先觀察，首先看對(duì)象的特征，主要任務(wù)是整體入手，安排構(gòu)圖、定位置、確定結(jié)構(gòu)輪廓用長(zhǎng)短不一的直線，要求動(dòng)勢(shì)、頭、頸比例和基本型正確，畫出大的明暗交界線及投影位置。

2、深入刻畫階段。

深入刻畫，是進(jìn)一步地刻畫對(duì)象，根據(jù)作業(yè)要求、時(shí)間長(zhǎng)短來(lái)確定，刻畫的細(xì)致程度，以長(zhǎng)期作業(yè)為例，要更加細(xì)致地調(diào)整外輪廓線和內(nèi)部結(jié)構(gòu)線，達(dá)到造型精確，更加仔細(xì)地觀察并牢記第一印象，理性的分析加上感性認(rèn)識(shí)，表現(xiàn)對(duì)象的精神面貌及心理活動(dòng)，做到畫面人物形象生動(dòng)，但深入刻劃階段要求從整體出發(fā)，分清主次，著重刻劃和神態(tài)有關(guān)的部分(五官)，所以，深入刻劃階段主要是正確處理局部和整體的關(guān)系的過程。

3、調(diào)整完成階段。

調(diào)整階段，主要任務(wù)是上大色調(diào)和整體到局部，局部到整體的這樣過程，要多動(dòng)腦，少動(dòng)手，對(duì)畫面進(jìn)行全面檢查，對(duì)畫面黑、白、灰的調(diào)整統(tǒng)一的過程，不要進(jìn)行大的修改，以觀察概括和加強(qiáng)減弱等方法，突出主要五官刻劃，屏棄瑣碎的不必要的非本質(zhì)的東西的描寫，努力做到使形象準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)、做到畫面的完整和諧統(tǒng)一。

完成階段，畫到什么程度是一張素描頭像的完成呢?一張完整的作品，要求畫面色調(diào)統(tǒng)一，黑、白、灰安排合理，線條排列及輪廓線處理有虛實(shí)軟硬的變化，并盡力做到自己極限，錯(cuò)的地方要及時(shí)修改，按步驟制作，要求到任何階段畫面需具有一定的完整性，一張完成的作品，跟人的個(gè)方面素質(zhì)、修養(yǎng)密切相關(guān)，在一定時(shí)間里要多讀、多看大師的作品，從中吸收精華。

九、作業(yè)要求。

1、長(zhǎng)期作業(yè)：時(shí)間要把握好，嚴(yán)格的按步驟要求進(jìn)行，多些理論的分析，完成在解剖、透視、三大面、五大調(diào)子、結(jié)構(gòu)等方面全因素的寫實(shí)頭像。

2、短期作業(yè)：時(shí)間控制在四課時(shí)左右，要求造型準(zhǔn)確，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，線條流暢，作業(yè)具備完整性和可觀賞性.

3、時(shí)間安排：短期作業(yè)：四-六課時(shí)一副。

男、女青年頭像。

長(zhǎng)期作業(yè)：十-十二課時(shí)一副。

中、老年頭像。

課程名稱：創(chuàng)意設(shè)計(jì)素描。

適用專業(yè)：電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)。

學(xué)時(shí)：6w10。

教學(xué)目的：在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)用創(chuàng)造性、發(fā)散性思維的方式，利用各種材質(zhì)，不同手段，以素描的藝術(shù)形式，表現(xiàn)具有獨(dú)立審美意識(shí)的客觀現(xiàn)象(物象)。

教學(xué)重點(diǎn)：超越、突破傳統(tǒng)的創(chuàng)造意識(shí)和發(fā)散性思維。

教學(xué)難點(diǎn)：如何使用新的材料、新的手法，聯(lián)系設(shè)計(jì)性，實(shí)現(xiàn)新的素描形式的表達(dá)。

教學(xué)方法：深刻理解，學(xué)會(huì)感受生活。欣賞優(yōu)秀作品，理論聯(lián)系實(shí)際，寫生聯(lián)系創(chuàng)作。

素描教案篇十二

【教學(xué)目的】通過教學(xué)使學(xué)生懂得寫實(shí)素描、石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、透視規(guī)律、作畫步驟。

【教學(xué)重點(diǎn)】正確的觀察方法，對(duì)形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理?！窘虒W(xué)難點(diǎn)】對(duì)形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。【教學(xué)方法】講授法、示范法、圖片展示法。

教學(xué)過程：

一、握筆。

二、畫板的擺放。

三、線的種類和注意事項(xiàng)。

四、作業(yè)。

線條練習(xí)：排線練習(xí)。

曲線切線練習(xí)。

素描教案篇十三

我們進(jìn)行素描的短期訓(xùn)練是為了更好地適應(yīng)高考考試要求，能合理使用考試時(shí)間把畫畫完整。我們進(jìn)行素描頭像的長(zhǎng)期訓(xùn)練是為了學(xué)會(huì)如何詳細(xì)深入地分析和研究頭像的藝術(shù)解剖結(jié)構(gòu)，從而使考場(chǎng)上三個(gè)小時(shí)的短期頭像能畫得更為充分。

2.良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣：

若果沒有一套有效的學(xué)習(xí)模式，就不能培養(yǎng)良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。之所以很多學(xué)生沒有養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，其最主要的原因是缺乏一種有效的而且能長(zhǎng)期遵循的學(xué)習(xí)模式。沒有模式就談不上堅(jiān)持，就不能培養(yǎng)學(xué)生形成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。

3.多臨摹，多思考：

臨摹是學(xué)習(xí)素描頭像最好的辦法。首先，臨摹能提高眼睛的準(zhǔn)確觀察力以及眼與手的協(xié)調(diào)能力，也是快速提高素描頭像造型能力的方法之一。其次，一邊通過臨摹優(yōu)秀的范畫，一邊思考探索以學(xué)習(xí)他人的經(jīng)驗(yàn)和技法，領(lǐng)會(huì)和感受作者的意圖，使繪畫水平在短期內(nèi)得到快速的提高，這樣既可以節(jié)省時(shí)間，還可以取得事半功倍的效果。

4.嚴(yán)于律己、規(guī)范訓(xùn)練：

在頭像寫生中，要嚴(yán)格規(guī)范地進(jìn)行訓(xùn)練并養(yǎng)成良好的習(xí)慣，要認(rèn)真領(lǐng)悟作畫步驟每個(gè)階段的任務(wù)和要求，做到整體觀察、整體表現(xiàn)以及造型準(zhǔn)確、畫面完整、塑造結(jié)實(shí)、立體感強(qiáng)、質(zhì)感突出等。

5.熟練掌握知識(shí)技能：

在畫頭像的過程中，要熟練掌握人物頭部的解剖知識(shí)。頭部、面部的結(jié)構(gòu)變化很豐富，所以要對(duì)骨骼的構(gòu)造，肌肉的名稱及正確位置，做到訓(xùn)練掌握。

素描教案篇十四

目的要求：

通過石膏像寫生，了解人物造型的特點(diǎn)與規(guī)律；運(yùn)用科學(xué)的觀察方法，認(rèn)識(shí)形體、整體與局部的對(duì)立統(tǒng)一關(guān)系，掌握表現(xiàn)形體面和整體立體特征的嚴(yán)謹(jǐn)技法；體會(huì)形象的美感和性格特征，用繪畫表現(xiàn)精神，素描教案：石膏像素描教案。

教學(xué)重點(diǎn)：

如何完成石膏像的立體塑造，把握住整體關(guān)系。

教學(xué)難點(diǎn)：

真正理解對(duì)物象結(jié)構(gòu)的空間構(gòu)造。

教學(xué)方法：講授與實(shí)踐指導(dǎo)相結(jié)合，直觀與討論相結(jié)合。

教學(xué)過程：

一、石膏像素描訓(xùn)練的意義。

這就是素描訓(xùn)練的目的。素描從其目的上可分為基礎(chǔ)性素描和創(chuàng)造性素描。我們電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的素描當(dāng)然是為了打基礎(chǔ)的。石膏像素描是這基礎(chǔ)里的重頭課，是基礎(chǔ)的基礎(chǔ)。

石膏像寫生訓(xùn)練的意義在于學(xué)習(xí)和掌握空間中形體結(jié)構(gòu)的塑造、以及對(duì)整體觀察、整體推進(jìn)學(xué)習(xí)方法的掌握。還有對(duì)畫面節(jié)奏、韻律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于對(duì)自然物象地把握(并不是如實(shí)描摹)，而不是運(yùn)用繪畫語(yǔ)言自如的構(gòu)造畫面。

二、石膏像素描階段要樹立以下幾個(gè)重要概念。

1、基本形。

無(wú)論石膏像多么復(fù)雜，都要首先把它看成是由頭、頸、胸等幾個(gè)不同形狀的基本幾何形的組合，頭發(fā)、五官、面部等是依附在這幾個(gè)大基本形上的小基本形。

2、形體結(jié)構(gòu)。

石膏像是由多個(gè)不同形體相互穿插組合而成。這些不同形狀的體快的相互結(jié)合與構(gòu)造方式稱之為形體結(jié)構(gòu)。

形的轉(zhuǎn)折：三種形式--或方、或圓、或方圓間的相互轉(zhuǎn)換。

轉(zhuǎn)折是對(duì)形的進(jìn)一步深化分析與理解。

3、形體尖端。

對(duì)形體尖端高峰的塑造是表現(xiàn)立體感的根本，

一個(gè)凸起點(diǎn)，由它起上下、左右四個(gè)面都有轉(zhuǎn)折。

尖端的塑造就靠這些轉(zhuǎn)折和虛實(shí)的處理。

三、石膏像畫法的兩種表現(xiàn)手段。

1、光影素描(全因素素描、調(diào)子素描)。

全因素，培養(yǎng)整體的觀察、理解及塑造方法，較全面地反映、表現(xiàn)對(duì)象的結(jié)構(gòu)、體積、空間、調(diào)子、質(zhì)感、光感等因素。背景也在表現(xiàn)之列。一般為長(zhǎng)期作業(yè)。

缺點(diǎn)：暗部易被忽視，依賴固定光源，易形成被動(dòng)摹仿。

2、結(jié)構(gòu)素描(體面結(jié)構(gòu)分析式素描)。

運(yùn)用幾何形體的歸納態(tài)度，以線和簡(jiǎn)略的明暗將復(fù)雜的頭部形體作出簡(jiǎn)化的提煉概括，以將其基本體面結(jié)構(gòu)強(qiáng)烈地突現(xiàn)出來(lái)，從而強(qiáng)化和加深對(duì)頭部形體結(jié)構(gòu)的'理解。此畫法重結(jié)構(gòu)、重主觀、重理解，適合短期作業(yè)。不畫背景。

缺點(diǎn)：不能表現(xiàn)充足的空間及豐富的色調(diào)。

盡管繪畫的最終目的是創(chuàng)造，但就石膏像素描寫生來(lái)說主觀性應(yīng)有限制，以客觀描繪為主，不能把它變?yōu)閯?chuàng)作課。

四、石膏像寫生的基本要求。

1.形準(zhǔn)(輪廓正確)。

這是基本的起碼的要求。形準(zhǔn)就是說畫面造型與對(duì)象肖似，要點(diǎn)鮮明，透視和比例要正確，并且應(yīng)該是明確的。

在基本練習(xí)中堅(jiān)持“形準(zhǔn)”的要求，表面上看是實(shí)現(xiàn)了寫實(shí)一派的效果，但實(shí)際上在練習(xí)的過程中得到的卻是眼與手的準(zhǔn)確性，是感覺的準(zhǔn)確，是眼、手感覺的一致與協(xié)調(diào)，是一絲不茍的造型習(xí)慣，是從物象觀察到形成感受，從感受到組織畫面的全過程訓(xùn)練。

形準(zhǔn)是各家各派都不放松的要求，而“寫實(shí)”是繪畫訓(xùn)練之中最基本的，它體現(xiàn)著一切繪畫風(fēng)格的根據(jù)，是一切“變形”以至“抽象”諸種風(fēng)格流派得以發(fā)展的源頭之水。

輪廓正確的標(biāo)準(zhǔn)必須包含著作者的感受，對(duì)于“形準(zhǔn)”的要求必須嚴(yán)格。畫不像、無(wú)感受的變形要禁止，強(qiáng)調(diào)特征、構(gòu)圖需要、做統(tǒng)一處理的變形要提倡，教案《素描教案：石膏像素描教案》。

2.完成立體塑造。

實(shí)現(xiàn)畫面的充分的立體感；塑造出物象的完整的結(jié)構(gòu)和它的整體的空間構(gòu)造。

(1)光影與明暗。

眼睛所觀察到的明暗變化，在物體上大約有幾個(gè)原因。a.固有色的明度；b.物體的質(zhì)地；c.物體的形體起伏。從造型角度出發(fā)，我們特別重視形體起伏造成的光影明暗。

用眼睛撫摸物體的表面---可以把眼睛所見的明暗光影理解和感受為其表面的起伏。

(2)明暗與結(jié)構(gòu)。

結(jié)構(gòu)是立體塑造上的一個(gè)“目標(biāo)”，是明暗手法和線描手法都要達(dá)到的一個(gè)目標(biāo)。

在基本訓(xùn)練中，堅(jiān)持以充分的明暗手法來(lái)塑造立體，不僅訓(xùn)練了明暗手法本身，更重要的是逐步養(yǎng)成全面立體觀察、立體感受的習(xí)慣，習(xí)慣于形體結(jié)構(gòu)與明暗視覺之間的轉(zhuǎn)換關(guān)系，習(xí)慣于對(duì)造型的細(xì)致豐富的感受方式。這些習(xí)慣一經(jīng)養(yǎng)成就會(huì)潛移默化地滲透到未來(lái)任何風(fēng)格手法的造型之中，形成一種可貴的素質(zhì)。

(3)物象結(jié)構(gòu)與空間構(gòu)造。

全部深深淺淺的調(diào)子如何構(gòu)成一個(gè)有序的整體?靠的是歸納與整理。歸納與整理的主要原則就是物象的空間結(jié)構(gòu)，就是把調(diào)子理解為面，把面理解為體的一部分，把體再理解為全部構(gòu)造的一個(gè)組件，把這些組件再全部安裝穿插為完整的空間立體結(jié)構(gòu)。

不得法的明暗造形--無(wú)節(jié)制地分析明暗層次，割裂了明暗手法與立體造型之間的依存關(guān)系，孤立地畫明暗，它與線描中無(wú)節(jié)制地描寫頭發(fā)絲和衣紋一樣造型上不得要領(lǐng)。

3.作品的整體感。

這是作畫過程中貫穿始終的要求。包括：

(1)、畫面因素自身的整體性：線的組織，黑、白、灰布局。

(2)、造形本身的整體感：體現(xiàn)在形的輪廓、它的立體塑造上；體現(xiàn)在能夠把無(wú)數(shù)細(xì)節(jié)、無(wú)數(shù)層次、無(wú)數(shù)轉(zhuǎn)折都貫通起來(lái)，統(tǒng)帥起來(lái)的整體觀察上。整體性實(shí)現(xiàn)在各個(gè)局部之間天衣無(wú)縫、無(wú)懈可擊的“關(guān)系”上。

訓(xùn)練整體感就是訓(xùn)練正確的觀察方法。

正確的觀察方法、明確的整體感受是造形整體性的根據(jù)。

畫面“不碎”并不就有了整體感，畫面形象有了逼人的生命力，這才是整體。

形成的證明。

整體性不是一種“招數(shù)”或后期處理。

講整體要真誠(chéng)、中肯、言之有物、要領(lǐng)鮮明、細(xì)節(jié)充實(shí)。

五、石膏像寫生的畫法步驟(全因素素描)。

1.畫前準(zhǔn)備觀察思考。

全面觀察、體會(huì)形象特征、選擇作畫角度、分析石膏像美之所在；分析其基本。

結(jié)構(gòu)狀態(tài)，預(yù)想畫面效果。包括構(gòu)圖、形體美感、光線色調(diào)及表現(xiàn)方法等。

2.構(gòu)圖、比例、基本形。

(1)、在畫面中合理安排、確定石膏像大體位置，要考慮石膏像的形體構(gòu)成及其體現(xiàn)的動(dòng)勢(shì)表情等?？紤]空間的安排及視覺中心的位置，定出上、下、左、右最邊緣的位置。

用光影表現(xiàn)與用結(jié)構(gòu)表現(xiàn)，背景的要與不要，在構(gòu)圖上是有差別的。

(2)、利用輔助線找出頭、頸、胸、基座大的比例、動(dòng)態(tài)關(guān)系，確定五官位置(五官透視要正確)，抓住動(dòng)態(tài)特征。

要檢查重心是否穩(wěn)定。

找到中心線有利于五官的位置確定及頭部動(dòng)勢(shì)的把握。

(3)、找出頭、頸、胸等部分大的平面基本形，可根據(jù)感受對(duì)各部分基本形狀特征加以適當(dāng)夸張，抓住大關(guān)系。

用長(zhǎng)直線去畫，用筆要松動(dòng)，跟著感覺走，不要縮手縮腳，也不能畫得太重太死，要使畫面保持一種靈活可變狀態(tài)，便于以后進(jìn)一步調(diào)整、深入。

3、基本結(jié)構(gòu)。

有意識(shí)地確定石膏像的主要結(jié)構(gòu)骨點(diǎn)、高點(diǎn)的位置，找轉(zhuǎn)折，用幾何形體的概念去理解每一個(gè)形體；要注意找到人中線的正確位置，兩邊同時(shí)畫，透視要準(zhǔn)確；畫每一個(gè)點(diǎn)或形都要同時(shí)關(guān)照周圍的形，找到它們之間的關(guān)系。

此階段就要從整體出發(fā)，找大的關(guān)系，細(xì)小的東西可在深入階段解決；尤其是頭發(fā)、胡子等要分組找出前后、虛實(shí)關(guān)系，不然就會(huì)過早陷入局部。

打輪廓用筆用線也要有輕重、虛實(shí)、有節(jié)奏，以產(chǎn)生整體和諧、統(tǒng)一的效果。

打輪廓要盡量憑自己的感覺畫出正確的形體結(jié)構(gòu)，過于依賴比較、測(cè)量會(huì)失去感覺的敏銳，產(chǎn)生不良后果。

4、畫出大體明暗關(guān)系。

(1)、分明暗面。

此階段要求沿明暗交界線，將所有的明暗面淡淡涂上一層灰，將與石膏的白成明顯對(duì)比的背景也淡淡涂上一層灰，此時(shí)石膏像便初步呈現(xiàn)出立體的形與光感，空間也由此而呈現(xiàn)。

此階段可以不分深淺，但線條排列要緊密，不可潦草。

(2)、分明暗層次。

此階段可按由重至淺的順序?qū)嬅嫔系恼{(diào)子分成若干等級(jí)，如音樂之音階，從最重處開始畫上一遍。此時(shí)仍是大體明暗階段，涂每一部分皆從明暗交界線開始到形體投影邊緣為止。稍有變化，千萬(wàn)不可過早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里邊，灰面與亮面可暫時(shí)不管。

5、深入分析反復(fù)調(diào)整。

逐漸豐富細(xì)節(jié)，找到各形體的轉(zhuǎn)折，使形體結(jié)構(gòu)更加緊湊，頭、頸、肩的造形關(guān)系更加明確具體。

調(diào)子順序排好后，即可一遍一遍深入下去。每畫一遍加重一層，內(nèi)容豐富一層，形體感愈來(lái)愈強(qiáng)?；艺{(diào)子及亮調(diào)子逐步顯現(xiàn)出來(lái)，直至完成。

深入階段要珍惜每一筆的調(diào)子，每畫上一筆都必須是表現(xiàn)的形體結(jié)構(gòu)與轉(zhuǎn)折，否則只是加重便失去了意義。要加強(qiáng)對(duì)形體結(jié)構(gòu)的認(rèn)識(shí)與理解，運(yùn)用素描的造型手段及明暗與虛實(shí)的對(duì)比，主觀地去把想要表現(xiàn)的東西表現(xiàn)出來(lái)，而不能簡(jiǎn)單地照搬照抄對(duì)象。

在作畫的時(shí)候要經(jīng)常用一些觀念審視自己的畫面。諸如體積、厚度、光感、整體、空間、主次、節(jié)奏等，尤其是整體觀念時(shí)刻不能忘記。隔一段時(shí)間就要站出來(lái)遠(yuǎn)觀自己的畫面，以便發(fā)現(xiàn)問題及時(shí)修正。

要避免出現(xiàn)灰、花、臟、膩、浮等易出現(xiàn)的問題。

(基礎(chǔ)較好、整體把握能力強(qiáng)的同學(xué)，明暗面分好后可采取局部推進(jìn)的辦法，一步畫到位。)。

6、回到整體、概括完成。

深入細(xì)節(jié)過程中不可避免地會(huì)出現(xiàn)細(xì)碎、灰、花等弊病，因此最后還要進(jìn)行大關(guān)系的再整理，從而使整體造型更加明確、突出。個(gè)形體處于自己應(yīng)有的位置，黑白、虛實(shí)效果也更加強(qiáng)烈。

此時(shí)更不要太依賴于客觀對(duì)象，不敢越雷池半步，或只跟對(duì)象比。畫面要有主有次、中心突出、形體結(jié)實(shí)、協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

局部與整體是繪畫過程中每時(shí)每刻都碰到的一對(duì)矛盾。局部刻畫的目的是為了突出主體，每次對(duì)細(xì)節(jié)深入一遍都應(yīng)是對(duì)整體的理解更深入一層。

對(duì)局部與整體的關(guān)系處理得好壞是鑒別造形能力高低的標(biāo)志。

素描教案篇十五

1在素描頭像的學(xué)習(xí)中，我們首先要解決的是對(duì)人像頭骨進(jìn)行深入的分析與解剖，但僅僅記住骨骼的名稱和它的平面位置是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。對(duì)于我們畫頭像來(lái)說它是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。我們之所以畫不好是大的體面轉(zhuǎn)折和面部骨點(diǎn)交代不清楚。所以說在畫面上，一切都是浮云，只有結(jié)構(gòu)才是最實(shí)實(shí)在在的，我們應(yīng)該惜墨如金，把筆墨表現(xiàn)在正確的結(jié)構(gòu)上，正所謂好鋼用在刀刃上，這也是李老師每天都在強(qiáng)調(diào)的。所以了解頭部骨骼肌肉是我們頭像繪畫的必經(jīng)階段。一開始還是像原來(lái)用調(diào)子來(lái)表現(xiàn)當(dāng)用線表現(xiàn)的時(shí)候就不知如何是好了，線條猶豫不決，不能真正準(zhǔn)確的用一根或幾根把結(jié)構(gòu)找準(zhǔn)，往往會(huì)不經(jīng)意之間就把外輪廓線和衣摺當(dāng)做主要的了，而且會(huì)使物體顯得單薄，之后老師給我們指導(dǎo)，我有了許多啟發(fā)，其實(shí)線比調(diào)子更能鍛煉我的結(jié)構(gòu)造型的把握能力，以前用調(diào)子可以把許多地方都含糊過去（我的缺點(diǎn)），現(xiàn)在不行了，他要求我必須準(zhǔn)確看清，不能混過去，這一點(diǎn)使我的觀察力得到了提升.

2我們畫畫總是很著急。努力追求某種明暗效果。但是常說調(diào)子可變形不變。對(duì)于我們大一的新生來(lái)說我們必須形上下較大的功夫。再者對(duì)于明暗主要分清明暗層次，一個(gè)形象是需要光的照射才會(huì)顯現(xiàn)在我們眼前，光照在物體上才會(huì)產(chǎn)生光影變化，在素描中我們至少歸納為三個(gè)以上的明暗濃淡變化進(jìn)行表現(xiàn)。那就是黑白灰即黑灰亮，三個(gè)大的色度區(qū)域所形成的對(duì)比層次。

3對(duì)于畫面的整體把握還是我要加強(qiáng)的'，，有時(shí)總是對(duì)某個(gè)局部畫的太過。畫面整體的把握主要分主體觀念和虛實(shí)觀念。

經(jīng)過了這幾周的素描學(xué)習(xí)，我對(duì)素描有了更深的認(rèn)識(shí)。不再僅僅只是以前簡(jiǎn)單的打形上顏色，而是對(duì)形體和結(jié)構(gòu)有了全新的認(rèn)識(shí)。繪畫的過程中也更加有目標(biāo)有信心了。而比這些技巧及認(rèn)識(shí)，我認(rèn)為自己收獲得更多的是好的心態(tài)，我比以前更放得開了，更敢畫了。

姓名：陳一平。

系別：美教工藝。

學(xué)號(hào)：5001362。