志同道合的伙伴可以幫助我們共同實現目標。寫總結時可以從多個角度思考問題，全面而深入地總結表現和經驗。希望大家能夠善于借鑒和吸收范文中的寫作經驗，提升自己的總結寫作能力。

美術書包教學反思篇一

在我從教的一年時間里，最經常聽到的贊聲就是：“作為一名美術老師真好！上課不用從頭講到尾，輕松又愉快，輕松的收獲教學成果，還可以得到全校學生的'愛戴??” 我笑一笑，心想要是真能讓每一節(jié)美術課輕松愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

在我任教的一年里，學習了很多美術教學成功案例，觀摩過許多優(yōu)秀美術老師精彩授課，同時我也在思考：什么樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我把自己總結的教學理念搬到課堂里，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。

在素質教育的大背景下，義務教育階段的美術教育由原來過于強調學科本位轉為以學生的發(fā)展為核心。目前，“為畫而學”的教育觀已經越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育對象中絕大多數人，目前不可能將主要精力放在美術學習上，將來也不一定以美術專業(yè)作為自己的終生職業(yè)。所以，我們對學生實施的不是專業(yè)美術教育，我們尋找的途徑，必須是從教育的角度來認識美術課程。現代兒童教育基質中，無不體現著“寓教于樂，寓教于玩”的基本特點。經過新課標的美術教育教學實踐，覺得美術教材的內容廣博，課程其有綜合性、多樣性的特點，美術教育教學側重的是與學生的生活經驗相聯系，開發(fā)學生的創(chuàng)造性和能動性，特別是低年級強調游戲性、體驗性的活動。

然而，兒童的美術教學中，并不是以通常意義上的“輕松游戲、淺嘗輒止”，它的“游戲”內容更為豐富，規(guī)劃更為寬松，過程更為復雜，結局更多變化。它要求學生真正做到一個親身體驗的參與者，眼、腦、手并用，充分運用各種知識，充分展示各種能力，充分挖掘各種潛能。而我們教師就是這項“游戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織，合理安排，循循善誘，耐心引導，以充分啟迪學生的心智，發(fā)散學生的思維。在低年級美術教學中引入游戲性的教學方式，能讓學生真正進行最自主的美術活動。著名兒童美術教育家楊景芝教授說過：“孩子們具有豐富的創(chuàng)造力，每個孩子都具有豐富的創(chuàng)造力，每個孩子都各具特點，只要我們正確地加以引導，孩子們的潛能意識都能得到很好的發(fā)揮?！倍佬g教學是最具有創(chuàng)造性的活動，最能夠體現素質教育的要求。在多種方法中，游戲性教學是其中的一條重要途徑，也是減輕負擔、事半功倍的好方法。

我覺得運用游戲性美術教育教學活動需要注意的地方是：教師設計的游戲內容和形式要緊密配合，課堂上組織好游戲的各個環(huán)節(jié)，特別是強抓課堂常規(guī)，不能讓混亂的課堂紀律，影響了教學效果；教師要提前準備好游戲中所用的教具和實物；教師在游戲中語言要突出重點；運用兒童語言把講、聽、看、玩有機地結合起來，使學生在玩中獲得知識和美感。

總之，以游戲導入課堂教學，使嚴肅、乏味的課堂變得生動活潑，給學生的學習帶來無窮的樂趣。他們在游戲中玩、在游戲中樂、在游戲中學、在游戲中成長、在游戲中培養(yǎng)心智。同時在游戲性教學方式中，尊重了學生的愿望、樂趣、情感、選擇等“學”的權利，學習熱情將會有增無減，教師也實現了教的義務。 我想小學的美術教學是一門研究性的學科，有待我們美術教育者不斷的探索與追求，將美術課程真正成為其他學科心目中的輕松、愉悅的學科。

美術書包教學反思篇二

剪紙課讓學生逐漸的接觸剪紙創(chuàng)作,其實對這個年齡段的孩子來說還是有一定的難度,為了讓學生克服畏懼心理,在教學剪紙時，我選擇學生比較感興趣也比較熟悉的動物主題,課堂上引導學生分析動物的特征,討論剪紙的制作方法，激發(fā)學生對民族藝術的認同感;然后讓學生探究性地學習畫、剪動物作品，讓學生通過實踐來加強感性認識，積累成功和失敗的經驗;教師再進行示范剪，學生跟剪，歸納學生在實踐中的成功和問題，提升學生將感性的上升為理性的;學生經過再次的實踐，就明白了剪法，積累和總結了剪的經驗，雖然經驗可能還太少，但是，已經對學生的剪紙大有幫助。同時學生提高了美術技能技巧，動手能力。在拓展活動中，欣賞大量剪紙作品,深化學生的愛國之情，又感悟民間藝術的特殊魅力。

從課堂教學效果來看,大部分的學生都能跟上課堂,也達到了預期的效果,但總的來說,還存在一些不足和需要改進的地方。

1、還有及少部分學生對剪紙的方法還不太清楚。

2、學生在畫稿的時候掌握不了總體的結構，畫得不夠協調。也說明了學生的美術基礎有待進一步提高。

3、有部分學生工具準備不好,也就很難達到同步進步的理想效果。

4、在老師的示范教學之后，當要求學生發(fā)揮自己的想象，改變部分圖案的`造型時，難通過畫面來表達自己的想法，即畫不出自己想要畫的圖稿。

1、在課堂教學的同時，多給學生介紹剪紙圖案的畫法提高畫圖稿的水平。

2、進一步提高學生的想象能力，靈活改變剪紙圖案中的部分造型。

3、加強教師的示范。

我們上美術校本課的目的就是讓學生通過各種藝術形式喚醒學生對于生活的感受和熱愛，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力。在以后的教學過程中，我還將會繼續(xù)不斷提高自身的美術素質，不斷的改進自己的教學方法，認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握一定的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。注意培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力，努力為學生營造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。

美術書包教學反思篇三

《我學大師畫頭像》一課是上教版小學美術一年級第二學期的教學內容。重在讓學生欣賞與了解莫迪里安尼的作品，學習色彩的搭配知識。在教學設計中，教師力求做到能讓學生在民主、輕松、愉快、和諧的學習氛圍中學習，培養(yǎng)學生細致、敏銳的觀察能力，寓知識、技能于興趣之中，感受成功的喜悅。

1、和諧自主的學習。

通過搜集-交流-欣賞-討論-觀察-實踐的教學過程，采取民主、平等的教學態(tài)度，靈活運用教學方法，讓學生的思維在課堂中活躍起來。讓學生的主體參與性融于作品欣賞的全過程，感受大師的繪畫風格，對人物頭像的夸張表現，對色彩的搭配運用。讓學生在和諧自主的學習氛圍中獲取學習的經驗。

2、小組式學習。

讓學生充分發(fā)揮主體地位作用，就要還給學生的“自主”權力和一些活動空間。陶行知先生有一句名言：“我以為好的先生不是教書，不是教學生，乃是教學生會學?！?/p>

在課中運用小組式學習，由組長組織其他同學進行作品欣賞，并發(fā)現問題、討論問題等，再進行小組與小組之間(全班)的交流討論。如：先在小組內交流對大師作品的欣賞評價或提出問題，然后再對問題進行集體討論，談談各自的看法或感受等，通過小組人員的集體力量和智慧來認知、感受。在全班交流時，教師只須對學生提出的問題作“搭橋”、“鋪路”，讓剛才有所得、有所悟的學生代替解惑。

3、觀察感知。

在這節(jié)課中，教師要利用多媒體給學生提供直接的視覺刺激，讓學生對大師的不同作品有一個觀察、感知的過程。

觀察感知是認識事物的基礎，因此，我們要注意培養(yǎng)學生的觀察感知力。在讓學生欣賞、觀察時提高他們的審美情趣。善于觀察感知有利于學生創(chuàng)造性想像的發(fā)展。

4、實踐創(chuàng)新。

學生通過看一看、比一比、涂一涂的繪畫實踐活動，鼓勵學生變一變、創(chuàng)一創(chuàng)，嘗試運用其他彩色來表現空間，將大師的白描作品進行再創(chuàng)造，進行有創(chuàng)意的表現，將課堂對色彩所感受到、認知到內容得到凈化、升華。

美術書包教學反思篇四

那是期末考試前的一個星期五上午的第三節(jié)課，上課鈴聲響了，我習慣性的空著雙手，踏著輕快的步伐，向初二2班的教室走去，一走進入教室，看到滿是埋頭苦“學”的“學子”，我這“副科”自然也不敢怠慢，趕快配合，騰出更多時間讓他們自修其它科。為了不破壞這種良好的學習氣氛，我連站在講臺上受學生的“行師禮”都免了，嘴里很自然地說出那句老話：“同學們好，看來大家都挺忙的，那按老規(guī)矩，同學們自己把握時間做練習吧，不要大聲說話就行了”?！鞍?，又是自習，又是學習”“是啊，老師，整天都在學習，我們好累”“連想放松的時間都沒有”“老師，我們上美術課吧，畫畫吧，就權當是放松課吧”……可別說，這下真的使我的內心深深的震撼了，一時間接不上話來，有些不知所措，有些尷尬更有些愧疚。好久，好久！我才從牙縫里擠出一句話：“那好吧！那哪位同學借我課本”。我的反應是那么的牽強，說完我邁著緩慢的腳步走上講臺，又準備開始“讀”課本的教學了，問了幾位同學拿課本，不是丟了就是撕了，搞笑的是墻上貼的、椅背上墊著的居然盡是美術課本?！澳呛冒桑覀兘裉觳簧险n本上的新課了，就畫人物簡筆畫吧，畫你最熟悉的同學，有哪位同學樂意站在講臺當模特，讓臺下的同學畫呢？”“我”“我”“我”……我聲音一落，整個班沸騰了起來。這種激情，是我教這個班以來，從未有過的。我被他們這種激情給深深的感染了，隨即，我也加入了他們的行列。最后整堂課在歡樂和輕松的氛圍中完成了，可想而知，這堂課是成功的，這種好效果也是我遠遠意想不到的。

現在的美術教學，難度大。首先從教育的角度看，美術課程是一門對學生的發(fā)展具有重要促進作用的課程。然而由于各種原因，目前人們對美術課程的重視還遠遠沒有達到應有的程度，依然處于弱勢地位。

走出局外，可以看到幾點客觀原因。

1.社會觀念因素：封建觀念長期駕馭著中國的農村，農村家庭中的思想觀念依然陳舊。美術，他們的理解似乎就是“畫畫=不務正業(yè)”。

2.“升學率”因素：“升學率”是目前國內大多數學校的“硬道理”，學校要發(fā)展靠的就是這個“硬道理”了。自然，美術課程做為“副科”的身份，跟“升學率”的“主角”根本沾不上邊。

3.教材本身因素：雖然，近些年來，國家教委投入課改的精力加大，教材更具人性和深度了，但并不完全顧及“因材施教”教育環(huán)境的理念。許多不同層次的學校用起來自然力不從心，越起到相反的效果。

此外，當然還有師資力量等的因素。

我們分析完這些客觀存在的情況，有些是可以改善的，有些只能望而卻步，如此，不能改變只能適應了。反過來，如果這些因素都存在，農村學校的美術教學活動就亮“紅”燈了嗎，其實不然，我覺得我們還能從以下幾個方面去推動美術教學：興趣、手段、學校的足夠重視。

眾所周知，“興趣是學習最好的老師”。興趣，是學生愿學的內動力。科學證明一個人如果有興趣做某件事，他身心一旦受到激發(fā)，大腦及身體的諸多器官就積極活躍起來，做事的效率就高。要學生學好美術，就要激發(fā)學生愛好美術的興趣，只有當學生的興趣受到激發(fā)的情況下，才有可能使更多方面的素質得到培養(yǎng)，在教學中我們可以采用故事引趣，提問題，留懸念激趣，讓學生在學中玩中求趣等手段激發(fā)學生興趣，增強教學的愉樂性。此外，還可以通過媒體直觀的教學手段，讓學生通過參觀大自然、賞析美術作品，培養(yǎng)他們向往美、追求美和享受美的意識。

首先，教學方法力求多樣化。在傳統(tǒng)的美術教學活動中，教師使用的方法太單一，只是一味地灌輸、說教和強制，這樣只會讓學生反感和產生厭學情緒，只能收到事倍功半乃至相反的效果。反之，在教學中把美術中美而有趣的形象巧妙設計以多媒體手段進行直觀教學，還可以提高學生的觀察、想象的能力，學習就不會顯得乏味了。

其次，創(chuàng)設輕松的學習環(huán)境。教學中，盡管用了各種各樣的教學手段，它們的目標還是一致的，終究是在傳授傳統(tǒng)的知識，久而久之，自然也會枯燥無味。如此看來，如何營造一個活躍的課堂氛圍，創(chuàng)設一個輕松的學習環(huán)境成了評價教學效果的關鍵，也是不同于傳統(tǒng)教學之所在。美術課的教學有別于其他學科，“引導學生發(fā)現美、追求美、創(chuàng)造美”的獨特性質，決定了美術科教師總不能繃著臉在嚴肅的氛圍中結束課堂。例如，可以在練習課堂中播放一些輕音樂，這樣，學生的情緒調動起來了，心情愉快，思維自然更加敏捷，有利于開發(fā)學生的身心潛能，讓學生得到視、聽覺美的全面感受。當然，一個完整的成功的教學活動，教師豐富的教學表情，和諧、通俗易懂的語言表達也是關鍵，教學效果會更佳。

最后，整個教學過程要體現“因材施教”。面對農村班級，不要認為他們不喜歡美術科，只拼命為“升學”而奮斗，其實他們也有很多愛好，也想放松。這個時候，教師要善于觀察，根據他們的特點，不一定要按照教學大綱的要求，量身而作，給他們上一節(jié)輕松、愉快的美術課。此外，在平時教學中，還要注意后進生的培養(yǎng)，鼓勵他們發(fā)揮自己的特點，允許他們有自己思考和創(chuàng)作的空間。

一個好的教師，不會埋怨教學環(huán)境如何的不好，只會發(fā)現和創(chuàng)造一些條件，讓自己的教學活動做得更好。美術科要有發(fā)展，學校的重視少不了，教師更要有強烈的自信心和責任心。我平時經常帶一些有美術愛好的學生鼓勵他們積極參加校內外的美術活動，豐富他們的課余活動，也鍛煉了他們的創(chuàng)作能力，培養(yǎng)他們對美術生活的熱愛，這也是很有必要的。

總之，我想自己會在以后的美術教學中更加努力，不斷總結教學經驗，爭取培養(yǎng)出更多有美術愛好的學生，讓學校的美術教育取得突破。讓學生成為美術教育的主體，讓他們內在的創(chuàng)造性、造型表現欲望與外部存在的美術相碰撞，讓“美術世界”與學生的“生活世界”相溝通，從而使學生真正意義上獲得對他們終身發(fā)展有益的美術能力，從而達到人格的完善的終極目標，我覺得這才是21世紀我們美術教育者所追求的共同方向。

有了這些，我相信我們農村中學美術教育也會開創(chuàng)自己的一片天地。

美術書包教學反思篇五

在教師運用多種手段、媒體給學生許多感性認識的基礎上，讓學生根據要求進行自由的想像，再讓學生來說說自己想的內容，這時的說畫要讓學生有充分的說的自由，教師千萬不要說“不可能”、“沒那回事”等否定的詞，對那些具有創(chuàng)造性的想法，尤其是那些離奇古怪的想法，要大力表揚，讓學生覺得這樣“異想天開”是對的，從而使學生自然而然地養(yǎng)成發(fā)散性思維的習慣。為了讓每一個學生都有說畫的機會，可以采用自己說、同桌互相說、小組說、全班說等多種形式。

為了讓學生在充分放松的狀態(tài)下進行創(chuàng)作，學生作畫時，教師可根據想像畫的內容，配以恰當的背景音樂，學生可以把自己的想法、故事在畫畫的時候講出來，邊畫邊講。學生可以手舞足蹈，盡情放縱情感，讓思維隨著情感不斷迸發(fā)出火花。

說自己的畫：每位學生把自己的'畫，用故事的形式講出來。在說的時候，一些在畫的時候沒有考慮到的東西，會得到完善，為進一步創(chuàng)作奠定了基礎。

說別人的畫：在說別人的畫時候，不同的人有不同的觀點，說的時候既是對別人作品的一種全新的詮釋，也是一次口頭的二度創(chuàng)作，既能幫助自己加深對創(chuàng)作的理解，同時也使作者發(fā)現全新的角度，是一舉多得的好事。

美術書包教學反思篇六

五年級的第一節(jié)美術課是《形的魅力》，這個課程的目的是讓學生了解形的概念，感受不同的形狀所呈現出來的魅力，之后充分展開想象，采用不同的形式，將幾何形和不規(guī)則形組合成各種畫面。

在課堂上我讓學生欣賞了不同畫家的抽象性的繪畫作品，帶領學生分析作品中的各種形狀，感受不同的組合表現出的不同感受，并且在黑板上使用抽象的不規(guī)則形狀演示了創(chuàng)作的過程，同時在作業(yè)前提出作業(yè)要求，要用各種形狀進行任意的排列組合，形成抽象的畫面。

整個課堂都在力圖引導學生充分展開想象，大膽的運用形狀進行抽象畫的創(chuàng)作。但是作業(yè)效果并不理想，學生的畫面內容還是趨于雷同，模式性的東西很多，學生有意無意的都在描繪具象的東西，沒有放開膽子去畫抽象的畫面。

學生習慣于模仿，在較長的一段時間內都在重復的同樣的繪畫模式，缺少自己獨特的想象和創(chuàng)作。每個學生都像生產線中的產品一樣，思維模式和表達方法都幾乎一樣。我想學習美術就要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，學會與眾不同，學會表達自己的思想。這需要在課堂和課下的各個環(huán)節(jié)進行引導和啟發(fā)，特別是在評價環(huán)節(jié)，要起到明確的引導作用，讓學生明白什么樣的作品是優(yōu)秀的，不單單是畫面整潔美觀就可以的，還要有自己的內容，生動獨特的畫面才是最好的。

展評學生的作業(yè)是很重要的一個環(huán)節(jié)，可以通過這種方式引導學生明確作業(yè)目的，更好的完成學習任務。

在作業(yè)完成后，我通過實物投影展示了全班絕大多數的學生作業(yè)，并且對每一幅作品都進行了簡短的評價。但是在展示的過程中，我發(fā)現有時學生對好作品的評價標準與我是有所不同的。有的作品我認為不錯，提出表揚時，下面的學生會發(fā)出噓聲，并且紛紛議論。我慢慢發(fā)現學生之所以會和我有不同的看法，大概有兩個原因，首先，我在評價時側重于學生的創(chuàng)造性，喜歡與眾不同的畫面，而對于畫面的整潔、美觀方面則相對弱化。這與學生的思維不同，他們更看重的是后者，強調的是好不好看，漂不漂亮。其次，學生對作業(yè)的評價還帶有強烈的感情色彩，比如某個學生在平時成績不太好，而這次他的作業(yè)完成的不錯，也不過會得到同學們的好評，反而有些不以為然的感覺。

對于第一個方面我想需要進一步的引導，讓學生更準確的理解好作品的評價標準，知道如何正確的理解和評價作業(yè)的優(yōu)劣。而對于第二個方面，我想還需要引導學生明確評價的目的，要針對不同的畫面做出公平的評價，而盡量減少畫面之外的因素對評價的影響。

美術書包教學反思篇七

小學生學美術時，很多人認為只要學會畫幾個人，畫幾個動物，畫顏色，那是不對的。如果學生不喜歡學習或厭倦學習，一看美術課就會頭疼，甚至在美術課上度過無聊的時光，美術教學很難順利進行。在課前和課后，我盡最大努力讓學生不僅學習基本的藝術知識，而且激發(fā)他們的興趣，培養(yǎng)學生的繪畫創(chuàng)作能力。讓我們談談我的一些經歷。

在小學美術教科書中，每節(jié)課只有幾幅插圖，其他材料也很少，所以我們需要為最后一節(jié)課做大量準備。在備課中，我努力用豐富的材料吸引學生，通過聽、說、玩培養(yǎng)學生的興趣。

例如，在六年級的“紙飾品”課上，我結合當時的天氣情況說青蛙很焦慮，因為它將在冬天冬眠。它將在一個小石洞里冬眠。學生系統(tǒng)完成后，我要求學生們思考小青蛙是否能站起來，并要求他們充分發(fā)揮想象力。問他們怎么做？他們爭先恐后地發(fā)言，列出了幾個方案，然后我請他們制定最佳方案。

小青蛙完成后，我們可以成為其他動物冬眠。這些作業(yè)并不花太多時間，但它們都與現實有關。在學習的同時，他們也幫助他們解決了心中的迷霧，因此學生們非常感興趣，更好地完成了教學任務。最后，我讓他們帶領動物冬眠。這種孩子氣的語言最初被認為是六年級學生難以理解的，但我的擔憂被拋在了腦后。課程以簡單、快樂和嚴謹完成。

六年級藝術課的一部分是關于“歌劇角色”的訓練。我們南方的孩子對京劇普遍感到陌生和疏遠。在講座中，學生們會對京劇中的主角感到陌生和無聊，如“老學生”、“花旦”和“小生”。

我給他們講了一個女將軍陽門穆桂英的故事。我及時給他們看了一部由穆桂英指揮的京劇電影，把講臺變成了一個舞臺。學生們爭先恐后地模仿京劇英雄們的動作，一個接一個地表演得很認真，很有進取心。我當場展示了一幅“武勝”戲曲人物的畫面，刻意幼稚，讓他們也勇敢地進入創(chuàng)作領域，達到了更加夢幻的教學效果。

如果這些課程安排得當，很容易激發(fā)學生的學習積極性，開闊他們的視野，激發(fā)學生學習藝術的興趣，從而提高小學藝術教學效果，提高他們自覺的藝術創(chuàng)造力。

美術書包教學反思篇八

《有趣的剪紙娃娃》是九年義務教育小學美術課本(嶺南版)第四冊的教學內容，在教學中通過欣賞、了解北方民間剪紙形象--抓髻娃娃的基礎上去學習對稱的剪紙娃娃，在本課的教學設計中我貫徹法國教育家第斯多惠的教學觀點:“教師總是通過一些影響學生認識能力的問題來引起他們的主動性，并且不斷地激發(fā)他們，引導他們獲得新的知識和產生新的思想”;以及新課程倡導的理念：以學生為主體，教學應以充分調動學生的主動性。因而在設計教學的環(huán)節(jié)時，創(chuàng)設輕松、愉悅的氣氛，把問題分設在每個教學環(huán)節(jié)中，讓學生在問題中，在老師的啟發(fā)下主動地探索。

愛因斯坦說“興趣是最好的老師?！惫湃艘嘣疲骸爸卟蝗绾弥?，好知者不如樂之者。”興趣是推動學習的動力，是學生學習積極性中最現實、最活躍的因素。因此，在引入時，運用學生喜歡的游戲形式引入，營造愉悅的學習氣氛，激發(fā)學生的學習興趣和熱情。讓學生帶著老師提出的問題(每小組對照黑板上相對應的半張剪紙作品，把另一半找出來，補充完整。)完成游戲，并從游戲的過程中，對稱圖形有著一個潛移默化的認識。

愛因斯坦說過：“提出一個問題，往往比解決一個問題更重要”。課堂提問是課堂教學的常規(guī)手段，問題設計的好壞直接關系到一堂課教學的質量。在教學的第二環(huán)節(jié)中，我沒有直接把抓髻娃娃的寓意告訴學生，而是通過年畫寓意的提示，讓學生提出的問題(剪紙作品中的娃娃手里抓著雞象征什么?“雞”和什么字讀音相似?)思考、探究“抓雞”象征的寓意，在逐步的引導下了解中國傳統(tǒng)吉祥圖案所表達的方式，也了解抓髻娃娃，以及它所表達的寓意、用途、文化內涵。這體現了新課程倡導的學生為主體，教師為主導的教學理念。

美術欣賞的教學功能是對學生進行審美教育，在欣賞的過程中學生都會帶著問題有目的的去欣賞，并在欣賞作品中，在形式、造型、方法等受到啟發(fā)。因而在選擇欣賞作品時，選擇與學生的認知水平和欣賞水平相近、以及學生熟悉的形象的作品，并設計新穎、巧妙、有趣的問題，讓學生易于接受，創(chuàng)意得到啟發(fā)，問題也迎刃而解。學生更不會盲目的模仿范畫、老師、同伴的作品，不會局限在一個模子里。學生對“有趣”的娃娃形象，形成了創(chuàng)新的答案。學生沉浸在活躍、快樂的創(chuàng)作氛圍中，充分享受創(chuàng)造的樂趣，親身體驗創(chuàng)造的神奇，學生創(chuàng)出的作品充滿有趣而又各自不同的`畫面。

美術教學是一種直觀形象的教學，教學中的示范起著舉足輕重的作用，教師根據教學任務、以及學生的理解能力、技能水平設計示范教學方法，目的是拓展學生的思維，形成創(chuàng)新意識，也讓學生快速地掌握剪紙的方法。在這一環(huán)節(jié)中，示范過程是師生共同完成的，由師生討論折紙方法、教師啟發(fā)創(chuàng)作思維，師生共同分析、比較構圖問題，教師引導紋樣的裝飾的一系列過程，都體現出新課標的教學理念。另外，在教學中美術教師不但要有扎實的美術專業(yè)素養(yǎng)，還要具備良好的現場應變能力，能用精準的語言，靈活的回答學生提出問題，在這環(huán)節(jié)中，學生在構圖上的回答出乎意料，不是我們所期待的答案，但我不直接否定學生，而是靈活的運用對比、引導的方式解決學生在構圖問題上的誤區(qū)。體現了師生平等，相互尊重的良好關系。